Adobe After Effects: не всё так сложно

[overload]

Adobe After Effects - это программа-компоузер. Фильмы в нём не монтируют, это - программа для изготовления спецэффектов, а также небольших красивых кусочков: заставок, титров, слайд-шоу. Для успешной работы с этой программой, как правило, простого ноутбука не хватает: After Effects требует от компьютера для работы весьма значительных ресурсов. Однако те пользователи, у которых собрана приличная машина, могут с помощью него выйти на совершенно иной качественный уровень в своих работах по видеомонтажу.
В этой статье я не ставлю целью рассказать про Adobe After Effects всё, что только можно. Просто в Интернете о нём множество статей, они длинные и зачастую переполнены терминами и длинными и сложными подробностями. Я попробую простым языком и на примерах показать, что не так страшен Афтер, как его малюют.

_____________________

Случается так, что в довольно сложных на первый взгляд работах используются весьма простые решения.
Вот такую заставку я сделал минут за двадцать.

Конечно, всё это я придумал не сам. Я просто использовал один шаблонный проект из бесчисленного количества оных.
Многие из нас используют шаблоны. Это удобно. Какую программу ни возьми - в большинстве случаев они имеют набор шаблонов или неких заготовок, изменив которые в нужных нам местах (или даже полностью переработав), мы получаем нужный результат. Программа Adobe After Effects - не исключение. Наоборот, данный компоузер настолько сложен для новичков в видеомонтаже, что сделать в нём простейший эффект, например, горения текста - нубу весьма проблематично. Выручают шаблоны уже готовых проектов, специально адаптированных для простоты изменения переменных в нём. Такие проекты-шаблоны люди делают сами, но вообще-то на ниве их изготовления первенство заслуженно держат несколько фирм, например, таких как VideoHive.
Для того, чтобы работать с такими проектами, нужно, в общем, немного. Достаточно иметь мощный компьютер с хорошей видеокартой, программу Adobe After Effects, набор шаблонов, плагинов, килограмм нервов, километр терпения и хорошую память (как собственную, так и оперативную). Последние фразы, конечно, шутка, но, как известно, в каждой шутке есть доля шутки.
Итак, рассмотрим, как превратить шаблон в собственный проект.
Для начала посмотрим, как выглядит какой-нибудь шаблон. Как правило, хороший и честный производитель шаблонов всегда вкладывает в папку с проектом FLV-ролик - превьюшку. Просмотрев такой ролик, мы прикидываем, насколько он подходит для нашей работы. Если проект делала серьёзная фирма, а превью почему-то в папке нет, то всегда можно выйти на сайт производителя и просмотреть ролик там, найдя его по названию проекта.

Часть 1. Создание простой надписи с эффектом.

Шаблоны бывают разные. Есть совсем простые - например, одно слово, напечатанное как титр и к которому применён какой-то красивый эффект. Такие штуки хорошо подходят, допустим, для создания начального или финального титра, а также - заставки-логотипа:

Единственное, что там требуется - это найти текстовый слой и заменить надпись на собственную. Как видно из ролика, текст, который надо заменить, отмечен как "Place Text Here" ("Разместите текст здесь"). Затем мы выведем получившуюся надпись в нужный нам формат.
Итак, открываем проект After Effects из набора, что предлагает нам фирма PlanetAEP - "PlaceTextHere", который называется просто и незатейливо - 176. Что делать далее - смотрим видеоролик:

Несколько пояснений к данному шаблону.

1. В подобных шаблонах можно изменить всё. Я показал самый простой вариант изменения - меняется только текст, остальное не трогается.
2. При желании можно поиграться с настройками лучей. Их можно сделать короче, длиннее, другого цвета, направления. Отвечает за эти лучи плагин CC Rays, слой с ним и его настройки можно увидеть в окне Final Comp. Кроме него, там же присутствует и другой плагин - CC Radial Fast Blur, отвечающий за небольшое размытие этих лучей.
3. За движение текста отвечает самый первый слой - Camera. Дело в том, что сам текст и лучи - это разные слои. Чтобы двигать каждый из них, необходимо расставить ключевые кадры размера (они видны, если раскрыть слой Camera при помощи треугольничка рядом с названием слоя).

А чтобы и текст, и лучи двигались одинаково, ключевые кадры придётся расставлять абсолютно одинаково на всех слоях - в данном случае и на слое с текстом, и на слое с лучами, и с размытием. Чтобы не мучаться таким геморроем, проще одним разом сделать зум всей композиции сразу. Для этого в проекте и сделан слой Camera, отвечающий за масштабирование и перемещение всех слоёв одновременно (т.е. всей картинки в целом).

4. Вывод файла с альфа-каналом необходим, если вы хотите сделать титр прозрачным. В этом случае получится титр-футаж, который можно наложить поверх основного видео при монтаже Вашего фильма в монтажной программе в дальнейшем. Однако не все видеоредакторы поддерживают альфа-канал. Например, Киностудия Windows Live такого дела не знает, Пиннакль - тоже. В этом случае можно сделать полноценный футаж с титром. Для этого мы импортируем в проект какой-нибудь нужный нам фон и подкладываем его в самый низ, под слой с надписью Fravital, делая ещё одну дорожку. В этом случае нет необходимости сохранять титр в формате RGB+Alpha, так как файлы с альфа-каналом всегда гораздо больше по размеру, чем обычное видео. Можно выбрать простой MPEG-2, а можно и Quick Time, но без альфа-канала - просто RGB. В результате - получаем обычный видеоролик с Вашим титром. Футаж, как он есть.

5. А вот размер картинки выходного файла зависит от того, какой Вы фильм делаете. Если вдруг у Вас задача смонтировать фильм в HDV или FullHD, то настройки вывода файла должны быть соответствующими (1280 либо 1920). Если Ваш титр будет по формату меньше, чем формат проекта Вашего фильма в монтажной программе, то его придётся масштабировать в плюс, что чревато потерей качества.

Продолжение - будет...