Показано с 1 по 15 из 15

Тема: Курси

Комбинированный просмотр

Предыдущее сообщение Предыдущее сообщение   Следующее сообщение Следующее сообщение
  1. #1
    Мастер Аватар для Пензева Людмила
    Регистрация
    22.10.2008
    Адрес
    Харківська обл.
    Сообщений
    514
    Поблагодарил Поблагодарил 
    1,448
    Поблагодарили Поблагодарили 
    1,066
    Поблагодарил в

    153 сообщениях

    Сообщение Мовленнєвий розвиток дитини засобами виразного співу

    Автор: Лященко В.М., к.п.н., викладач кафедри методики дошкільної та початкової освіти Харківської академії неперервної освіти
    Базовий компонент дошкільної освіти в Україні орієнтує педагогів на виховання компетентної особистості та формування життєвої компетентності дошкільників. Однією зі складових життєвої компетентності дітей дошкільного віку є мовленнєва компетентність як одна з ключових базових характеристик особистості. Некомпетентність дитини у сфері мови та мовлення відбивається на її подальшому розвитку, затримує та викривлює його.
    Мовленнєвий розвиток – один із основних чинників, який сприяє соціальним і пізнавальним досягненням дитини, а саме – потребам, інтересам, знанням, умінням та навичкам, а також іншим психічним якостям, які є основою особистісної культури.
    У процесі розвитку мовлення необхідно цілеспрямовано формувати у дітей певні мовленнєві навички та вміння (правильну звуковимову, доречний добір і поєднання слів та інших мовних і позамовних засобів, використання слів у певній граматичній формі), які забезпечують функціонування процесу мовлення відповідно до мовних форм. Якість мовлення залежить від рівня розвитку всіх його аспектів (фонетичного, лексичного, граматичного).
    Дитині молодшого дошкільного віку, а іноді й у більш старшому віці часом важко одразу відтворити почуте слово і чітко вимовити звуки в ньому, не порушити складову структуру слова. Відомо, що чіткість та чистота мовлення залежать від багатьох факторів:
    • Від стану і рухливості артикуляційного апарату;
    • Розвитку мовного дихання;
    • Розвитку дикції.
    Розвиток фонетичного аспекту передбачає формування фонетичної компетентності. На основі розвитку та поступового вдосконалення органів, які задіяні у формуванні мовлення, формується:
    • мовленнєвий слух
    • правильне мовленнєве дихання
    • звуко- та слововимова, елементарні уявлення про характеристику звуків
    • інтонаційна виразність
    Одним із напрямів формування фонетичної компетентності є розвиток фонематичних процесів.
    Достатньо розвинуті фонематичні процеси (слухова увага, фонематичне сприймання, аналіз, синтез, фонематичні уявлення) сприяють розвитку всіх аспектів мовлення.
    Фонематичні уявлення – це здатність сприймати кожен звук у різних варіантах його звучання.
    Мовленнєвий розвиток відбувається на музичних заняттях під час співу.
    При співах зміцнюється голос, дихання, формується артикуляційна моторика. При виконанні нескладних рухів під час співу в хороводах розвивається рухова та зорова пам’ять, увага, почуття ритму та музичний слух. Музичні ігри та вправи, поєднані з читанням віршів, співом під музику, сприяють розвитку мовлення.
    На результативність роботи музичного керівника щодо диференціації звуків у фразовій мові, чіткій вимові сприяє його взаємодія з вихователем та вчителем-логопедом.
    Логоритміка – це розвиток почуття ритму через рухи, що сприяє розвитку слухової уваги та поліпшенню мови. Вплив артикуляційної гімнастики, фонопедичних вправ, вокально-артикуляційних вправ на формування вміння виразно співати та розвиток мовлення. Використання пальчикових ігор під час роботи над чистотою і артикуляційною виразністю інтонування.
    Діти з вадами мовлення потребують особливої організації різних видів діяльності, зокрема і музичної.
    Вже на першому музичного занятті з дітьми-логопатами визначають низку завдань:
    1. Індивідуальне обстеження їхніх музичних здібностей;
    На цьому етапі виявляють багато проблем:
    - дітям складно спілкуватися;
    - вони не співають, а говорять;
    - мають погану музичну пам’ять;
    - не вміють узгоджувати рухи з музичним супроводом або співом;
    - неточно відтворюють ритмічний малюнок.
    2. Обов’язкове проведення корекційної роботи на кожному музичному занятті з дітьми логопедичних груп, яка спрямована на розвиток:
    - рухової активності дітей;
    - їхньої слухової пам’ятіта уяви;
    - координації рухів;
    - розвиток периферичного мовленнєвого апарату, а саме таких його трьох розділів: дихального, голосового, артикуляційного.
    3. У роботі використовують:
    - ходьбу зі співом або з промовлянням слів;
    - співи з рухами;
    - пальчикові та сюжетні ігри;
    - вправи на розвиток міміки, артикуляції;
    - таночок зі співом;
    - хороводні музично-дидактичні ігри.
    4. Кожне музичне заняття старатися зробити сюжетним.
    Це допомагає викликати у дітей інтерес, зосередити їхню увагу та силу волі на виконання поставлених завдань. Широко використовувати також ігрову мотивацію, елементи психогімнастики тощо.
    Регулярне використання логоритмічних вправ як «розминка» перед розучуванням пісні, впливає на позитивну перебудову дихальної діяльності дитини.
    ___________________________________________________________________
    Система музичного виховання Карла Орфа містить такі елементи:
    - мовленнєві вправи;
    - музично-рухові вправи;
    - гру на елементарних музичних інструментах;
    - елементарний музичний театр.
    Використання на музичних заняттях елементів системи музичного виховання Карла Орфа, дає змогу оптимально поєднувати кілька видів діяльності дошкільників: логоритміку, спів, рух та гру на музичних інструментах. Така синкретична діяльність дуже подобається дітям, і водночас, розвиває їхній творчий потенціал, адже діти не лише слухають чи виконують музичні п’єси, а самі творять музику. Принаймні, цього прагнув сам Карл Орф. Він написав багато вправ, пісень, ігор, у процесі виконання яких дозволена творча свобода – варіаційність та імпровізація.
    Карл Орф вважав, що на початку будь-якої музичної вправи як ритмічної так і мелодійної, має бути мовна вправа. Для музичного виховання мовленнєві вправи важливі насамперед тому, що музичний слух розвивається в тісному контакті та у зв’язку з мовленнєвим, а він, своєю чергою, одна з основ музичного слуху.
    Дитина вчиться користуватися засобами виразності, що є загальними для мови і музики. До них відносяться темп, ритм, регістр, артикуляція, динаміка, діапазон, фразування, акцентура (відокремлення основного слова).
    Творчий пошук у мовленнєвому музикуванні відбувається за рахунок варіювання ритмічного малюнку,зміни тембрів, фактури, форми – від простого повторення фрази до імітаційно-поліфонічних побудов. У цілому мовленнєві вправи дуже важливі для ознайомлення дітей із музичними формами (фраза, речення, строфа, заспів – приспів, рондо, варіації).
    Щоб словесний текст перетворився на матеріал для мовленнєвого музикування, потрібно:
    •рівно, метрично декламувати текст;
    •ритмізовано вимовляти окремі слова,ланцюжки слів із тексту.
    Мовленнєве музикування, насамперед, передбачає ігри, фонемами, фонемними складами. Так поступово формується «активний словник», який діти згодом використовуватимуть для імпровізації.
    Працювати за системою музичного виховання Карла Орфа починають з розучування з дітьми мовленнєвих та музично-рухових вправ. Сутність цих вправ за Карлом Орфом – у декламації віршів або прози під супровід:
    •«озвучених» жестів – плескання, виляскування тощо;
    •голосових звукових ефектів – кряхтіння, шепотіння, цокання язиком тощо;
    •ритмічного акомпанементу шумових музичних інструментів.
    Майже всі засоби виразності доступні для вивчення і практичного використання у мовних вправах для дітей з самого раннього дитинства.
    За аналогією до текстів орфівських мовленнєвих вправ підбирають власний літературний матеріал – лічилки, дражнили, заклички, потішки, казки тощо. Зосереджують увагу на тих творах, до яких найлегше підібрати супровід.
    Такі вправи доступні дітям і молодшого, і старшого дошкільного віку. Проте зазвичай молодші дошкільники супроводжують текст вправ рухами, запропонованими вихователем або музичним керівником. А старші – підбирають супровід самостійно.
    Використання рухових елементів під час мовленнєвих вправ допомагає навчити дітей зображати музичні звуки, плескаючи у долоні, виляскуючи пальцями, тупаючи ногами тощо. У дітей формуються швидкість реакції, терплячість, кмітливість, адже потрібно і дочекатися моменту вступу своєї «партії», і, власне, не прогавити цей момент. Крім того, поєднання слів і рухів сприяє ще й кращому запам’ятовуванню текстів дітьми, формуванню у них чіткої дикції.
    Старші дошкільники часто виявляють ініціативність і самостійність у підборі жестово-ритмічного супроводу до запропонованого тексту.
    З особливим захопленням дошкільники розігрують казки, супроводжуючи свої дії «озвученими» жестами та грою на шумових музичних інструментах. Добираючи той чи той спосіб озвучення персонажу, діти через звуки вчаться передавати його характерні риси, настрій та особливості поведінки.
    Озвучення казки за допомогою вказаних прийомів допомагає сором’язливим дітям стати сміливішими і рішучішими; мовчунам – виступити у роді казкарів-оповідачів тощо. У цілому збагачується інтонаційне мовлення дітей, їхня діяльність набуває ознак невимушеності, емоційності.
    Мовленнєві та музично-рухові вправи за системою музичного виховання Карла Орфа – чи не найбажаніший для дітей засіб відкриття світу музики. Оволодіння грою на елементарних музичних інструментах, активізації потреби фантазувати і творити.
    Від самого народження ми накопичуємо творчий музичний досвід. Відтак уперше самостійно творити мелодію, володіти ритмом, поєднувати його зі словом, мелодією, рухом українська малеча має змогу у традиційних забавлянках.
    Традиційна забавлянка – невеличкий за обсягом музично-поетичний, ритмізований твір.
    Діти, які забавляються, у період свого найпотужнішого розумового, психічного і фізичного розвитку отримують надзвичайно важливий творчий вишкіл. Адже забавлянки збагачені джерелом словесної, музичної та драматичної творчості, тож мають здатність формувати потужний творчий потенціал, зокрема й музичні здібності. Відтак у процесі дитячого виховання забавлянкам треба приділяти якомога більше уваги.
    За допомогою забавлянок дітей можна розважати, збуджувати їхній інтерес до творчості, розвивати у них емоційність, спостережливість тощо. Окрім того, забавлянки мають і практично-побутове значення: заспокоюють дитину або ж навпаки активізують її, викликають бадьорий настрій, почуття радості, любові, фізичного та душевного комфорту.
    Тематика традиційних дитячих забавлянок є досить різноманітною, а їхні форма та зміст – максимально простими для сприйняття та виконання. Тому діти швидко засвоюють забавлянки і невдовзі здатні відтворювати їх самотужки.
    Текст забавлянок має віршовану форму, що дає змогу зацікавити дітей, сприяти розвиткові їхньої уяви та мислення. Зазвичай забавлянки ритмічно промовляють, не використовуючи сталої мелодичної структури. Утім, їх можна виконувати на прості мелодії як пісеньки, поєднуючи з мімікою, жестами та елементами гри. Це спонукає до імпровізації та сприяє створенню до одного віршованого тексту забавлянки багатьох мелодичних варіантів.
    Отже, забавлянки здатні розвивати у дітей:
    •інтонаційний слух;
    •тембровий слух;
    •відчуття ритму;
    •музичну пам’ять.
    Формування інтонаційного слуху відбувається під час сприйняття мелодії. Визначення характеру її руху, а також спроби самостійно її відтворити. Виконуючи забавлянки, діти вчаться правильно користуватися своїм голосом, диханням, тренують дикцію.
    Для формування тембрового слуху слід давати дітям образну характеристику музичного твору. Тому у забавлянках досить широко використовується візуалізація. Так, забавляючи маленьку дитину, перебирають пальцями по ручці від кисті до плеча, імітуючи, приміром, рух рака, й проказують «Лізе рак-неборак» низьким напруженим голосом, з поступовим емоційним наростанням звука і пришвидшенням темпу. Потім, легенько вщипнувши дитину за щічку чи вушко, говорять «як ущипну, буде знак», усмішкою зменшуючи напруження.
    Понад усе діти потребують ритмічних вражень, хочуть репродукувати ритм. Тому забавлянки ефективні й для формування відчуття ритму. Пісенька-забавлянка переважно супроводжується ритмічними рухами, які спочатку дорослий допомагає робити дитині. Приміром, проказуючи «Сороку-ворону», беруть дитячий вказівний пальчик і водять ним по дитячій долоні. Приспівуючи «Кую-кую чобіток», дитячим пальчиком постукують по стопі. Так у дітей з'являється зацікавлення ритмічними завданнями і згодом вони здатні відтворити не лише мелодію, а й ритм самотужки.
    Особливо подобаються дітям ритмізовані забавлянки, які виконує дорослий одночасно з підкиданням дитини на нозі, наприклад, імітуючи їзду на конику. Це – так звані чукикалки, забавлянки, початковими словами текстів яких є «чук-чук», «чуки» тощо.
    У цілому дітям властиве активне дійове мислення. Їм легше що-небудь зробити, аніж розповісти про зроблене, вони ще не мають навичок уявно вирішувати завдання. Приміром, просто згинаючи-розгинаючи пальці або крутячи рукою («качечка»), дитина по-перше, відтворює передбачений певною забавлянкою музичний рух, а по-друге – розвиває гнучкість і точність своїх рухів, дрібну моторику, яка є необхідною для розвитку сприйняття, уваги, пам'яті, мислення, мовлення і музичних здібностей.
    Окрім того, граючись приміром у «Сороку-ворону», дорослий масажує дитині кінчики пальців руки, збуджуючи нервові закінчення, пов'язані з корою головного мозку, вдосконалюючи сенсорні можливості дитини. У зв'язку з цим інтенсивно розвивається зорова,тактильна і кінестетична чутливість, фонематичний і музичний слух, здатність розрізняти різні шуми, голоси людей, звуки й тони музики. Дитина навчається сприймати ритмічний малюнок і супроводжувати його рухами, оволодіває майстерністю різноманітного музичного руху – такого, який відповідає певному образу, провокує охоту до творчості, викликає почуття самовираження і задоволення отриманим результатом.
    Якщо дитині від народження співати хоча б найпопулярніші забавлянки,зокрема «Ладки», «Кую-кую ніжку», «Сорока-ворона», «Зайчику-зайчику, де ти бував», «Ой, на горі жито, сидить зайчик», «Диби-диби-диби-би, пішла баба по гриби», «Ой чук, чуки-чук, наловив дід щук», «Печу-печу хлібчик», до яких є чимало рухових і мелодійних варіантів, то виявиться, що вже у півтора-два роки у музичній пам'яті дитини накопичиться понад десять забавлянок. З часом дитина зможе самостійно відтворювати слова, мелодію, інтонацію, ритмічний малюнок, характер і образ цих музичних творів.
    Усім виконавцям забавлянок треба пам'ятати, що забавлянки – це насамперед маленький театр: перед вами дуже прискіпливий глядач, який вбирає у себе кожен ваш рух, жест, слово, мелодію, міміку, тембр голосу. Цим забавлянка надзвичайно важлива нелише для малюків, а й для дітей старшого віку. Якщо спонукати старшу дитину співати забавлянки малюку, то вона вчитиметься зацікавлювати свого маленького глядача і утримуватиме його увагу, вправлятиметься подавати інформацію інтерактивно. Відтак творчо розвиватимуться і слухач-глядач, і виконавець.
    Основними ознаками музичної мови дитячого фольклору є простота мелодій, що мають невеликий діапазон, нескладні ритми та повторюваність. Саме тому діти швидко запам'ятовують і репродуктують малі фольклорні пісенні форми.
    Слід наголосити на особливому значенні дитячого музичного фольклору у розвитку співоцьких навичок дітей: простота і невеликий діапазон мелодій малих фольклорних пісенних форм сприяють розвитку гнучкості голосу вже з наймолодшого віку, формуванню дихання, розвитку координування слуху та голосу, вміння співати протяжно, наспівно. А сюжетність дитячого музичного фольклору сприяє тому, що діти виконують його ще й з великим задоволенням.
    Усі зазначені особливості музичної мови дитячого фольклору, її наближеність до можливостей дитячого голосу спонукають дітей не лише повторювати вивчені твори, а й активно проявляти ініціативу, емоційну чутливість під час виконання фольклорного твору, ставати його своєрідним співавтором.
    Загалом мовленнєві вправи дають дітям змогу усвідомити багатство і різноманітність музичних ритмів та інтонацій, готують їхній голосовий апарат до співу, сприяють розвитку поліритмічного та поліфонічного слуху.
    Запитання та завдання для самоконтролю
    1.Назвіть основні функції музичного мистецтва.
    2.Які функції музичного мистецтва, на Вашу думку, найбільш важливі длярозвитку мовлення дітей?
    3.Які мовленнєві завдання має вирішувати музичний керівник під час навчання дітей співів?
    4.Які елементи містить система музичного виховання Карла Орфа?
    5.Що розвивають традиційні забавлянки у дітей дошкільного віку?
    6.Що потрібно для перетворення словесного тексту на матеріал для мовленнєвого музикування?

  2. 3 пользователей поблагодарили Пензева Людмила за это полезное сообщение:

    lolu66 (09.01.2016), Оленка ххх (04.12.2016), Танічка (02.01.2017)

  3. #2
    Мастер Аватар для Пензева Людмила
    Регистрация
    22.10.2008
    Адрес
    Харківська обл.
    Сообщений
    514
    Поблагодарил Поблагодарил 
    1,448
    Поблагодарили Поблагодарили 
    1,066
    Поблагодарил в

    153 сообщениях

    По умолчанию Методика навчання дошкільників танцювальних рухів

    Автор: Лященко В.М., к.п.н., старший викладач кафедри методики дошкільної та початкової освіти Харківської академії неперервної освіти
    Дошкільний вік - один з найбільш відповідальних періодів у житті кожної людини. Саме в ці роки закладаються основи здоров'я, гармонійного розумового, морального і фізичного розвитку дитини, формується особистість людини. В якості найважливішої умови гармонійного розвитку особистості JI. C. Виготський назвав єдність формування емоційної та інтелектуальної сфер психіки дитини. Музичне виховання - унікальний засіб формування цієї єдності, оскільки воно має великий вплив не тільки на емоційний, але і на пізнавальний розвиток дитини, бо музика несе в собі не тільки емоції, а й величезний світ ідей, думок, образів. Музичне виховання починається зі знайомства з музичними творами. У процесі прослуховування музичних творів діти пізнають музику різного характеру (весела, сумна, повільна, швидка і т.д.), і не просто пізнають, а сприймають і засвоюють специфіку різних творів (авторська або народна пісня; колискова, танець, полька, вальс , марш і т.д.). Але музичне виховання не було б повноцінним, якби діти обмежувалися лише співом або прослуховуванням музики. Важливу роль у музично-педагогічному процесі відіграють танцювально-ритмічні рухи.Танцювально-ритмічні рухи служать справі пізнання дитиною навколишньої дійсності і, в той же час, - є засобом вираження музичних образів, характеру музичних творів. Видатний музичний педагог А.Д. Артоболевська, у книзі "Перша зустріч з музикою" стверджує, що музичні здібності дітей проявляються і розвиваються, перш за все, через рух з музикою. Крім того, в період дошкільного дитинства дитина інтенсивно росте і розвивається, рухи стають його потребою, тому фізичне виховання особливо важливо в цей віковий період. А музично-ритмічні рухи поєднують в собі як емоційно-творчий розвиток, так і розвиток фізичний. Іншими словами, мистецтво танцю - це синтез естетичного та фізичного розвитку людини. Виконання різних танцювально-ритмічних рухів, зміцнює опорно-руховий апарат, розвиває координацію рухів і орієнтацію в просторі.Таким чином, тема розвитку танцювально-ритмічних рухів є актуальною в дошкільному педагогічному процесі.
    Музичне виховання для дітей дошкільного віку має важливе значення, як для інтелектуального розвитку, так і для фізичного. Тут на перший план вступають танцювально-ритмічні рухи. Система ритмічного виховання, заснована швейцарським музикантом-педагогом Е. Жаком-Далькрозом, отримала широке поширення на початку XX століття в багатьох країнах. Його метод зводиться до того, щоб, використовуючи спеціально підібрані тренувальні вправи, розвивати у дітей (починаючи з дошкільного віку) музикальний слух, пам'ять, увагу, ритмічність, пластичну виразність рухів. Позитивний вплив музично-ритмічних рухів на загальнофункціональну діяльність організму доведено. Про це писав І.М. Сєченов, характеризуючи взаємозв'язок слухових і м'язових відчуттів.Навчання мови рухів вимагає від педагога не тільки знання відповідної методики, але й передбачають наявність у нього правильного уявлення про танець як художньої діяльності, виді мистецтва. Саме розуміння природи танцю дозволяє педагогу більш осмислено і кваліфіковано вирішувати поставлені завдання. Процес навчання танцювальним рухам досить трудомісткий і вимагає від педагога особливо майстерності і кваліфікації. Ось лише основні завдання танцювально-ритмічного навчання дітей дошкільного віку: вчити сприймати розвиток музичних образів і погоджувати рухи з їх характером; ритмічно і виразно рухатися; грати в музичні ігри, водити хороводи, виконувати танці на заняттях і під час іншої діяльності; розвивати почуття ритму і т.д.
    До видів музично-ритмічних рухів відносять :
    • музично-ритмічна гра;
    • хоровод;
    • танець;
    • вправи;
    • драматизація
    Танцювально-ритмічні рухи дітей дошкільного віку
    Органічна єдність музики і рухів необхідна і природня. Рухи повинні розкривати зміст музики, відповідати характеру, формі, динаміці, темпу і ритму музичного твору. У той же час руху спонукають до свідомого сприйняття музичного твору. А музика стає зрозумілішою і легше засвоюється, надаючи рухам особливу виразність, чіткість, ритмічність. Відомо, що як у співі, так і в русі необхідно досягти повної відповідності з музикою. Яскраві приклади взаємозв'язку музики і рухів демонструють такі види спорту, як художня гімнастика, фігурне катання, синхронне плавання. Значне місце в музично-ритмічному вихованні дошкільнят відводиться танцям. Навчити дитину передавати характер музичного твору, його образний зміст через пластику рухів під музику - саме на це спрямована робота над танцем. Відомо, що діти дуже люблять танцювати. У танцях вони задовольняють свою природну потребу в русі. У виразних, ритмічних рухах танцю розкриваються почуття, думки, настрій, виявляється характер дітей. Танець - мистецтво синтетичне. Воно спрямоване на вирішення музично-ритмічного, фізичного, естетичного та психічного розвитку дітей. Рухи під музику привчають їх до колективних дій, сприяють вихованню почуття колективізму, дружби, товариства, взаємної поваги.Рухи під музику зміцнюють дитячий організм. Задоволення, отримане дитиною в процесі рухових дій, побічно супроводжуються значними фізіологічними змінами в його організмі, покращується дихання і кровообіг. Весела музика збуджує нервову систему, викликає посилену діяльність вищих відділів головного мозку, пов'язаних з асоціативними, інтелектуальними та вольовими процесами. Діяльність скелетної мускулатури в дошкільному віці має важливе значення, так як у зростаючого організму відновлення витраченої енергії характеризується не тільки поверненням до вихідного рівня, але і його перевищенням. Тому в результаті занять танцями відбувається не трата, а придбання енергії. Музично-ритмічні рухи сприяють формуванню моторики, покращує поставу. Систематичні заняття танцями дуже корисні для фізичного розвитку дітей: поліпшується постава, вдосконалюються пропорції тіла, зміцнюються м'язи. Поступово діти починають легше, граціозніше рухатися, стають розкутими. У дітей з'являються такі якості рухів, як легкість, "польотність", пружність, спритність, швидкість і енергійність. Завдяки музиці руху дошкільнят стають більш чіткими, виразними і красивими.Помічено: якщо музика подобається, у дітей виникає бажання рухатися, їм важко всидіти на місці, вони буквально "вихлюпують" свої емоції. Ритм можна "переживати". І дітям легше передати своє розуміння музики не словом, а за допомогою рухів. А це гарна передумова для творчого процесу. Здобуваючи знання та навички в області танцювального мистецтва, діти починають розуміти, що кожен танець має свій зміст, характер, свій образ. Щоб передати виразність танцювальних образів, дитина повинна запам'ятати не тільки самі руху, але і їх послідовність (що само по собі позитивно впливає на розвиток пам'яті та уваги), а й мобілізувати уяву, спостережливість, творчу активність. Танець привчає дітей до норм культурного спілкування. У дітях виховується скромність, доброзичливість, привітність. Хлопчики починають дбайливо ставитися до своєї партнерки. Танець стає одним із засобів морального виховання дитини.
    Види танців
    Танці складаються з простих народних і класичних танцювальних рухів. Їх можна розділити на кілька видів:
    • танці й танці із зафіксованими рухами, побудова яких визначається структурою музичного твору;
    • вільні танці й танці, в яких найбільш яскраво проявляються творчі здібності виконавців;
    • комбіновані танці, які включають зафіксовані руху і вільну імпровізацію;
    • народні танці й танці, побудовані на справжніх елементах народного танцю;
    • характерні танці, виконувані різними персонажами;
    • дитячі бальні танці, які включають кроки польки, галопу, вальсоподібні рухи та інші.
    В даний час увага дітей і педагогів привертають сучасні ритми музики, нові танці. Але іноді доводиться стикатися з тим, що діти, спостерігаючи в побуті танці дорослих, наслідують найгіршим зразкам їх виконання (вони кривляються, ламаються, танцюють грубо, немузикально). Це викликає велику тривогу, так як саме в дошкільному віці закладаються основи художньо-музичного смаку.
    Існує два шляхи в роботі над створенням дитячих танців.
    Перший шлях - це робота над полегшеним, доступним для дітей варіантів вже існуючих бальних танців для дорослих з використанням тієї ж музики. У них зберігаються рухи танцю для дорослих, його малюнок, але скорочується кількість фігур, спрощується композиція, виключаються найбільш важкі для дитячого виконання елементи.
    Інший шлях - це створення нового дитячого танцю на вподобану дітям і підходящу по музичній структурі, формі музику. У такі танці включаються обов'язкові для дошкільнят програмні танцювальні навички (пружинки, підскоки, кроки галопу, приставний, ритмічні хлопки та ін), багато з яких виконуються в новій сучасній манері. Одночасно вводяться і нові елементи.
    При складанні нових танців для дітей дошкільного віку необхідно керуватися цілою низкою художньо-педагогічних вимог:
    • Кожен дитячий танець повинен мати яскраве емоційне зміст, своєрідний колорит.
    • Танці повинні бути доступні дітям, відповідати їх технічним можливостям. В іншому випадку, навчання перетвориться на виснажливий тренаж і втратить свою виховну цінність.
    • Дитячий танець повинен бути дуже концентрованим, компактним. Не рекомендується в нього включати велику кількість різних фігур - це стомлює дітей.
    • Треба враховувати психофізичну особливість дітей-дошкільнят, ретельно лімітувати фізичне навантаження, контроль над якою необхідно здійснювати. А саме:
    •стежити за поставою дітей на заняттях, характером рухових завдань;
    •визначати дозування фізичного навантаження, враховуючи побажання лікаря;
    •звертати уваги на скарги дітей під час занять танцями;
    •в бесідах з вихователями та батьками з'ясовувати всі дані про здоров'я дитини, її індивідуальних особливостях.
    • Танець для дітей повинен мати чіткий малюнок рухів. Необхідно пам'ятати про збереження точності і закінченості танцювальної форми, тільки в цьому випадку танець буде зручний для багаторазового повторення. Необхідні органічний взаємозв'язок рухів з музикою, облік не тільки загального характеру музики, а й основних засобів музичної виразності (динамічних, темпових, метроритмических, гармонійних особливостей, регістрового забарвлення, форми побудови цього твору).
    • Важливо також різноманітність репертуару дитячого танцю (за змістом, настроєм).
    • Цікавим для дітей моментом може з'явитися зміна партнерів в танці, елемент гри, жарти, незвичайних атрибутів, костюмів.
    • Щоб зацікавити дітей танцем, педагог повинен дати загальну характеристику танцю, відзначити його особливості.
    • Велике значення має слухання музики танцю, з'ясування її змісту та особливостей, розбір її структури (окремих частин, музичних фраз). Дітям можна запропонувати відзначити ударами акценти, ритмічний малюнок, початок нової частини, музичної фрази і т.д.
    • У процесі розучування танцю педагогові доводиться неодноразово повертатися до змісту і особливостям прослухати музику, допомагати дітям знаходити відтінки руху, що відображають характер музики. Необхідно ввести дітей у світ тієї музики, під яку вони будуть танцювати.
    • Першорядну роль відіграє правильний, чіткий, виразний показ рухів педагогом. Хороший показ викликає у дітей бажання скоріше навчитися так само гарно танцювати. Педагог повинен спеціально готуватися до цього показу, проробляти окремі танцювальні елементи перед дзеркалом. Важливо ясно показати всі нюанси танцювальних рухів. Показ може супроводжуватися словесними поясненнями, вказівками. Це допоможе зробити процес навчання більш свідомим і доступним.
    • Педагог заздалегідь аналізує, які помилки можуть зустрітися у дітей при оволодінні тим або іншим рухом, знаходить точні слова для пояснення окремих деталей, продумує образні порівняння, чіткі короткі вказівки.
    • У роботі над танцем велике значення мають підготовчі танцювальні вправи.
    • Рекомендується спочатку розучити з дітьми окремі танцювальні елементи, які в міру засвоєння можуть з'єднуватися в танцювальні фігури. Діти можуть стояти врозтіч або в загальному колі, в цьому випадку вони добре бачать показ педагога, а педагог у свою чергу має можливість контролювати якість рухів. Якщо діти стоять врозтіч, показ педагога повинен бути дзеркальним.
    • Найчастіше треба використовувати і показ дітей, які добре виконують той чи інший рух.
    • Зустрічаються випадки, коли в практиці виключається всяка попередня робота над танцем або елементами. Танець розучується цілком, діти виконують рухи невпевнено, часто помиляються, отримують багато зауважень від педагога. Все це знижує інтерес до танцю, прочісування навчання подовжується, стає малоефективною.
    • Без оволодіння технікою руху неможливо добитися і його виразності.
    • Музичний супровід - справа першорядної важливості. Музика повинна вибиратися відповідно до вимог гарного смаку. Що стосується його критеріїв (щодо музичного оформлення занять танцями), вони визначаються такими поняттями, як ясність, дохідливість, закінченість мелодії. Робота під фонограмами музичних творів дає можливість педагогу спостерігати за кожною дитиною, коригувати руху прямо в процесі виконання, захоплювати дітей власним показом. І, звичайно, приємно бачити результати такої роботи: чіткість, синхронність, ритмічність, виразність, образність, - всі ці якості досягаються із захопленням, і головне - усіма дітьми. Яскрава, цікава музика викликає бажання рухатися, танцювати, дозволяє розкритися кожній дитині, показати, на що він здатний. Передбачається певний рівень розвитку у дітей музичних здібностей, і в першу чергу музично-ритмічного почуття, а також хороші якість їх рухової підготовки.
    • Необхідно враховувати напрями навчання в кожній віковій групі.У дітей молодшої групи координація рухів розвинена недостатньо. Вони ходять, перевалюючись, тягнуть ноги, опускають голову, важко бігають і стрибають. Характерною рисою цього віку є збудження нервової системи і недостатнє гальмування, тому у дітей заповільнена реакція на музичні сигнали. Незважаючи на це, у малюків виробляється стійкий інтерес до танців. Зміцнюючи його, дітей привчають слухати музику і рухатися відповідно до неї.
    • Музика до танців повинна бути яскравою і виразною за формою, що допомагає виконувати краще танцювальні рухи. Особливу увагу в молодшій групі слід приділяти вмінню дітей розрізняти початок і кінець музичного твору і відповідно з цим починати і закінчувати руху.
    • Під час розучування танцю слід дотримуватися певну послідовність. Спочатку діти слухають музику, потім - пояснення педагога про її характер, формі твору і т.д. Можна показати танець разом з вихователем або заздалегідь підготовленим дитиною. Потім вихователь танцює разом з дітьми, уважно спостерігаючи за ними і допомагаючи їм, наприклад, знайти праву ніжку або ручку і т.п.
    Для дітей молодшої групи треба підбирати танці, виконання яких сприяють виробленню наступних танцювальних навичок:
    • ритмічно ходити і бігати, передаючи різний темп, відзначаючи кінець і початок кожної частини;
    • виконувати рухи з атрибутами (ляльками, султанчикамит.д.);
    • по черзі притупувати ніжками, кружляти порізно і парами, плескати в долоні, виставляти ніжки по черзі на п'ятку і ін.
    Показники рівня розвитку дітей:
    • інтерес до танцювального процесу руху під музику;
    • виразність рухів;
    • вміння передавати в пластиці характер музики, танцювальний образ.
    Методика навчання танцювально-ритмічним рухам
    У методиці навчання дошкільнят ритмічним рухам і співу багато спільного.
    По-перше, застосовуються подібні методи:
    • наочно-слуховий (виразне виконання музики педагогом),
    • наочно-зоровий, руховий (показ ігор, танців, окремих їх елементів),
    • словесний (образний розповідь керівника про нову гру , танці, пояснення і хід виконання рухів, нагадування про їх прийомах і т.д.),
    • вправи (багаторазові повторення, варіювання знайомого матеріалу).
    По-друге, у співі та ритміці застосовується послідовне розучування репертуару з урахуванням складності твори, вікових та індивідуальних можливостей кожної дитини.
    Однак є й відмінності, які властиві тільки цьому виду музичної діяльності. Розглянемо їх.
    Музичні твори вимагають повного цілісного сприйняття. І хоча вони яскраві за характером, але мають певний зміст, невеликі за обсягом (частіше це хороводні, маршові ігрові пісні, інструментальні п'єси образотворчого характеру), у навчанні ритміці завжди пов'язані з рухом, певною дією, іноді зі словами. Тому сприйняття музичної гри цілісне - сприйняття єдності музики і руху. Зробити це складно, так як гра передбачає дії багатьох учасників і показ її цілком з музичним супроводом майже неможливий. У цьому випадку педагог користується не тільки показом, але і словом, пояснюючи гру, то в образній формі, то у формі чітких коротких вказівок.

  4. 5 пользователей поблагодарили Пензева Людмила за это полезное сообщение:

    lolu66 (09.01.2016), Vanda (25.11.2018), НАТА ЛИВ (10.12.2017), Оленка ххх (04.12.2016), Танічка (02.01.2017)

  5. #3
    Мастер Аватар для Пензева Людмила
    Регистрация
    22.10.2008
    Адрес
    Харківська обл.
    Сообщений
    514
    Поблагодарил Поблагодарил 
    1,448
    Поблагодарили Поблагодарили 
    1,066
    Поблагодарил в

    153 сообщениях

    Сообщение продовження

    Існує багато способівпервинного ознайомлення з грою. Найбільш доцільним наступний:
    •спочатку виконується вся музика,
    •потім дається короткий виклад гри
    •і на закінчення повторно звучить музичний твір
    Найчастіше цей спосіб використовується в досить простих несюжетних або супроводжуваних піснею іграх.
    Виконання пісні створює цілісне враження про ті музично-ігрових образах, які дітям належить відтворити. Виконанню музики передує розповідь, який ніби підводить до розуміння програмного змісту твору. Ігри, мають розгорнуту дію, вимагають своїх способів і прийомів. Можна застосовувати показ характерного ігрового руху: вихователь рухається, одночасно музичний керівник виконує твір. Якщо керівник сам проводить показ, то спочатку він виконує музику, потім рух, одночасно наспівуючи мелодію (без слів). Таке поєднання різних прийомів - виконання всього музичного твору, показ основних елементів гри, часткове їх опис - дуже дієво в навчанні. Однак необхідно, щоб діти якомога частіше самостійно знаходили небудь рухи. Цілісне сприйняття набуває особливого змісту, якщо дитина здатна вловлювати і утримувати у своїй свідомості окремі компоненти твору: характер розвитку музичних образів, темпові, динамічні зміни. Тому, навчаючи дітей, слід вибирати такі прийоми, які допоможуть дитині відчути багатство "мови музики" і передати це в рухах
    Хороші результати приносять методичні прийоми, звернені відразу до всієї групи учасників (в цьому особливість занять ритмікою) або спрямовані на активізацію кожної дитини окремо. До них можна віднести такі:
    • Індивідуальна перевірка рівня засвоєних навичок, розвитку здібностей шляхом епізодичних обстежень, а також шляхом спостереження за поведінкою дитини, її успіхами.Використання в процесі заняття прийомів, звернених до кожної дитини;
    • створення обстановки, що викликає у невпевнених дітей бажання діяти і обмежує зайво самовпевнених;
    • індивідуальні вказівки деяким дітям поряд із загальним зазначенням всьому колективу;
    • виконання індивідуальних ролей, розподіл на групи і підгрупи, з тим щоб одні хлопці виконували завдання, а інші давали цьому оцінку.
    Включення в разі потреби дуже коротких за часом (2-3 хвилини) індивідуальних занять. Такі методичні прийоми розвивають самостійність і творчі задатки дошкільнят. Це дуже важливо в навчанні. Знайомлячи дітей з музичним твором вперше, педагог повинен спонукати їх до самостійних висловлювань про характер музики, рухах, які можуть відповідати цій музиці. На наступних заняттях стимулювати до самостійності навіть при засвоєнні показаних їм рухів. Діти в змозі висловитися про те, як краще виконати танець, перераховують послідовність побудови танці і без допомоги дорослого виконують небудь рух і т.д. Рухи, придумані дітьми, потім уточнюються і оцінюються керівником.Крім цього, можливі найрізноманітніші прийоми активізації творчості дітей.
    Методика навчання музично-ритмічним рухам характеризується наступним:
    • в ході освоєння репертуару дітей постійно вправляють, розвиваючи навички музичного сприйняття в єдності з виразним рухом;
    • розучуючи ігри, хороводи, танці, послідовно ускладнюють завдання з урахуванням особливостей репертуару;
    • неодноразово повторюють вивчений матеріал, закріплюючи знання, які діти зможуть застосовувати у самостійній діяльності;
    • постійно стимулюють творчу самостійність хлопців, використовують різноманітні варіанти ігор, танців, хороводів;
    • пропонують дітям творчі завдання різної складності залежно від їх віку, індивідуальних інтересів і здібностей.
    Розучування нового танцю, ігри вимагає цілеспрямованого сприйняття музики, визначення особливостей її звучання (ударами долонь, помахами рук і т.п.). При ознайомленні з музикою до сюжетної грі необхідні образні пояснення, використання відповідної іграшки, щоб малюки відчули характер кожного персонажа.
    У процесі навчання можна користуватися такими прийомами: показавши дітям танець, вправа цілком, надалі педагог розучує її по частинах. Вправляючи дітей у точному, ритмічному виконанні кожного руху, повторюючи його кілька разів, педагог показує рухи сам, схвалює правильні дії окремих дітей.
    В кінці року педагог перевіряє рівень музично-ритмічних навичок, оцінюючи, чи відчувають діти контрастний характер музики. Він пропонує їм, наприклад, твори для ходьби, бігу, зазначає, передають чи вони характер маршу або легкої, рухомої музики, а також визначає, наскільки узгоджені з нею руху дітей. Щоб визначити, чи відчувають діти форму музичного твору, можна запропонувати їм виконати знайому танець і побачити, як точно вони змінюють рух у зв'язку зі зміною музичних частин. Методика навчання танцювально-ритмічним рухам дітей будується в основному на показі педагога, на емоційно-образних поясненнях і вказівках.
    Призначення вправ:
    • для вдосконалення основних видів руху (ходьби, бігу, підскоків);
    • для попереднього розучування рухів до несюжетних іграм і танцям;
    • для розвитку виразності рухів персонажів сюжетних ігор;
    • для композиційної завершеності музично-ритмічних рухів.
    Останні вправи здебільшого проводяться з предметами: прапорцями, обручами, стрічками, палицями, м'ячами, квітами, кульками, листям, сніжками і т.д.
    При відборі музичного матеріалу для вправ необхідно, щоб будь-яке, навіть саме невелике і просте, твір володіло художніми достоїнствами, розвиваючими як слухове сприйняття, так і художньо-музичний смак дитини.
    Мета вправ - навчити дітей виконувати музично-ритмічні завдання, виробляти техніку рухів. Вправи тісно пов'язані з танцями, іграми і спрямовані на розвиток у дітей музичного сприйняття і ритмічності рухів.
    Весела музика збуджує нервову систему, викликає посилену діяльність вищих відділів головного мозку, пов’язаних з асоціативними, інтелектуальними та вольовими процесами. Діяльність скелетної мускулатури в дошкільному віці має важливе значення, так як у зростаючого організму відновлення витраченої енергії характеризується не тільки поверненням до вихідного рівня, але і його перевищенням. Тому в результатізаняттями танцями відбувається не трата, а придбання енергії. Музично-ритмічні рухи сприяють формуванню моторики, покращує поставу.Систематичні заняття танцями дуже корисні для фізичного розвитку дітей:
    • поліпшується постава,
    • вдосконалюються пропорції тіла,
    • зміцнюються м’язи.
    Поступово діти починають легше, граціозніше рухатись, стають розкутими.У дітей з’являється такі якості рухів, як легкість, польотність, пружність, спритність, швидкість і енергійність. Завдяки музиці, рухи дошкільнятстають більш чіткими, виразними і красивими.Здобуваючи знання та навички в області танцювального мистецтва,діти починають розуміти, що кожен танець має свій зміст, характер, свійобраз. Щоб передати виразність танцювальних образів, дитина повинназапам’ятати не тільки самі рухи, але і їх послідовність ( що само по собіпозитивно впливає на розвиток пам’яті та уваги), але й мобілізувати уяву, спостережливість,творчу активність.
    Танець привчає дітей до норм культурного спілкування. У дітяхвиховується скромність, доброзичливість, привітність. Хлопчики починаютьдбайливо ставитися до своєї партнерки. Танець стає одним із засобівморального виховання дитини.
    Весела музика збуджує нервову систему, викликає посилену діяльність вищих відділів головного мозку, пов’язаних з асоціативними, інтелектуальними та вольовими процесами. Діяльність скелетної мускулатури в дошкільному віці має важливе значення, так як у зростаючого організму відновлення витраченої енергії характеризується не тільки поверненням до вихідного рівня, але і його перевищенням. Тому в результатізаняттями танцями відбувається не трата, а придбання енергії. Музично-ритмічні рухи сприяють формуванню моторики, покращує поставу.Систематичні заняття танцями дуже корисні для фізичного розвитку дітей:
    • поліпшується постава,
    • вдосконалюються пропорції тіла,
    • зміцнюються м’язи.
    Поступово діти починають легше, граціозніше рухатись, стають розкутими.У дітей з’являється такі якості рухів, як легкість, польотність, пружність, спритність, швидкість і енергійність. Завдяки музиці, рухи дошкільнятстають більш чіткими, виразними і красивими.Здобуваючи знання та навички в області танцювального мистецтва,діти починають розуміти, що кожен танець має свій зміст, характер, свійобраз. Щоб передати виразність танцювальних образів, дитина повинназапам’ятати не тільки самі рухи, але і їх послідовність ( що само по собіпозитивно впливає на розвиток пам’яті та уваги), але й мобілізувати уяву, спостережливість,творчу активність.
    Танець привчає дітей до норм культурного спілкування. У дітяхвиховується скромність, доброзичливість, привітність. Хлопчики починаютьдбайливо ставитися до своєї партнерки. Танець стає одним із засобівморального виховання дитини.

  6. 4 пользователей поблагодарили Пензева Людмила за это полезное сообщение:

    lolu66 (09.01.2016), Vanda (25.11.2018), НАТА ЛИВ (10.12.2017), Танічка (02.01.2017)

Пользователи, которые читали эту тему: 0

В данный момент нет участников для отображения в списке.

Социальные закладки

Социальные закладки

Ваши права

  • Вы не можете создавать новые темы
  • Вы не можете отвечать в темах
  • Вы не можете прикреплять вложения
  • Вы не можете редактировать свои сообщения
  •  
Яндекс.Метрика free counters Рейтинг@Mail.ru