Показано с 1 по 12 из 12

Тема: Buongiorno, Dio! Путевые заметки о Риме (с культурологическим уклоном)

  1. #1
    Местный Аватар для лингва
    Регистрация
    19.10.2012
    Адрес
    латвия.рига
    Сообщений
    374
    Поблагодарил Поблагодарил 
    1
    Поблагодарили Поблагодарили 
    7
    Поблагодарил в

    7 сообщениях

    По умолчанию Buongiorno, Dio! Путевые заметки о Риме (с культурологическим уклоном)

    21 апреля 2012 г. В салоне самолета сидела у окна и всю дорогу, когда не читала самоучитель и не дремала под безостановочную болтовню соседок-румынок, любовалась ясной красотой планеты Земля. Летели в безоблачном небе над Литвой, Украиной, Польшей, Сербией, Австрией - над селами, полями, садами и городскими кварталами, сплющенными в схематические рисунки географического атласа. Голубые вены рек, сосудистые сетки притоков, зеркальные осколки озер. Демонические тени дождевых облаков.
    Плоские картинки, как в детской книжке-раздвижке, медленно вырастая, выстраивались в грандиозные объемы горных цепей. Устланные снегами вершины Альп, вовеки не созданные лежать внизу, под взглядами смертных, грозно напоминали о нарушенном порядке вещей.
    После такого внушительного зрелища открывшиеся взору пейзажи Апеннин казались по-людски родными и уютными, обманчиво безопасными.
    Здравствуй, Италия!
    В Риме - 16 градусов, переменная облачность, дождь. Серое невысокое небо, сильные порывы студеного ветра - зимняя, по здешним понятиям, погода.
    Из окна такси жадно пожираю первые впечатления. Сразу поражает взор многоярусность картинки: высокие каменные стены, над ними - деревья, выше - стены зданий, крыши, кроны пиний (так похожие на гигантские брокколи), пирамидальные кроны, тоже из вечнозеленых; ступени, снова пинии, церковь, капелла, колокол… Едем вдоль отреставрированных городских стен-укреплений Рима древнего. То есть достопримечательности начинаются с первой же минуты.

    В холле отеля мы встречаемся и знакомимся с моим гидом, Викторией. Перекинувшись любезностями, выходим.
    - Вам должно быть известно, что сегодня в Риме праздник города - ровно 2765 лет с легендарного дня его основания Ромулом и Ремом?
    Этой вводной фразой Виктория ловко перевела беседу в профессиональное русло, и прямо с порога началась наша вос-хи-ти-тельная пешеходная экскурсия.
    С пионерским энтузиазмом топчу брусчатку крупного римского формата. Семь пресловутых холмов, на которых расположен Рим, не легенда, а весьма утомительная для ног реальность, даже с перебором (на самом деле их еще больше, этих холмов): мы без конца то карабкаемся, то спускаемся, то снова карабкаемся.
    Очень скоро, миновав арку Траяна, добираемся до площади Капитолия с императорскими форумами.
    [IMG]http://*********ru/3882166m.jpg[/IMG]
    Моя не такая уж скудная, но хаотичная база знаний по истории, архитектуре и искусству бесконечно благодарна от того, что, наконец, востребована. Она с наслаждением латает дыры, выстраивает истинную хронологию событий, и впрыскивает мне в мозг галлюценогены: перед моими глазами проходит яркий видеоряд - кино по сценарию Виктории.
    Мой гид поистине искусный рассказчик. Зримые свидетельства неустанной людской творческой деятельности, мимо которых она меня ведет, густо перемешаны по времени возникновения, сюжет получается спиралевидным. От какой бы отправной точки не раскручивалась очередная байка: от живописных развалин, от памятников античной архитектуры, средневековой или Возрождения, - неизменно возвращаемся к христианским святыням. Ибо количество храмов, церквей, соборов, капелл - оно просто непостижимо человеческому уму. У каждого храма - свое кодовое название с указанием, какому святому посвящен, в честь какого события или реликвии.
    Вместо того, чтобы пересечь площадь Капитолия, Виктория делает круг и подводит меня к заднему порталу церкви «Сан Пьетро в цепях», где лестница не такая высокая, как у главного входа, рядом с форумами. Это тот случай, когда храм возвели вокруг реликвии - подлинных цепей, в которые были закованы руки апостола Петра. Послушно внимаю лекции, записывая информацию в папку «Для общего развития», рассеянно осматриваю плохо освещенный собор.. Его внутреннее убранство и украшения способны наполнить солидную художественную галерею: драгоценный мозаичный пол, колоннада подлинной античности, скульптуры, фрески, живописные шедевры иконостаса. Стена справа имеет нишу с мраморными скульптурами. Среди них расположился… Моисей со скрижалями! Я не верю своим глазам. Виктория хладнокровно сообщает:
    - А тут мы видим статую библейского Моисея со скрижалями работы Микельанджело.
    [IMG]http://*********ru/3869897m.jpg[/IMG]
    (Это прекрасное фото - из Интернета, мое не получилось).
    Теперь я не верю ушам, но глаза подтверждают: он, оригинал. Подобный эффект опалового свечения мрамора, как учат искусствоведы, удавался одному-единственному в мире скульптору. Правда, и усилий он к тому прикладывал немеряно. Наш родной Моисей из Греческого зала Эрмитажа (пусть в копии), засмотренный до дыр во времена пытливой нашей юности! Еле сдерживаюсь, чтобы не завопить: «Что ж ты, милая Виктория, цепями да мозаиками, да античными колоннами столько голову мне морочила!»
    А Виктория продолжает:
    - Микельанджело был еще совсем молодым, когда только что избранный папа Юлий Второй с большим почтением пригласил его в Рим для работы над его гробницей в капелле Собора Святого Петра. Скульптор принялся за выполнение заказа с огромным энтузиазмом, и, по словам Джорджо Вазари, «с нескончаемой изобретательностью». Никто не мог тогда предположить, что работа, неоднократно прерываемая по причинам субъективным и объективным, продлится не одно десятилетие, и будет завершена не так, как была первоначально задумана, и не в Соборе Святого Петра, а по выбору самого Микельанджело - усыпальницей в церкви «Сан Пьетро ин Винчеле».
    Он сам выбирает место, где бы наиболее гармонично вписывалась статуя Моисея, и где бы она наиболее выгодно освещалась. Высоко под потолком он собственноручно проделал окошко, позволяя розовым лучам вечернего солнца превращать мрамор в живое человеческое лицо. Так оно и было на протяжении столетий. Матери из еврейского гетто специально приводили детей в этот час - показать ожившего библейского пророка. Потом окошко кому-то помешало, его заколотили.
    Вот такой вот он, Рим. На дверях, храма, конечно, табличка, что мол, церковь является культурным наследием в списках ЮНЕСКО, но про Микельанджело - ни мур-мур. Кто прошел мимо, тому и знать не надо. Мудрый вывод: «Рим без хорошего экскурсовода - деньги на ветер».
    [IMG]http://*********net/3717706m.gif[/IMG]
    Не стоит воспринимать жизнь слишком серьёзно - всё равно
    живым из неё не выбраться. (Анхель де Куатьэ ).


    Завела блог в ЖЖ - добро пожаловать! http://lik-mi.livejournal.com/

  2. #2
    Местный Аватар для лингва
    Регистрация
    19.10.2012
    Адрес
    латвия.рига
    Сообщений
    374
    Поблагодарил Поблагодарил 
    1
    Поблагодарили Поблагодарили 
    7
    Поблагодарил в

    7 сообщениях

    По умолчанию Buongiorno, Dio! Заметки о Риме

    У Капитолия толпы народа, легионеры, гладиаторы с картонными мечами, музыка, танцы, дети, шарики, чего-то показывают на уличных мониторах. Праздник! Хотя шествие мы, к сожалению, пропустили. Тогда Виктория решает сводить меня в Колизей - по полной программе, с посещением музея и пространной лекцией.
    [IMG]http://*********ru/3876043.jpg[/IMG]
    (фото из Интернета, просто для наглядности, так сказать).
    Рим многоярусный, многоуровневый, не только в высоту, но и вниз. Это называется исторические слои. Золотой дворец Нерона оказался под землей вскоре после его смерти. Его полностью засыпали и объявили место нехорошим.
    Долго терпели патриции Нероновы безобразия и бесчинства, из страха перед ним и перед обожавшей его чернью, которой он регулярно поставлял хлеб и зрелища. Но когда тот возвел себе памятник до небес (при чем под постамент насыпали искусственный холм), а под предлогом восстановления города после пожара выстроил себе новый, невиданной роскоши дворец с позолоченной крышей (для чего не погнушался запустить загребущие ручки в городскую казну), - чаша терпения сената и народа переполнилась. Нерон догадался, что ему капец, и счел за лучшее покончить с собой.
    Золотой его дворец, как уже говорилось, засыпали. Гражданам Рима отныне законодательно запрещалось даже упоминание одиозного имени, поэтому статую стали называть просто Колоссом, по ассоциации с Колоссом Родосским. Император Адриан приказал отбить у тушки голову и таки заменил ее головой бога Гелиоса. Но это произошло десятилетия спустя, а пока римляне обходили нехорошее место стороной.
    При императоре Веспасиане пожар уничтожил Форум. Дворец Капитолий, к слову сказать, до прихода римлян был храмом Зевса. Римляне отдали его сенату - заседать. Центральная площадь еще с республиканских времен являлась средоточием римской торговой, светской и политической жизни. ( У меня все звучало в ушах, как наваждение, из Высоцкого: «Как-то вечером патриции собрались у Капитолия, новостями поделиться - и - выпить малость алкоголия. Не вести ж бесед тверезыми! Марк-патриций не мытарился, пил нектар большими дозами, и ужасно нанектарился…»).
    Короче, лет двадцать на проклятом этом месте, что называется, трава не росла. Тем временем император Веспасиан одержал победу в Иудейской войне, вернулся триумфатором с богатыми трофеями, и принялся за восстановление пошатнувшихся авторитета Рима в целом и императорской власти, в частности. Для начала он решил построить новый Форум на месте сгоревшего (последующие императоры превратили в традицию заводить здесь Форумы имени себя, отчего ныне имеем комплекс разнокалиберных руин под названием «императорские Форумы»).
    После Веспасиан затеял строительство амфитеатра на месте осушенного пруда, принадлежавшего гигантоманскому комплексу пресловутого Золотого Неронова дворца, и на самом деле это был даже не пруд, а целое озеро. Амфитеатр, задуманный как современный, высокотехнологичный по тем временам центр развлечений, завершил его сын Тит Флавий в 80 г. н.э., и дал ему по праву название Амфитеатра Флавиев, к которому позднее добавилось имя «Колоссеум» в связи с с упомянутым соседством Колосса (от коего прошедшие тысячелетия оставили до наших дней лишь гигантские ноги на постаменте).
    Исторические предания, зафиксированные Светонием, сохранили память о грандиозном, невиданном доселе по масштабам празднестве, устроенном Титом в честь открытия Амфитеатра Флавиев: гладиаторский бой, «на диво богатый и пышный», морское сражение, пять тысяч зверей, выведенных в течение дня на арену.
    Все это звучит, конечно, малодостоверно - мягко говоря. Пока воочию не познакомишься с Колизеем. Никакие картинки не дают представления о его исполинских гразмерах. Высочайший уровень строительного мастерства поражает: бетонные блоки в конце 1 века нашей эры! Внешние стены сооружения были выполнены из крупных кусков серого мрамора-травертина, которые соединялись арматурой - креплениями из железа. Внутренние стены были выстроены из туфа и кирпича необычайной прочности и облицованы плитами белого мрамора. Полы украшала черно-белая мозаика. Колонны, Скульптуры, фрески, роскошные восточные ткани. Три яруса зрительских мест, разделявших три основных сословия римских граждан от высшего к низшему, и в самом низу - огороженный подиум для императора и членов его семьи. Четвертый этаж представлял собой специальную конструкцию с кронштейнами, на которых руками императорских матросов крепился гигантский тент (!), с помощью канатов и мачт - чтобы дражайшей публике не напекло головы. А сложнейшая машинерия подземных ярусов, в нижних этажах которых помещался зверинец, это вообще отдельная история. Как и звучащие полной фантастикой предания о «наумахиях» - инсценированных морских сражениях на месте арены, вновь превращаемой в озерную гладь.
    В дни представлений сюда стекался весь бомонд: с чадами, домочадцами, в сопровождении рабов, тащивших подушки и корзинки с едой. При входе давали на проверку служащим «билеты» - зарубки- надписи на костях животных. Многие имели абонементы, у знатных горожан имелись собственные ложи. Люди общались, знакомились, сплетничали… Влюблялись, наверное. Лакомились сладостями, пили пиво, вино. Участвовали в розыгрышах, лотереях. Выигрывали: кто - бесплатный напиток, кто - земельный участок.
    Представления состояли из трех частей: первое - цирковое: гимнасты, экзотические танцы, жонглеры, комики; затем выпускали животных и людей, которые с ними боролись. Наконец, бой гладиаторов. Кровавый, но не обязательно смертельный
    Кстати, в настоящее время историки сходятся во мнении, что массовые казни первых христиан, якобы здесь происходившие, являются позднейшими католическими выдумками, ошибочно внедренными в сознание литературой («Кво вадис», к примеру, Генрика Сенкевича).
    Что касается гладиаторских боев… Надо сказать, школы гладиаторов пользовались большой популярностью, а победители становились настоящими звездами, получали гонорар, и даже могли купить себе свободу. Знатные дамы желали их в мужья. Чем не шоу-бизнес? И нравы, по сути, те же…
    Колизей благополучно просуществовал четыре века, и стоял бы еще много столетий, не будь исторические перемены столь крутыми. После принятия императором Константином христианства амфитеатр Флавиев постепенно утрачивает свое увеселительное назначение. Сначала отменяются гладиаторские бои, затем - звериные травли.
    Однако еще в 8 в.н.э. Колизей оставался символом величия Рима, о чем свидетельствует поговорка пилигримов: «Пока Колизей стоит, будет стоять и Рим, исчезни Колизей - исчезнут вместе с ним Рим и весь мир». И в самом деле, худшие времена, наступившие для Рима, губительно сказались также на символе его могущества. Нашествие варваров и падение Рима привели Колизей в полное запустение, положили начало его разрушению. Для христианской религии он давно сделался бельмом на глазу, ассоциируясь с ненавистным язычеством. В средние века переходил от одного номинального знатного владельца к другому, пока не был подарен императору Генриху Седьмому, а тот не отдал его «сенату и народу» - собственно, на разграбление. В последующие столетия его растаскивали по кирпичикам, лепили к нему жилые дома, и снова рушили. И склады тут были, и суконный завод, и завод по изготовлению селитры чуть было не построили, а после вообще превратили в городскую помойку…
    Лишь с середины 18 века отношение властей к памятнику древнего зодчества изменилось. С течением времени отреставрированные величественные руины сделались одним из главных экспонатов потрясающего музея под открытым небом, которым является Рим наших дней.
    …А 21 апреля 2012 года новой эры на площади Колизея - праздник города… Музыка, легионеры в золотых шлемах… Бойкая торговля: палатки с хот-догами и всяческой кока-колой, итальянский лубок - ти-шетки «Ай лав Рома», сувениры на грани пристойности: гениталии Аполлона, обнаженный торс Аполлона с головой и блудливой улыбочкой Берлускони…
    …Потом я имела счастье познакомиться с Пантеоном - Храмом всех богов, заново выстроенным императором Адрианом.

    [IMG]http://*********ru/3910858m.jpg[/IMG]
    (из Интернета)
    Поистине уникальное сооружение с первоначальным дополнительным предназначением планетария, с неразгаданным до сих пор секретом купола (самого большого в мире), имеющего отверстие посередине.

    [IMG]http://*********ru/3893450m.jpg[/IMG]
    (из Интернета)
    Когда идет дождь, его капли улавливают линзообразные мраморные плиты пола, естественно, украшенные мозаикой, под собственным давлением они разбиваются в пыль, и вода испаряется, не успев намочить посетителей.
    Виктория говорит, что приходит сюда каждый день, и каждый день испытывает волнение, и каждый раз находит что-то новое для себя.
    Если сумеешь протолкаться сквозь густую толпу студентов и школьников у одной из ниш, увидишь усыпальницу Рафаэля. На ней надпись:
    «Господу Великому Всеблагому.
    Рафаэля Санцио, сына Джованни Урбинского,
    выдающегося живописца, соперника древних, почти что дышащие образы созерцая, союз природы и искусства постигнешь без затрудненья.
    Юлия 11 и Льва Х, первосвященников, своими живописными и архитектурными творениями усугубил он славу, прожив 37 лет точно-преточно, ибо в тот день, когда он родился, в тот же и скончался - 8 апреля 1520.
    Здесь лежит Рафаэль, кем опасалась Природа стать побежденной навек и умереть вместе с ним».
    В этом храме всех богов от имени католической церкви творит чудо древняя икона Девы Марии - как и в любом римском храме. Но здешняя обладает, как говорят, особенно удивительной чудотворной и целительной силой, возможно, оттого, что кисти самого Святого Луки, возможно, по причине конкуренции.
    [IMG]http://*********ru/3872970m.jpg[/IMG]
    (интернет)
    В семь часов вечера заканчивается время посещений. Нас вежливо, но настойчиво выпихивают на улицу специально обученные люди.
    И спасибо им за это, ведь, пока не стемнеет, столько всего еще надо посмотреть! На маленькой площади Святого Игнатия (имени основателя ордена иезуитов Игнатия Лойолы, не к ночи будь помянут), передние три фасада образуют вместе идеальный полукруг. И фиг ли понятно, как это сделано.

    [IMG]http://*********ru/3886282m.jpg[/IMG]
    [IMG]http://*********net/3717706m.gif[/IMG]
    Не стоит воспринимать жизнь слишком серьёзно - всё равно
    живым из неё не выбраться. (Анхель де Куатьэ ).


    Завела блог в ЖЖ - добро пожаловать! http://lik-mi.livejournal.com/

  3. #3
    Местный Аватар для лингва
    Регистрация
    19.10.2012
    Адрес
    латвия.рига
    Сообщений
    374
    Поблагодарил Поблагодарил 
    1
    Поблагодарили Поблагодарили 
    7
    Поблагодарил в

    7 сообщениях

    По умолчанию

    Назавтра утром меня разбудил колокол собора Санта-Мария ди Мадджоре. Нереально близкий «благовест заутреннего звона»… Вчера Виктория поведала мне, с какой великой достопримечательностью я имею счастье соседствовать, но показать успела только издали.
    На девять она забронировала билет на виллу Боргезе, предупредив, что явиться туда нужно в полдевятого. Я собираюсь, вся в предвкушениях. До виллы Боргезе удобный для новичка транспорт не ходит, опоздать - исключено. Поэтому, по совету Виктории, добираюсь на такси от стоянки на Стационе Термини - за 8 евро и 15 минут.
    В итальянском языке есть латинского происхождения слово для обозначения понятия «дворец» - «палаццо». Про то, что международное слово «вилла» в Италии может означать не только прекрасное жилое здание, к примеру, у моря, но и «дворец» - тоже, я наслышана, но мне ни в каком сне не могло прибредиться, что виллой позволено скромно наречь сооружение типа Эрмитажа, а экспозицию, по количеству шедевров также соизмеримую с этим крупнейшим в немаленькой такой стране России музеем, - галереей!
    Но пока я еще не ведаю, что моему мироощущению - с его сложившейся системой эстетических ценностей… что эстетических! - базовых понятий - о пространстве, времени, о добре и зле - грозит полный пересмотр…
    Я выхожу из такси, натянув на голову капюшон - дождик мелкий, но настырный, низкие серые облака не собираются рассеиваться. Если бы не табличка на чугунной ограде, решила бы, что завезли куда-то не туда: отменный парк, заботливо, но без нарочитости ухоженный, с широкими, стремящимися далеко ввысь аллеями: пинии, розовые каштаны, акации с сиреневыми гроздьями, - живущий собственной жизнью: тут гуляют, там отдыхают на скамейке, тут мчатся на велосипедах, там стригут газоны и кусты, там - детские площадки, шарики, ролики, и тому подобное…
    [IMG]http://*********ru/3884237m.jpg[/IMG]
    Здание виллы настолько гармонично вписано в холмистый рельеф ландшафта, что, только вплотную к нему приблизившись, осознаешь его размеры и главенствующую роль.
    Выпало мне в жизни незаслуженное счастье повидать несколько из самых известных в мире художественных собраний: в Нью-Йорке и Лондоне, в Бостоне и в Париже, не говоря уж о Москве и Питере. И в Старом, и в Новом Свете, ничем существенным способы подачи зрителю шедевров живописи и скульптуры не отличались, происходя в рамках отношений «духовная пища - потребитель». Казалось, только так может и должно быть.
    Только не в Италии. К примеру, вилла Боргезе. В первой же комнате галереи у меня закружилась голова. Сначала подумалось стереотипно: это чрезмерно! Драгоценные мозаичные полы, ниши, уставленные скульптурами, стены, расписанные фресками, барельефы, колонны, сюжетная роспись и узорчатая мозаика потолков… Золото, мрамор, самоцветы…
    [IMG]http://*********ru/3927244m.jpg[/IMG]
    (из Интернета)
    Мелькнуло безумное желание снять со стены картину Караваджо
    [IMG]http://*********ru/3920076m.jpg[/IMG]
    (из Интернета)
    и повесить куда-нибудь на лестнице для прислуги, на белую штукатурку. И прибежать обратно, и рассматривать каждый фрагмент убранства, а потом вернуть картину на ее место, - когда до тебя дойдет, что все четыре стены комнаты, во всей совокупности чрезмерной своей роскоши, собственно, и представляют собой достойную ее рамку. Ибо каждая из комнат многочисленных анфилад выстраивается по законам художественного, если можно так выразиться, гипертекста, с неким смысловым ядром особо высокой ценности.
    [IMG]http://*********ru/3894476m.jpg[/IMG]
    Художественная гиперструктура, на которую работает интерьер и дизайн, элементы постройки и детали архитектуры, лепные украшения, люстры, печные изразцы, ковры, мебель, зеркала, свежие букеты в вазах, вид из окна, наконец.
    Вид из окна? Ну да, вид из окна. Вот и ответ! Пересмотрев свои представления об эстетической мере, о рамках и границах, ты превращаешься внезапно из потребителя в человека, как-то причастного к процессу.
    Два часа в галерее Боргезе… Каждая картина собрания достойна собственного музея одного шедевра. А здесь на стенах они висят в три яруса. Хочется провести рядом с ними год. Но мне даны всего лишь два часа. На Караваджо и Тициана, на Рубенса, Кореджо, Тинторетто, Перуджино, Ботичелли, на Бароччи и Беллини (обоих последних товарищей только что для себя открыла, раньше как-то не цепляли душу, а здесь очень сильно зацепили, я радовалась, как дурочка, каждому новому для меня полотну, подписанному этими именами. А завтра мне предстояло еще больше обрадоваться и чуточку даже возгордиться, узнав, что в числе своих учителей имена Бароччи и Беллини называл сам Сальвадор Дали).
    Рафаэль, как известно, учился мастерству у Перуджино и преуспел вплоть до идентичности, до плагиата, если угодно, чему яркое свидетельство - висящий на соседней стене галереи «Святой Себастьян» последнего. А волшебство Рафаэлю было подарено свыше. Три его полотна: Девушка с козленком, Портрет молодого человека и Положение во гроб можно было не подписывать - только эти три во всей галерее, да и во всех галереях мира - также, - только его картины создают «эффект 3D” исключительно живописными средствами.
    [IMG]http://*********ru/3875020m.jpg[/IMG]
    [IMG]http://*********net/3717706m.gif[/IMG]
    Не стоит воспринимать жизнь слишком серьёзно - всё равно
    живым из неё не выбраться. (Анхель де Куатьэ ).


    Завела блог в ЖЖ - добро пожаловать! http://lik-mi.livejournal.com/

  4. #4
    Местный Аватар для лингва
    Регистрация
    19.10.2012
    Адрес
    латвия.рига
    Сообщений
    374
    Поблагодарил Поблагодарил 
    1
    Поблагодарили Поблагодарили 
    7
    Поблагодарил в

    7 сообщениях

    По умолчанию

    24 апреля, вторник.
    Завтра улетать, а в сознании так еще и не угнездилось: я - в Риме. Последний день.
    …Однако время приближается к двум. Виктория уже на остановке. Минут десять пешком - и мы на площади Святого Петра. По законам городской барочной архитектуры Италии, гениально совместившей приемы ландшафтного дизайна и внутреннего дизайна жилища, площади рассматриваются в качестве вестибюля, ведущего к храму. Каков храм, таков «вестибюль»…
    [IMG]http://*********ru/3926222m.jpg[/IMG]
    (из Интернета)
    Площадь святого Петра, спроектированная Бернини, считается самым монументальным сооружением римского барокко. Причем монументальность в данном случае не означает застывшие формы, подавляющие могуществом. Бернини гениально выстраивает здесь отношения пространства, величины и объемов, играя по науке законами оптического восприятия.
    Каждая из ступеней Царской лестницы, ведущей к главному входу в базилику, чуточку короче предыдущей. Огромный купол храма Святого Петра виден отовсюду, но при приближении к нему как бы исчезает. В результате у подножия лестницы вдруг видишь, как она реально уходит прямо в небеса!
    [IMG]http://*********ru/3917006m.jpg[/IMG]
    (из Интернета)
    Точно так же впечатление завораживающей глубины возникает от стремительного разбегания перед собором двух колоннад с коридорами, составленными каждая из четырех рядов колонн.
    [IMG]http://*********ru/3908814m.jpg[/IMG]
    (из Интернета)
    Этот эффект достигается точно выверенным хитроумным расчетом: колонны ритмично уменьшаются по высоте, все дальше отступая от площади. Он таит в себе еще один грандиозный фокус: если смотреть на колоннаду из определенных точек, то вместо четырех рядов колонн увидишь только один, остальные, как по волшебству, растворятся в воздухе.
    Из всего архитектурного великолепия, что удалось повидать в Риме, площадь Святого Петра самая завораживающая и вдохновляющая.
    Посередине площади, между фонтанами, высится гранитный шестигранный обелиск, своим ослепительным сиянием напоминающий меч джидаев. В Шестнадцатом веке его сюда перенесли из цирка Нерона, и римский папа водрузил на его вершине крест с частицей Древа Животворящего Креста Господня.
    Собор посвящен первому христианскому римскому понтифику - Святому Апостолу Петру, проповедовавшему учение Христа, и казненному при Нероне: на распятии, вниз головой. Император Константин повелел построить над его могилой базилику, чтобы она была лучшей из всех римских базилик.
    Волею божьей так оно и произошло - базилика была возведена, прославлена на весь мир, и простояла 1000 лет. Однако в 15 веке появились основания опасаться за ее сохранность. Папа Юлий Второй набрался дерзости опрокинуть часть святыни, и на ее месте возвести новый грандиозный собор. Произошло это в 1506 году, а всего строился храм 100 лет. Первым его зодчим был Донато Браманте, дядя Рафаэля - то ли родной, то ли двоюродный.
    Все это и много других необыкновенно интересных подробностей Виктория успевает сообщить до входа в музеи Ватикана. По моей просьбе начинаем с Пинакотеки - картинной галереи. По нашему плану, проходим все музеи подряд, включая станцы (комнаты) Рафаэля, и заканчиваем экскурсию в Сикстинской Капелле.
    Я снова с наслаждением окунаюсь в море информации и впечатлений. Хочу поделиться особенно зацепившими - про Рафаэля, которые позже я постаралась выверить по источникам и по Интернету.
    Итак, в 1508 году, в самый разгар начальной стадии «стройки века» - собора Святого Петра, - папа Юлий Второй, по совету архитектора Браманте и рекомендации священника и художника фра Бартоломео, приглашает в Рим Рафаэля, и заказывает ему расписать фресками стены его папских покоев.
    В свои двадцать пять Рафаэль уже сложившийся художник, автор множества восхитительных рисунков и картонов, в том числе нашумевших картин «Обручение девы Марии» и «Мадонны Коннестабиле», что по сей день, как известно, является гордостью Эрмитажа. В числе его ближайших друзей признанные художники и поэты, герцоги и кардиналы. Он известен за границей, в него, как в современную поп-звезду, влюблено пол-Италии, в том числе роскошная привередливая Флоренция, у него полно учеников и поклонников, глядящих на него с молитвенным восторгом и сопровождавших его, куда бы он не направлялся, как свита Цезаря.
    Небезызвестен Рафаэль и Юлию Второму. Он возлагает на него огромные надежды, и не только как на мастера живописи. Его привлекает сопутствующая Рафаэлю слава человека, наделенного христианскими добродетелями. Ибо предшествующее правление порочного папы Александра YI сильно пошатнуло уважение в христианском мире к Риму и папскому престолу. Угроза обрушения его символа - базилики Св. Петра, - вписалась в эти события предупреждением свыше. Поэтому возведение нового храма для папы Юлия II стало не просто прозаической необходимостью перестройки и ремонта здания, а как бы очищением его от скверны. И это стало делом всей его жизни, религиозной миссией на земле.
    «Браманте, ломай все!» - ежедневно звучало под сводами храма среди лесов. Юлий II не хотел жить в комнатах и залах Ватикана, которые напоминали об одиозном предшественнике. Он велел уничтожить портрет Александра и все фрески на стенах, говоря, что самые стены заслуживают казни за то, что сохраняют память об этом Иуде: - «Браманте, ломай все!»
    Для Юлия 11 в качестве его новых покоев Браманте приготовил комнаты верхнего этажа, где стены были украшены фресками знаменитых мастеров, в том числе Андреа дель Сарте, Пьеро делла Франческа и Перуджино.
    Рафаэлю были предложены свободные стены залы делла Сеньятура, потолок которой был уже расписан. Но когда папа увидел первую работу Рафаэля, он пришел в такой восторг «неописенный», что приказал уничтожить всю бывшую там прежде живопись. С той минуты Рафаэль Санти становится официальным художником папского престола.
    Легко сказать: рушь, сбивай, пиши заново. До сих пор ему доводилось только любоваться фресками. Предстояло срочно овладеть новой для него техникой, с присущим ей полным набором приемов и секретов, которые невозможно было раскрыть, только анализируя доставшиеся ему по воле случая, обреченные к уничтожению его руками, шедевры.
    Но ведь совсем рядом с ним работает гениальный Микельанджело! Именно сейчас он расписывает купол капеллы церкви, по слухам, сценами из Библии, на сюжет сотворения мира. Достоверно никому ничего про это не известно, так как Микельанджело священнодействует в полном одиночестве, днями напролет, под покровом глубокой тайны.
    Молва приписывает Микельанджело неприязнь к нашему душке-Рафаэлю. Якобы, он даже умел провоцировать этого учтивого юношу на дерзости. Мол, ревновал к его успеху, молодости, красоте, всеобщей любви - прямо-таки Моцарт и Сальери. И что на ночь капеллу велел запирать исключительно из вредности, чтобы Рафаэль не проник туда и не спер его секретов, а, наоборт, опростоволосился перед папой.
    Низкий уровень этих сплетен сам по себе дискредитирует подобную информацию. Редкостное умение Микельанджело наживать себе врагов сомнению не подлежит, но уж Рафаэль точно не принадлежал к их числу. Как и Микельанджело не мог не оценить молодого гения по достоинству. Кстати, сам Микельанджело тоже не всегда был глубоким старцем, и Рафаэль был его всего на девять лет моложе. К тому же домыслы о возможной ревности к превосходству Рафаэля не имеют под собой никакого основания хотя бы потому, что Микельанджело художником себя вообще не считал, а Рафаэль не был скульптором. Какое, на фиг, соперничество?
    Тем не менее, для вящего «антересу» была запущена и до сих пор бытует байка про то, как Рафаэль горячо и долго пытался уговорить своего дядю Браманте, которому Юлий 11 доверил все ключи, открыть для него капеллу, взглянуть на фрески хоть одним глазком, но все безуспешно. Пока не произошли неожиданные события: Микельанджело разругался с папой Юлием вдрызг и уехал. Той же ночью Рафаэль осуществил свою мечту. Увидев, наконец, вожделенные шедевры, он понял, что по-старому больше писать не сможет.
    Все искусствоведы сходятся во мнении, что прославленная фреска Рафаэля «Афинская школа» носит явные черты подражания живописной манере Микельанджело именно времени создания цикла «Сотворение мира». Что не мешает ей быть шедевром. Однако вопрос, как ему удалось лицезреть предмет подражания, столь тщательно и адресно от него скрываемый, остается открытым. Ведь после отъезда Микельанджело недописанный им купол плотно прикрыли и занавесили.
    Хотя ответ лежит на поверхности - прозаическая версия, без интригующих страстей. Что жесткий «райдер» Микельанджело вызван не его личными капризами и причудами, а необходимостью строгого соблюдения технологии стенной живописи, диктующей писать красками по влажной штукатурке, и только до тех пор, пока она не высохла. То есть отвлекаться на что бы то ни было постороннее, пусть это постороннее - сам папа римский, - было непозволительной роскошью. А то, что мастер запирал капеллу на ночь - так ведь дуракам незаконченное не показывают… Если серьезно - опять-таки технология: нельзя было нарушать температурный режим, губительными для фресок могли стать даже звуки.
    Однако Рафаэль Иванович Урбинский умел-таки «уговорить девушку»! Иначе не сделал бы такой стремительной карьеры при дворце, не стал бы кандидатом для избрания в кардиналы, чему помешала внезапная его смерть во цвете лет. Похоже, само понятие харизмы, означающее благословение, божью благодать (столь необоснованно применяемое в наше время там, где достаточно простого слова «обаяние»), - понятие это словно специально было придумано для Рафаэля. Короче, если не самого Микельанджело - консультировать, то своего дядю Браманте - к должностному проступку - он наверняка склонил.
    [IMG]http://*********net/3717706m.gif[/IMG]
    Не стоит воспринимать жизнь слишком серьёзно - всё равно
    живым из неё не выбраться. (Анхель де Куатьэ ).


    Завела блог в ЖЖ - добро пожаловать! http://lik-mi.livejournal.com/

  5. #5
    Местный Аватар для лингва
    Регистрация
    19.10.2012
    Адрес
    латвия.рига
    Сообщений
    374
    Поблагодарил Поблагодарил 
    1
    Поблагодарили Поблагодарили 
    7
    Поблагодарил в

    7 сообщениях

    По умолчанию

    Итак, по согласованному с папой плану Рафаэль размахивается аж на 4 обширных композиции - аллегории Религии, Искусствв, Философии и Права. В их изобразительной трактовке явственно преобладают гуманистические идеалы.
    А в лучшей из них - фреске «Афинская школа», - он создает живописный манифест Возрождения, для деятелей которого нравственным и художественным образцом явились Афины пятого века до нашей эры, «золотой век» древнегреческой демократии, так назваемая «эпоха Перикла».
    Юлий 11 на все согласен, ему все нравится. Он торопит Браманте закончить новую залу. По имени главной из фресок, выполненных здесь Рафаэлем, она получила название зала Илиодора.
    Таким образом, с первых же дней своего пребывания в Риме Рафаэль завален работой «по самое не-могу». В покоях Юлия 11 к его кличу: «Браманте, ломай!» добавляется «Рафаэль, пиши!» Он требует все новых шедевров во славу церкви и себя. Для личной жизни времени так мало, что Рафаэль едва успевает черкнуть иногда друзьям и родным пару строчек (что не относилось к деньгам на содержание родственников, высылаемых регулярно).
    В архиве его ближайшего друга, художника Франческо Франчиа, сохранилось письмо, отправленное спустя всего лишь несколько месяцев после прибытия Рафаэля в Рим. Он пишет: «Вы будете снисходительны ко мне, если подумаете, что значит быть лишенным свободы, служить господам, которые… ». Рафаэль не закончил фразы, так и оставил. Что навевает грустные размышления о цене его успеха, о тех Сциллах и Харибдах, между которыми ему постоянно приходилось курсировать на папской службе, где стены имели уши, письменные столы - глаза. И только ленивый папский приближенный не требовал от него разных услуг, советов, планов строительства дворцов, картин и рисунков. Зачастую - бесплатно, типа - оказывают ему честь. Если платили, тогда вообще на голову садились.
    При дворе Юлия 11, а особенно, его преемника Льва Х, в то время были собраны лучшие умы и руки Италии. Здесь находились старые друзья Рафаэля по Флоренции, - Бембо и Кастильоне, всегда вдохновлявшие его, полные энергии, идей и фантазий. Здесь же познакомился он с Ариосто, великим поэтом, который также повлиял на его творчество. Здесь подружился с художником Себастьяно дель Пьомбо.
    Юлий Второй скончался, исполнив свою миссию. Еще более расцвело искусство при преемнике его Джулиано Медичи, принявшем имя Льва. Он перенес в Рим из Флорентийского дома не только любовь к искусствам и тонкое их понимание, но и фанатичную страсть к роскоши, вкупе с далекими от строгости нравами, расточительность и коррупцию. Он приблизил к себе продажных беззастенчивых кардиналов и дал им полную при дворе волю. Атмосфера в Риме и в папском дворце резко изменилась.
    После изнурительных войн и скупости прежних правителей город снова зажил широко и весело, не сдерживаясь больше нравственными препонами, наслаждаясь на полную катушку - по крайней мере те, кто мог.
    Политическое и экономическое положение Италии предвещало неминуемую беду для папского престола, но папа Лев Х не хотел ничего знать, слышать, заглушая предостережения шумными торжествами, и кардиналы охотно ему в этом помогали: вели такую разгульную жизнь, что Рафаэль, как гласит предание, нахамил однажды двоим «сильным мира сего», высокомерно заметившим, что у его святых на картине слишком красный цвет лица: «Они краснеют, видя вас, римских кардиналов».
    И тем не менее именно за этим временем закрепляется название золотого века, по крайней мере - в искусстве, и в немалой степени благодаря Рафаэлю. Который по отношению к себе мог упрекнуть Льва Х разве только в том, что тот слишком загружает его заказами. Впрочем, плодовитость и трудоспособность Рафаэля ставила его вне рамок обычной человеческой выносливости. И нас это изумляет. Настолько, что невольно возникает вопрос: а может, он был вовсе не один, Рафаэль Санти? Может, их было двое: «…из ларца, одинаковых с лица»?
    Иначе как он успевал, наряду с работами в Ватикане, участвовать в разных празднествах и представлениях, для которых писал декорации; исполнять заказы знатных лиц и церквей, изготовлять рисунки для других художников и одновременно помогать своим ученикам. Наконец, не умея отказывать в просьбе, чертить планы дворцов каждому встречному и поперечному.
    «Разнообразие талантов этого молодого человека необычайно», - пишет о нем папский секретарь. «Кажется, он первый, превосходнейший в живописи, как в теории ее, так и в выполнении. При этом он огромный талант в архитектуре, изобретающий и осуществляющий такие планы, которые считались невозможными, по времени великих мастеров». «… Он… так благороден и беспристрастен, что нельзя видеть в нем и тени зависти или желания превосходства».
    Не исключено, что к длинному списку выдающихся достоинств и талантов Рафаэля следует прибавить талант организаторский. И возможно, имеет под собой основание подозрение, что на протяжении последнего десятилетия его жизни в папском дворце и за его пределами работала целая фабрика под торговой маркой «Рафаэль Санти». Что не должно ни в коей мере бросать на него тень, только честь ему и хвала.
    Ведь гениальные картины следовали одна за другой. Из лучших фресок при Льве Х - «Галатея», исполненная в начале 1514 года для украшения дворца Киджи, впоследствии - виллы Фарнезина.
    После смерти Браманте, согласно его последнему желанию, папа Лев Х назначает Рафаэля главным строителем собора. Для постройки храма требовалась масса материала, который доставлялся отовсюду, даже из развалин и катакомб древнего Рима. Папа поручил Рафаэлю наблюдение за этими работами и за сохранением памятников, надписей и т.п. Рафаэль, которого тоже глубоко возмущало постепенное уничтожение древнего Рима, энергично взялся за работы, посещая ежедневно катакомбы, не страшась ни труда, ни опасности для здоровья. Рафаэль задумал восстановить древний Рим в его первозданном величии.
    Положение Рафаэля в это время стало настолько стабильным и обеспеченным, что он смог выстроить себе дом, причем избрал для этого место вблизи Ватикана, напротив церкви вятого Петра.
    Здесь, в его доме, открытом и хлебосольном, окружали его постоянно ученики и посетители, стремившиеся в его мастерскую. И здесь же ребром встал вопрос: где хозяйка дома, и по каким таким причинам, достигнув достаточно солидного по тем временам возраста 30 лет, Рафаэль все еще остается самым завидным женихом Италии? Когда кардинал Биббиене прямо предложил ему в жены свою племянницу, Рафаэль не решился на прямой отказ, и даже некоторое время считался официально помолвленным, но дальше этого дело не зашло.
    Наверняка у него были для этого какие-то очень веские причины, настолько тщательно скрываемые, что и полтысячелетия спустя остается полный простор для фантазий на эту тему.
    При попытке как-то разобраться сразу натыкаешься на логические противоречия. Легенда номер раз: Рафаэль всю жизнь любил одну-единственную женщину, Маргериту Лути, прозванную им Форнариной.
    Во-первых, каку-таку «всю жизнь»? Легенда гласит, он впервые увидел дочь булочника и влюбился с первого взгляда, когда она в саду своего дома, как та «Марусенька», «мыла белые ножки». Замечательно. При этом ей тогда было 17, а ему уже за тридцать - практически старик не только для нее, но и объективно - в те времена средняя продолжительность жизни едва достигала 40 лет. Нам преподносят всю дальнейшую историю в духе Ромео и Джульетты. Пусть она была красива и печальна, но началась с того, что Рафаэль «выкупил» Форнарину у ее отца за 3000 дукатов. Оставим пока Форнарину, вернемся к ней позже.
    Обратимся к дошедшим до нас свидетельствам. В них мы не найдем подтверждения первого из приходящих на ум подозрений, что Рафаэль вовсе не любил тетенек, подобно Караваджо. Однако аскетизм тоже не про него. Каким Рафаэль был до Флоренции, можно гадать, но знакомые с ним по флорентийскому периоду рисуют образ веселого гуляки, любимца публики, холеного красавца, обожаемого женщинами, отнюдь не гнушающегося продажной любви.
    С какого тогда перепугу ко времени переезда в Рим возникает образ добродетельного юноши? Противоречие, - нет? При этом опять же в Риме у него полным-полно любовных связей.
    Итак: почему не женился до 25 и после? И так баб хватало? Как-то слишком цинично звучит, бросает тень на светлый образ. А дети, наследники? Не надо? Или есть - и семья, и дети, но информация об этом содержится под грифом «секретно»? Например, тайный брак с высокопоставленной синьорой. Рафаэль с отроческих лет был принят и любим при дворе герцога Урбинского Гвидобальдо. И не оставил его в те тяжелые времена, когда герцога взяли в плен, находился при его, практически разоренной, семье, поддерживая всячески. Там вообще была уникальная по трогательности история: жители собрали средства и выкупили любимого герцога из плена. Какой соблазнительный сюжет для любовного романа!
    Но вернемся к Форнарине. «А был ли мальчик?» Новейшие историки пытаются опровергнуть легенду, уверяя, что имя Форнарины появляется впервые только в прошлом столетии, и что все в ней недостоверно и не подкреплено источниками.
    Однако на картонах его первых работ в Риме обнаружены написанные им сонеты, которые указывали на то, что уже тогда Рафаэль был влюблен. Пусть даже с именем возникла путаница, два написанных Рафаэлем женских портрета изображают одну и ту же женщину, с разницей в несколько лет.
    Гиды указывают туристам на сложенный из обожженной глины домик со старинными прекрасными окнами на ул. Св. Доротеи, 20, называя его «Домик Фрнарины». Здесь она, по преданию, родилась. При домике был некогда сад, окруженный низкой стеною. Юная красавица часто гуляла и работала в этом саду, и молодые люди, среди которых нашлись друзья и ученики Рафаэля, проходя мимо, становились на цыпочки, чтобы заглянуть в ее сад, и заключали пари - увидят ее сегодня или нет. Рафаэля тоже разобрало любопытство, что же там за краля такая, о которой целыми днями трендят эти юнцы. Пришел, увидел, влюбился, пригласил позировать, добился взаимности. Дальше - покрыто мраком. Существует картинка, приписываемая Себастьяну дель Пьомбе, на которой изображены Рафаэль и его возлюбленная.
    Последний писк моды - Рафаэль таки был женат на Форнарине. Якобы на ее портрете присутствуют зашифрованные знаки: жемчужина в волосах, замазанное кольцо на пальце. Якобы ее видели в доме Рафаэля. И у его постели, куда был вызван папский посланник для предсмертного причастия, рыдала женщина, которую тот велел выгнать, дескать, мешает своими воплями. И якобы в одном из ближайших монастырей обнаружена запись о принятой в него новой монахине по имени Маргерита, назвавшейся вдовой Рафаэля.
    Жаль, истина в том, что биографические источники Рафаэля, при всей своей отрывочности, противоречат друг другу, рисуя образ как бы двух разных людей. Информация, которую можно из них почерпнуть, противоречива до крайности.
    Что касается характера Рафаэля. Нам внушают, что он - кроткий ангел, неспособный муху опечалить. Как же тогда он мог самому Микельанджело, - позволившему себе шутку (по сути, комплиментарную), что он всегда ходит во дворце со свитой, подобно королю, - так злобно нахамить: - «А ты ходишь один, как палач»! Как в поговорке: «Он меня бах, бах, подушкой, а его - тюк топориком»…
    Ловкий, осторожный царедворец, в совершенстве владеющий искусством «ласкового теля, двух маток сосущего». И вдруг - «наезд» на могущественных кардиналов, покритиковавших его святых за красный цвет лица. Если они и были такими гадами, что стоили резкой отповеди, так ведь и навредить были способны не по-детски. Не вяжется? Не вяжется.
    Дальше - больше. Как совместить Рафаэля - икону добродетельности, и веселого гуляку, любителя дружеских пирушек и не очень серьезных девушек? По легенде, обычно предваряющей знакомство с его произведениями, умерший в постели любовницы?
    Последнее - досужие выдумки, это ежу ясно, но, как говорится, сам факт. Если он был женат на Форнарине, что заставляло его это скрывать? Что за непонятный трюк с помолвкой на племяннице высокопоставленного и влиятельного друга кардинала Биббиене? А откровение Джорджо Вазари про то, что папа Лев Х собирался сделать Рафаэля кардиналом в качестве оплаты своего долга за его работу?
    Избрание в кардиналы - процесс, должно быть, не такой уж быстрый. Может, лучисто-добродетельная часть жития почти святого Рафаэля - результат подготовительной работы над житием возможного папы римского? Ответов пока нет. Это будоражит воображение, подстегивает фантазию. Хочется думать-гадать на эту тему.
    Как бы то ни было, в 1520 году, полный новых замыслов, имея множество неоконченных работ, в расцвете сил, всегда отличаясь отменным здоровьем, 37 лет от роду, в самый день своего рождения, 8 апреля, Рафаэль умер от сильной лихорадки. Он проболел так недолго, что никто из родных и близких не успел понять, что происходит.
    Схватил ли он простуду в катакомбах Рима при раскопках? Не мог ли он отравить организм, постоянно работая свинцовыми красками, учитывая объемы его работ? Была ли вообще его смерть случайной?
    Остались свидетельства, что, внезапно призванный к папе по срочному делу, Рафаэль поспешил в Ватикан и был весьма разгорячен ходьбой. Однако принять его сразу папа не посчитал нужным, он провел два часа в холодной зале, а затем, после жаркой беседы с папой о храме Св. Петра, вернувшись домой, почувствовал озноб - и слег. Скоро его не стало. Однако он успел написать завещание и всех одарить.
    Так получилось, что все свои животрепещущие тайны Рафаэль унес с собой в могилу. А нам, грешным, приказал долго жить и поражаться ненормальной красоте своих творений - невероятных, нечеловеческих по мастерству исполнения.
    Пролетая над Италией 25 апреля 2012 года, по дороге домой, я увидала из иллюминатора самолета полоску мерцающего в небесах над облаками божественного света , одухотворенного света, радужно льющегося ниоткуда среди сверкания облаков… Ощутив трепет и волнение, вдруг вспомнила: точно такое же сияние освещает Христа Рафаэля на ватиканских его картинах!
    Кто подсказал Рафаэлю, как выглядят небесные свечения и краски на высоте 10 тысячи метров над землей? Леонардо да Винчи? Высший разум? И чем тогда заплатил гениальный смертный за это божественное откровение? Жизнью?
    …В начале шестого, осмотрев фрески Сикстинской капеллы, и с великим трудом распрощавшись с Пьетой Микельанджело,
    [IMG]http://*********ru/3923137m.jpg[/IMG]
    (из Интернета)
    мы с Викторией покинули Ватикан. Ее последний мне подарок - маршрут до Замка Сант-Анджело. И настоятельный совет - непременно посетить церковь Санта-Мария ди Мадджоре.

    [IMG]http://*********ru/3895489m.jpg[/IMG]
    …Оказывается, от площади Сан-Пьетро до Замка - ровнехонько два квартала. Погода подпортилась. Похолодало, моросит мелкий дождик. Что можно сказать о последней экскурсии? Только одно: оно мне было надо? После Ватикана? Тюрьма с камерами пыток и кандалами? Говорят, уникальный шедевр романской архитектуры. Пытаюсь проникнуться. Его возвел император Адриан. Там и похоронен. Был мавзолеем, потом служил тюрьмой. Здесь сейчас открыта экспозиция скульптур от античности до Антонио Кановы на тему «Амур и Психея». Экспозиция просто прелестная, истинная правда. И грандиозный вид на Ватикан со смотровой площадки, осененной суровым ангелом.
    [IMG]http://*********ru/3913921m.jpg[/IMG]

    [IMG]http://*********ru/3888321m.jpg[/IMG]

    [IMG]http://*********ru/3924160m.jpg[/IMG]
    [IMG]http://*********net/3717706m.gif[/IMG]
    Не стоит воспринимать жизнь слишком серьёзно - всё равно
    живым из неё не выбраться. (Анхель де Куатьэ ).


    Завела блог в ЖЖ - добро пожаловать! http://lik-mi.livejournal.com/

  6. #6
    Местный Аватар для лингва
    Регистрация
    19.10.2012
    Адрес
    латвия.рига
    Сообщений
    374
    Поблагодарил Поблагодарил 
    1
    Поблагодарили Поблагодарили 
    7
    Поблагодарил в

    7 сообщениях

    По умолчанию

    25 апреля, среда
    Базилика Санта Мария ди Мадджоре - одна из четырех главных базилик города Рима.
    [IMG]http://*********ru/3888320m.jpg[/IMG]
    Ее строительству предшествовала следующая легендарная история.
    …Однажды летом 352 года папа Либерий уламывал богатого римского негоцианта Джованни Патрицио дать денег на новую церковь, таская его с собой вокруг холма Эсквилина, и все нудя про то, как во сне к нему явилась Мадонна и просто-таки приказала возвести собор в ее честь. И до того папа негоцианта бедного достал, что тот заявил: он даст денег, только когда здесь выпадет снег. То есть послал его подальше. Тем временем спустилась ночь, им пришлось заночевать (почему-то) у подножья холма. Проснулись оба, дрожа от холода и не веря своим глазам: на вершине Эсквилина лежал снег. Это якобы случилось 5 августа 352 года.
    Не будем подвергать сомнению достоверность события, оно изначально не выдерживает критики. Однако церковь была построена. Легенда про снег в июле оказалась очень благодатной для визуального воплощения: позже она превратилась в излюбленный сюжет иконописцев, в своих произведениях приводящих на Эсквилин всех святых в белых одеждах - подивиться на чудо и поддержать богоугодное начинание папы Либерия. Белый цвет стал фирменной фишкой собора, связываясь в сознании с символом чистоты, невинности, Девы… Первоначально снег присутствовал даже в названии - Мадонна делла Неве.
    Возведенную по велению Либерия церковь сменила базилика, построенная в 440-х годах папой Сикстом Третьим и посвященная Богоматери. Многие папы, стремясь сделать эту весьма почитаемую церковь еще прекрасней, достраивали и украшали ее. Колокольня, самая высокая в Риме, - 75 м, - датируется 1377 годом. Нынешний - белоснежный, разумеется, - фасад , - с портиком и лоджией, построил в 1740-х годах Фердинандо Фуга.
    [IMG]http://*********ru/3871936m.jpg[/IMG]
    В лоджии на стене древнего фасада сохранился мозаичный потолок и изумительные подлинные мозаичные панно на библейские темы, работы раннехристианских мастеров. Необыкновенной красоты белоснежный потолок храма с ритмическими узорными рельефами, покрытыми сусальным золотом, привезенным из самой Америки, заставляет прямо-таки изнывать от восторга.
    Все это - церковь Санта Мария ди Мадджоре, последнее из моих впечатлений о Риме. В котором все дороги приводят в храм, что бы ни положило им начало: благородное самопожертвование или банальное жульничество, подвижничество или кровавая разборка. Все дороги Рима ведут к храму.
    Покидая Рим, всю дорогу размышляла: как, «из какого сора, растут стихи, не ведая стыда…»
    Этруски, Ромул&Рем, Древний Рим, республика, Август, империя, раннее христианство, принятие императором Константином христианства как единственной религии, падение Рима, Византия, средние века и упадок Рима, раннее Возрождение, города-республики, позднее Возрождение, Наполеон, Австро-Венгрия, борьба за освобождение Италии, объединение Италии, первый король объединенной Италии Виктор-Эммануил II, Муссолини, фашизм, Вторая мировая, партизаны, американцы… Начало новейшей истории, так хорошо знакомое нам по фильмам неореализма…
    Органичное сцепление времен. И вот он - Рим наших дней, «Рим - открытый город», достояние человечества планетарного масштаба, живой музей под итальянскими небесами, под благосклонным взором Создателя.
    Живопись Возрождения… Раннее, Высокое, Позднее… Десятки имен и сотни, тысячи полотен, девять десятых из которых трактуют одни и те же евангельские и библейские сюжеты, числом не более пяти, максимум - 10. В чем же тайна их воздействия, «…в чем сила, брат?!» Помимо мастерства исполнения? А в том, что это все - не про религию, как заказывали папы и кардиналы: возвеличить и упрочить. Великие обманщики брали у них деньги и писали про жизнь. Про человека. Про его величие и хрупкую красоту, про возвышенные стремления и простые житейские радости, про чудо любви и горечь утраты, про чудеса окружающего мира, его формы и краски, про божественные игры света и теней. В общем и целом все равно получалось - про Бога. Только не про религию, а про веру.
    И тогда становится неважно, «из какого сора растут стихи, не ведая стыда», во имя чьей гордыни изначально оплачено произведение, - когда в этот процесс вмешивается божий промысел.
    И еще я бы высказала такую крамольную мысль, сама не понимаю, в опровержение или в подтверждение великого циника Ницше (с его афоризмом "Искусство нам дано, чтобы не умереть от света истины"): если бы Бога не было изначально, он бы непременно выткался из света божественного искусства, рожденного под небесами Италии. Материализовался бы из могучей энергии веры, надежды, любви…
    Рига, июнь 2012 года.
    [IMG]http://*********net/3717706m.gif[/IMG]
    Не стоит воспринимать жизнь слишком серьёзно - всё равно
    живым из неё не выбраться. (Анхель де Куатьэ ).


    Завела блог в ЖЖ - добро пожаловать! http://lik-mi.livejournal.com/

  7. #7
    Авторитет Аватар для Валькирия Маруся
    Регистрация
    23.09.2008
    Адрес
    ***
    Сообщений
    11,768
    Поблагодарил Поблагодарил 
    1,004
    Поблагодарили Поблагодарили 
    701
    Поблагодарил в

    352 сообщениях

    По умолчанию

    вот это я понимаю серьёзный подход к делу! Прям целый путеводитель!
    Люда, начала читать с интересом...пока еще не дочитала, потому что пришли клиенты и отвлекли...
    Читаю с удовольствием! Как будто с гидом идешь...
    Если вы хотите иметь то, что никогда не имели, вам придётся делать то, что никогда не делали.

    Люблю ВСЁ красивое...

    Fais ce que dois, advienne, que pourra — Делай, что должно, и будь, что будет.


    skype
    yndinushka

  8. #8
    Авторитет Аватар для Руслан Шумилов
    Регистрация
    15.04.2010
    Адрес
    Брянск
    Сообщений
    4,218
    Поблагодарил Поблагодарил 
    0
    Поблагодарили Поблагодарили 
    14
    Поблагодарил в

    10 сообщениях

    По умолчанию

    Цитата Сообщение от Валькирия Маруся Посмотреть сообщение
    Прям целый путеводитель!
    (нет слов от восторга)
    http://vkontakte.ru/id33244556
    http://vk.com/public.php_ruslan
    http://vk.com/club27842883
    http://inter-svadba.com/showthread.php?t=136665
    Заходите в гости, в друзья, буду рад видеть всех!

    Можно звонить: +7 903 868 78 89
    Можно писать:
    shumilovbryansk@mail.ru

  9. #9
    Местный Аватар для лингва
    Регистрация
    19.10.2012
    Адрес
    латвия.рига
    Сообщений
    374
    Поблагодарил Поблагодарил 
    1
    Поблагодарили Поблагодарили 
    7
    Поблагодарил в

    7 сообщениях

    По умолчанию

    Спасибо, Руслан! Твое высокое мнение для меня очень лестно и ценно.
    [IMG]http://*********net/3717706m.gif[/IMG]
    Не стоит воспринимать жизнь слишком серьёзно - всё равно
    живым из неё не выбраться. (Анхель де Куатьэ ).


    Завела блог в ЖЖ - добро пожаловать! http://lik-mi.livejournal.com/

  10. #10
    Авторитет Аватар для Руслан Шумилов
    Регистрация
    15.04.2010
    Адрес
    Брянск
    Сообщений
    4,218
    Поблагодарил Поблагодарил 
    0
    Поблагодарили Поблагодарили 
    14
    Поблагодарил в

    10 сообщениях

    По умолчанию

    Цитата Сообщение от лингва Посмотреть сообщение
    Твое высокое мнение для меня очень лестно и ценно.
    Почему "высокое"? - мнение обычного человека, и только)))))))))
    http://vkontakte.ru/id33244556
    http://vk.com/public.php_ruslan
    http://vk.com/club27842883
    http://inter-svadba.com/showthread.php?t=136665
    Заходите в гости, в друзья, буду рад видеть всех!

    Можно звонить: +7 903 868 78 89
    Можно писать:
    shumilovbryansk@mail.ru

  11. #11
    Новичок
    Регистрация
    21.03.2013
    Адрес
    Москва
    Сообщений
    1
    Поблагодарил Поблагодарил 
    0
    Поблагодарили Поблагодарили 
    0
    Поблагодарил в

    0 сообщениях

    По умолчанию

    Добрый! Не случилось ли Вам побывать в школе моды Istituto Marangoni в Италии, и как там относятся к руссо - туристо, очень хочу поехать в Милан на арт-лето? ничего там не слышали о этой системе http://itecgroup.ru/news/modnoe_vyss...o_v_marangoni/

  12. #12
    Местный Аватар для лингва
    Регистрация
    19.10.2012
    Адрес
    латвия.рига
    Сообщений
    374
    Поблагодарил Поблагодарил 
    1
    Поблагодарили Поблагодарили 
    7
    Поблагодарил в

    7 сообщениях

    По умолчанию

    Цитата Сообщение от Nataluysh Посмотреть сообщение
    Не случилось ли Вам побывать в школе моды Istituto Marangoni в Италии, и как там относятся к руссо - туристо, очень хочу поехать в Милан на арт-лето?
    Привет, Наталья! Рада знакомству. Про школу моды и арт-лето не в курсе, Звучит заманчиво. Расскажешь потом на форуме?
    Цитата Сообщение от Nataluysh Посмотреть сообщение
    как там относятся к руссо - туристо
    Итальянцы оч-чень приветливы и доброжелательны!
    [IMG]http://*********net/3717706m.gif[/IMG]
    Не стоит воспринимать жизнь слишком серьёзно - всё равно
    живым из неё не выбраться. (Анхель де Куатьэ ).


    Завела блог в ЖЖ - добро пожаловать! http://lik-mi.livejournal.com/

Социальные закладки

Социальные закладки

Ваши права

  • Вы не можете создавать новые темы
  • Вы не можете отвечать в темах
  • Вы не можете прикреплять вложения
  • Вы не можете редактировать свои сообщения
  •  
Яндекс.Метрика free counters Рейтинг@Mail.ru