Ответить с цитированиемЕВ (28.01.2020), Зимний Дождь (02.01.2020)
Спасибо всем вам за бескорыстную помощь .
Материал девочек по самообразованию(перевела для украиноязычных)
Значення
сімейного виховання як найважливішого засобу музичного розвитку дітей
Музичне виховання в сім'ї.
Музичне виховання дитини - це частина духовно-морального виховання.
Контакт з піднесеним світом музики чи поезії, схоже зіткненню з духовним світом поетів і музикантів, які, в свою чергу, увібрали духовні шукання і досягнення своїх великих попередників. Музика, поезія, живопис - нескінченна, невичерпна можливість передачі духовних цінностей.
Питання в тому, чи всі люди можуть сприйняти ці цінності?
Для розвитку сприйняття прекрасного, інтелектуального розвитку дитини необхідно музичну освіту. Музична освіта становило обов'язкова умова аристократичного виховання.
Музичне виховання і освіту майже синоніми, але є різниця.
Музичне виховання передбачає створення відповідної атмосфери, коли заняття музикою стають чимось само собою зрозумілим, природною потребою. Уміння створити подібну атмосферу в сім'ї полегшить дитині подальше більш глибоке розуміння музики.
Музична освіта передбачає систематичне навчання музичним дисциплін, як під керівництвом педагогів, так і під контролем з боку батьків, шляхом самовдосконалення.
Можна виділити кілька етапів сімейного музичного виховання:
1. Внутрішньоутробний музичний вплив.
• Під час вагітності регулярне слухання класичної музики.
2. Відвідування концертів, опер, балетів під час вагітності.
• Це налаштовує на активне сприйняття музики, і через матір передається дитині.
• Бажано, щоб слухання музики та відвідування концертів зберігалися і після народження дитини.
3. Постійна гра на музичних інструментах і спів у будинку.
• Діти повинні чути, що батьки співають або грають на гітарі, на фортепіано, на губній гармошці. Дітей повинні оточувати "живі" звуки. Це важливо, коли дитина тільки пізнає світ.
• Поступово діти починають підспівувати або підігравати. У них розвивається слух і мислення.
4. Музичні іграшки.
• Вибір іграшок дитині дуже важливий. Музичні іграшки подобаються всім дітям.
• Батьки повинні зацікавлено грати з дітьми в іграшки.
4. Колискові пісні
• Колискові пісні і казки позитивно впливають на психіку дитини, розвивають уяву та інтелект.
5. Доступ до цих музичних інструментів.
• Батьки повинні допомагати дитині, освоювати справжній музичний інструмент. Це може бути очеретяна сопілка або губна гармошка або щось інше.
• Добре, якщо батьки щось грають, а дитина допомагає, приміром, на барабані.
• Елемент гри повинен зберігатися, але на таких заняттях треба продовжувати і освоювати щось нове.
• Обов'язково показувати, що вже вміє дитина, друзям, бабусям і дідусям. Для дитини важливо визнання і похвала.
6. З 5 років ходити в музичну школу
• Початок систематичного музичної освіти.
• Тут необхідний батьківський контроль і участь у підготовці домашнього завдання, постійна допомога і підтримка.
Кожна дитина індивідуальна. Музичні основи, закладені до народження дитини, в його дитинстві, в період дошкільного віку, дадуть благодатні плоди.
Последний раз редактировалось Кравченко Мария; 24.10.2011 в 21:39.
ЕВ (28.01.2020), Зимний Дождь (02.01.2020)
«Взаємодія старшого покоління сім'ї з дітьми
дошкільного віку»
За свідченням психологів, педагогів і соціологів, відсутність спілкування зі старшим поколінням сім'ї (бабусями і дідусями) емоційно збіднює зростаючу особистість. Цей процес набуває особливої актуальності в сучасних умовах, коли в родині відбуваються значні зміни (нуклеарною, зникнення сімейних традицій, руйнування спадкоємності і емоційно-родинних зв'язків між поколіннями).
В даний час набуває особливої гостроти перегляд сфери співучасті дорослого в житті дитини, підвищення соціальної активності старшого покоління родини у вихованні дітей дошкільного віку. Накопичений старшим поколінням цінний досвід виховання та його специфічна виховна роль ігнорується, а виховні зусилля батьків дошкільнят та їх дідусів і бабусь виявляються недостатньо скоординованими. Участь представників старшого покоління родини у вихованні дошкільнят залишається стихійним процесом.
Разом з тим вчені вказують на виховну роль дідусів і бабусь у трансляції досвіду поколінь (створення традицій, збереження історії сім'ї та передача її молодшому поколінню). Представники старшого покоління володіють великим запасом знань і творчим потенціалом, тому не можна применшувати їх роль у вихованні онуків. При цьому життя маленької дитини від спілкування з бабусями і дідусями стає більш надійним, захищеним, стійким. Виникає необхідність виховання у дітей якостей, якісприяють гармонізації їхніх стосунків зі старшим поколінням сім'ї, формуванню емоційних стосунків дошкільників зі старшими представниками родини.
Незважаючи на те, що дорослі заперечують свої пріоритети у вихованні, батьки явно чи приховано прагнуть відтіснити старше покоління, дошкільнята тим часом висловлюють явну перевагу спілкуванню з бабусями і дідусями.
В результаті загострення протиріч не створюються умови для повноцінного використання виховного потенціалу різних поколінь родини в розвитку і вихованні дошкільнят.
У зв'язку з цим необхідно орієнтуватися на формування культу сім'ї, ціннісного ставлення до представників старшого покоління, підвищення їх соціальної активності у питаннях виховання.
Соціальна активність старшого покоління родини у вихованні дітей дошкільного віку підвищується, якщо:
• форми включення старшого покоління родини у виховання дітей дошкільного віку сприяють інтеграції життєвого досвіду, осмислення прожитого ними життя, Усвідомлення реалій сучасної дійсності;
• методи включення старшого покоління родини у виховання дітей дошкільного віку будуть варіативними і розрахованими на різних за статтю, віком, соціальним станом і індивідуально-психологічних особливостей представників старшого покоління.
Використання змісту та комплексу методичних прийомів, специфічних для кожного учасника педагогічного процесу, сприяє підвищенню активності старшого покоління родини у вихованні онуків, поліпшенню міжособистісних відносин між дітьми, їхніми батьками, дідусями і бабусями, Що в кінцевому підсумку служить відновленню спадкоємності між поколіннями в сучасному суспільстві.
«Музичне виховання в сім'ї»
Період дошкільного дитинства найбільш сприятливий для естетичного розвитку дитини. Враження дитинства людина проносить крізь усе життя.
Перші роки життя дитини найвідповідальніші в цьому відношенні. Та атмосфера, в якій росте і розвивається дитина в перші дні, місяці, роки, має на нього сильний психологічний вплив, поступово формує його морально-естетичні потреби і смаки. Від того, як і яку музику слухати буде переважно дитина в цьому віці і які педагогічні умови будуть створені для його музично-естетичного розвитку, залежить в майбутньому розвиток його музичних здібностей, музичних інтересів, ставлення до музики, до конкретних музичних творів, а, отже, і розвиток його особистості в цілому.
Залучення дітей до музичного мистецтва може успішно здійснюватися лише за умови тісного контакту педагогів дошкільного закладу з сім'єю. Свої перші уроки життя дитина отримує саме в сім'ї, тому важливо з самих перших днів відвідування дитиною дошкільного закладу налагодити контакт з батьками, щоб і в сім'ї, а не тільки в дитячому саду для дитини були створені сприятливі умови для спілкування з музикою.
Дуже важливо, щоб музичний розвиток дитини, здійснюваний в дошкільному закладі, мав природнє продовження в домашній обстановці. Тому необхідно, залучаючи батьків до спільних дій з організації музичного виховання, поступово викликати у них свідоме ставлення до цих дій, переконання в необхідності створення в родині умов, сприятливих для музично-естетичного розвитку дітей.
Досвід показує, що завдяки об'єднанню зусиль педагогів дошкільного закладу та батьків, особистій участі батьків у деяких сторонах педагогічного процесу, використання ними методичних матеріалів та педагогічних покликаних допомогти батькам у сімейному вихованні, Робота з музичного виховання дітей в цілому стає більш успішною.
Практикою напрацьовано різні форми взаємодії з родиною, наприклад консультації, семінари, батьківські збори, спільне проведення свят і розваг та ін .Всі вони дають певний ефект.
Однак, цього недостатньо, оскільки мало переконати батьків в необхідності музичного виховання дитини в сім'ї. Важливо навчити їх найбільш доступним методам організації цієї роботи: Розповісти, як створити музичне середовище, з якого віку і як починати слухати з дітьми музику, яку музику слухати краще, які музичні іграшки і інструменти придбавати або робити своїми руками, як організувати дитяче свято, як створити музичний «музей» будинку і ін .
Взаємодія дитячого садка і сім'ї як умова розвитку музичних здібностей дитини
Мисник Лілія Володимирівна, музичний керівник
Стаття віднесена до розділу: Робота з дошкільнятами, Робота з батьками
________________________________________
Музика виникла в глибоку давнину і визнавалася важливим і незамінним засобом формування особистих якостей людини, її духовного світу. Слухаючи музику, написану в різний час, люди отримують уявлення про різні способи вираження почуттів, думок, що існували в різні епохи. Відображаючи життя і виконуючи пізнавальну роль, музика впливає на людину, виховує його почуття, формує смаки. Маючи широкий діапазон змісту мов збагачує емоційний світ слухача.
Різні види мистецтва мають специфічними засобами впливу на людину, музика таки має можливість впливати на дитину на самих ранніх етапах. Доведено, що навіть внутрішньоутробний період надзвичайно важливий для подальшого розвитку людини: музика, яку слухає майбутня мати, впливає на самопочуття дитини, а може бути вже, і формує його смаки і переваги.
Поступово в процесі оволодіння різними видами музичної діяльності (сприйняття, виконавство, творчість) необхідно розвивати у дітей все найкраще, що закладено від природи, на основі різноманітних природних задатків, розвивати загальні та спеціальні музичні здібності.
Купуючи на заняттях в ДНЗ, в родині певні знання про музику, уміння і навички діти долучаються до музичного мистецтва. Потрібно домагатися того, щоб в процесі музичного виховання отримання цих знань, умінь і навичок не було самоціллю, а сприяло формуванню переваг, інтересів, потреб, смаків дітей, тобто елементів музично-естетичної свідомості.
Не тільки розвиваючи емоції, інтереси, смаки дитини, можна долучити його до музичної культури, закласти її основу, а також взаємно, естетичне виховання розвиває музичний і поетичний слух, здатність сприймати красу природи, творів музичного та образотворчого мистецтва, активізує уяву, Емоційні реакції.
Дошкільний вік надзвичайно важливий для подальшого оволодіння музичною культурою. Якщо в процесі музичної діяльності буде сформовано музично - естетичне свідомість це не пройде безслідно для подальшого розвитку дитини, її загального духовного становлення.
Займаючись музичним вихованням, важливо пам'ятати і про загальний розвиток дітей.
Діти дошкільного віку мають невеликий досвід представлення про почуття людини, що у реальному житті, а музика, що передає всю гаму почуттів та їх відтінків, може розширити ці уявлення.
Формування основ музичної культури починаються в дошкільному віці. Музичне розвиток надає нічим незамінний вплив на загальний розвиток: формується емоційна середа, удосконалюється мислення, дитина стає чуйним до краси в мистецтві і життя.
Успіх музичного розвитку залежить від усього педагогічного колективу дошкільного закладу і від батьків, так як поза музичних занять є інші можливості збагачення дітей музичними враженнями, різноманітні форми здійснення в музичній діяльності в повсякденному житті дитячого садка та сім'ї.
Для повноцінного розвитку комплексу музичних здібностей у дошкільників необхідна допомога батьків.
Сім'я - перша соціальна спільність, яка закладає основи особистісних якостей дитини, тут він навчається жити справжнім соціальним життям, спільної з іншими людьми: Ділити горе і радість, відчувати єдність з рідними людьми. У той же час емоційна холодність у сім'ї самим несприятливим чином позначається на психологічному розвитку дитини і, перш за все на його творчі здібності, на ефективності навчання, спілкування.
Всі сім'ї мають різний рівень соціальної культури. В одних з повагою ставляться до музики, намагаються дати дітям музичну освіту, розвинути їхні здібності. В інших сім'ях музичне виховання ставлять на задній план.
Якщо дитина ходить у дитячий сад, корисно закріплювати отримані враження, розпитуючи про перебування в дитячому саду, пропонувати заспівати пісню, станцювати або намалювати особливо запам'яталося.
Батькам треба пам'ятати, що там, де старші люблять музику, співають, грають на музичних інструментах, створюється особливо сприятливе середовище для розквіту обдарування дитини. Як можна частіше влаштовувати спільні дуети з мамою, татом, бабусею, що сприяє взаєморозумінню і формує любов до співу. В сучасних умовах особливу роль відіграють технічні засоби: радіо, телебачення, аудіозаписи, диски, караоке.
У сім'ї батьки підтримують інтерес дітей до прослуховування музичних творів, використовують як власні записи, так і ті, які надає в розпорядження музичний керівник. Крім того, ми організовуємо для батьків придбання квитків для відвідування концертів.
У сім'ї необхідний сприятливий мікроклімат, атмосфера уваги до музичної діяльності, як би наївна вона не була. Дитина повинна відчувати себе членом маленького, але близького колективу, де отримує повну підтримку в своїх починаннях.
Характеристика умов для музичного розвитку дитини в сім'ї.
У всьому світі визнано, що кращі умови для розвитку та виховання дитини раннього віку, в тому числі і музичного, створюються в сім'ї. Більшість дітей до 3 років не відвідують дошкільні установи. Тому батьки, взявши на себе відповідальну рол педагога, повинні пам'ятати, що цей період надзвичайно важливий для подальшого розвитку дитини. Саме в цьому віці закладаються ті основи, які дозволяють успішно розвивати у дітей музичні здібності, прилучити їх до музики, сформувати у них позитивне ставлення до неї. Батьки повинні знати методи і прийоми, форми організації музичного виховання в сім'ї, розуміти значення музичного виховання, підвищувати свій власний культурний рівень.
Музичне виховання і розвиток дитини в сім'ї залежить від тих передумов і умов, які визначаються вродженими музичними задатками і способом життя сім'ї, її традиціями, ставленням до музики і музичної діяльності, загальною культурою.
Як відомо, всі сім'ї мають різний рівень музичної культури. В одних з повагою ставляться до народної та класичної музики, професії музиканта, часто відвідують концерти, музичні спектаклі, в будинку звучить музика, яку слухають дорослі разом з дитиною. Батьки, розуміючи, яку радість і духовне задоволення приносить дітям музика, намагаються дати їм музичну освіту, розвинути їх здатність.
У деяких сім'ях мало стурбовані музичним вихованням дітей, навіть з дуже хорошими задатками, оскільки батьки не бачать в цьому практичної користі. До музики у них відношення лише як засобу розваги. У таких сім'ях дитина чує в основному сучасну «Легку» музику, тому що до «Серйозною» музиці його батьки байдужі.
Разом з тим в сім'ї є всі можливості для застосування різних видів музичної діяльності (сприйняття, виконавство, творчість, музыкально0лбразовательная діяльність). У сім'ї, серйозно займається музичним вихованням, дитина постійно перебуває в музичному середовищі, він з перших днів життя отримує різноманітні і цінні враження, на основі яких розвиваються музичні здібності, формується музична культура. Вдома дитина може слухати музику за власним бажанням у професійному виконанні і якісному звучанні (грамзапис, магнітофонний запис).
Серед видів виконавства найбільш доступні спів і гра на музичних інструментах. Дитина без спеціальних занять здатний засвоїти пісні, які він чує. Гра на фортепіано потребує професійного навчання. У багатьох сім'ях є музичні інструменти-іграшки (металофон, ксилофон, арфа, сопілка). Батьки можуть навчати дітей гри на цих інструментах, якщо самі вміють підбирати мелодію по слуху. Інакше діти буду бачити в ці інструментах лише іграшки, призначені тільки для забави.
Найрідше в сім'ях займаються з дітьми музичною творчістю, за винятком сімей професійних музикантів. Однак здібні діти можуть творити спонтанно, «складати» музику під час ігор - наспівувати марш, ритмічно стукаючи солдатиками і зображуючи, що вони марширують; співати колискову, заколисуючи ляльку; імпровізувати мелодії на фортепіано, дитячих музичних інструментах.
Музично-освітньою діяльністю в сім'ї займаються в основному діти, які навчаються грі на музичному інструменті. Більшість же дошкільнят отримують музичні знання стихійно, без будь-якої системи.
Таким чином, в сім'ї діти отримують різне музичне виховання. Якщо дитина відвідує дитячий сад, то «подвійне» музичну освіту, дозволяє успішніше розвивати його музичні здібності, формувати основи музичної культури.
Педагог у своїй роботі повинен враховувати специфіку кожної сім'ї, орієнтуватися на різні умови, в яких виховуються діти, на їхнє домашнє музичне оточення.
Особливості музичного виховання в сім'ї
Музичне виховання дитини - це частина духовно-морального виховання. Контакт з піднесеним світом музики чи поезії, схоже зіткненню з духовним світом поетів і музикантів, які, в свою чергу, увібрали духовні шукання і досягнення своїх великих попередників. Музика, поезія, живопис - нескінченна, невичерпна можливість передачі духовних цінностей.
Питання в тому, чи всі люди можуть сприйняти ці цінності?
Для розвитку сприйняття прекрасного, інтелектуального розвитку дитини необхідно музичну освіту.
Музична освіта становило обов'язкова умова аристократичного виховання.
Музичне виховання і освіту майже синоніми, але є різниця.
Музичне виховання передбачає створення відповідної атмосфери, коли заняття музикою стають чимось само собою зрозумілим, природною потребою. Уміння створити подібну атмосферу в сім'ї полегшить дитині подальше більш глибоке розуміння музики.
Музична освіта передбачає систематичне навчання музичним дисциплін, як під керівництвом педагогів, так і під контролем з боку батьків, шляхом самовдосконалення.
Можна виділити кілька етапів сімейного музичного виховання.
1. Внутрішньоутробний музичний вплив
• Під час вагітності регулярне слухання класичної музики.
• У нас оформилася хороша колекція платівок класичної музики.
• Важливо слухати видатних виконавців. Особливо подобалися в той період органні твори Баха у виконанні Олега Янченко. Пам'ятаю досі незабутнє стан споглядальності. Музика передавала стан вагітної жінки, зануреної в себе, в думці про майбутню дитину. Музика заспокоювала і дитину.
• Через зайнятість наступні діти не мали можливості слухати музику часто, але були інші музичні моменти.
2. Відвідування концертів, опер, балетів під час вагітності
• Це налаштовує на активне сприйняття музики, і через матір передається дитині.
• Бажано, щоб слухання музики та відвідання концертів зберігалися і після народження дитини.
3. Постійна гра на музичних інструментах і спів у будинку
• Діти повинні чути, що батьки співають або грають на гітарі, на фортепіано, на губній гармошці. Дітей повинні оточувати "живі" звуки. Це важливо, коли дитина тільки пізнає світ.
• Поступово діти починають підспівувати або підігравати. У них розвивається слух і мислення.
3. Музичні іграшки
• Вибір іграшок дитині дуже важливий. Музичні іграшки подобаються всім дітям.
• Батьки повинні зацікавлено грати з дітьми в іграшки.
4. Колискові пісні
• Колискові пісні і казки позитивно впливають на психіку дитини, розвивають уяву та інтелект.
5. Доступ до справжніх музичних інструментів
• Ази музичного навчання.
• Батьки повинні допомагати дитині, освоювати справжній музичний інструмент. Це може бути очеретяна сопілка або губна гармошка або щось інше.
• Добре, якщо батьки щось грають, а дитина допомагає, приміром, на барабані.
• Елемент гри повинен зберігатися, але такі заняття треба продовжувати і освоювати щось нове.
• Обов'язково показувати, що вже вміє дитина, друзям, бабусям і дідусям. Для дитини важливо визнання і похвала.
6. З 5 років надходження в музичну школу
• Початок систематичної музичної освіти
• Тут необхідний батьківський контроль і участь у підготовці домашнього завдання, постійна допомога і підтримка.
Кожна дитина індивідуальна. Музичні основи, закладені до народження дитини, в його дитинстві, в період дошкільного віку, дадуть благодатні плоди.
Завдання музичного виховання в сім'ї.
Музичний матеріал для використання.
Навчаючи дитину музиці, батьки ставлять різні цілі і завдання. Це залежить від їх ставлення до музики і музичним професіями. Однак основними завданнями музичного виховання дітей в сім'ї можна назвати ті ж, що і в дошкільному закладі, а саме:
* Збагатити духовний світ дитини музичними враженнями, викликати інтерес до музики, передати традиції свого народу, сформувати основи музичної культури;
* Розвинути музичні і творчі здібності в процесі різних видів музичної діяльності (сприйняття, виконавство, творчість, Музично-освітня діяльність);
* Сприяти загальному розвитку дітей засобами музики.
Якщо дитина музично обдарований, то вже в дошкільному віці необхідно закласти основи для майбутнього професійного навчання.
Всі ці завдання вирішуються у конкретній діяльності. Якщо батьки розуміють важливість музичного виховання, вони прагнуть навчати дітей у сім'ї, музичних гуртках, студіях, музичних школах, відвідують з ними концерти, музичні спектаклі, намагаються збагатити різнобічними музичними враженнями, розширюють їх музичний досвід.
Вибір музичних творів, які дитина слухає будинку, залежить від музичного смаку і музичного досвіду сім'ї, її загальнокультурного рівня. Для розвитку музичних здібностей дітей, формування основ музичної культури, необхідно використовувати народну та класичну музику. Лише на шедеврах можна виховувати смак маленьких слухачів. Діти повинні знати народну музику, яка тісно пов'язана з мовою, естетичними і народними традиціями, звичаями, духовною культурою народу. Якщо дитина чує народні мелодії з раннього дитинства, він, природно, «переймається» народно-пісенними інтонаціями. Вони стають йому звичними, рідними. Дитині важливо відчути і красу класичної музики, накопичити досвід її сприйняття, розрізнити зміну настроїв, прислухатися до звучання різних музичних інструментів, навчитися сприймати і старовинну, і сучасну музику, як «дорослу», так і написану спеціально для дітей.
Для слухання слід відбирати твори, в яких виражені почуття, доступні для дитячого сприйняття. Це повинні бути невеликі твори чи фрагменти з яскравою мелодією, що запам'ятовується ритмом, барвистою гармонізацією, оркестровкою (п'єси Л. Бетховена, Ф. Шуберта, Ф. Шопена, П.І. Чайковського) і більш скромна за виразних засобів, але викликає відчуття захоплення старовинна музика А. Вівальді, Й. С. Баха, В. А. Моцарта.
Про закони оптимального музичного розвитку та освіти в сім'ї.
Хотілося б, щоб будь-який батько, навіть не знайомий з музичною грамотою, міг виховати талановитих в музичному відношенні дітей без особливих додаткових витрат. Причому, важливо зуміти виховувати так, щоб дитина вільно володів сучасної музичної культурою. Це означає, що людина може не тільки читати і виконувати почуті музичні твори по нотах і на слух. Крім того, музичний розвиток можна вважати повним тоді, коли дитина відчуває потребу складати і записувати музику, наприклад, пісні, найбільш повно виражаючи таким способом свій емоційний стан. Так, відомо, що в російській домашньому вихованні дворян твір і виконання романсів на честь улюблених дам було ознакою культурного рівня, який був втрачений після того, як всюди було встановлено нинішнє «традиційну освіту».
«Основний закон» розвитку музичних здібностей
Спочатку мене, також як багатьох, цікавило питання: чому одні люди мають музичний слух, інші - ні? Що - то підказувало, що в природі не повинно бути такого поділу людей.
Виявилося, що всі люди можуть бути «музичними«, оскільки володіють потенційною, генетичної здатністю з народження мати музичний слух! Це можна назвати основним, точніше навіть «нульовим» відкриттям, і було дуже дивно виявити, що багато хто про це не знали, та й не знають досі.
У результаті нестачі інформації для батьків чимало дітей залишаються без музичного слуху. Чому ж, вільно чи мимоволі, створюється така різниця між людьми? Знайти відповідь на це питання означало вирішити половину проблеми. Незабаром стало зрозуміло, що саме традиційне, застаріле виховання і освіта є причиною того, що у багатьох людей ця «загальна музична здатність» виявляється не затребуваною. Погляди, якими керуються навіть сучасні, але традиційні педагоги, застаріли ... на триста років. По суті, вони скажуть чекати, коли ці музичні здібності проявляться, в результаті - втрачають час. Навіть такий педагог - новатор, як Марія Монтессорі, у першій половині XX століття вважала, що розвивати дитину можна тільки ... з трьох років.
Разом з тим, я виявив, що ще в XVII столітті освічені батьки, на відміну від педагогів, знали, що здібності самі по собі не приходять, їх треба розвивати. Так вважав і діяв, наприклад, батько Моцарта: відразу після народження сина він заявив, що виховає геніального музиканта, і став з ним займатися. Приблизно так само діяли батьки інших великих музикантів. Тобто, здавалося б, що проблема виховання талантів і геніїв була давно вирішена батьками.
Що відбувається з музичними талантами?
Досліджуючи музичну освіту, програми та методи навчання, я спочатку був вражений відсталістю «сучасної» педагогіки: Невже не можна було довести цей «основний» закон і методи Моцарта до кожного батька і педагога, а не тримати їх у невіданні? Виявилося, що не можна тому, що цього не хочуть ... педагоги, вірніше, їх вище керівництво. Сами - то рядові педагоги щиро хочуть навчати, але марно: Їх озброїли такими знаннями і методиками, які не дозволяють зберегти таланти.
Факти. Я переконався в цьому остаточно тільки до 1999 року, пройшовши всі наукові та адміністративні інстанції, поговоривши з керівниками науки і освіти. Виявилася «страшна таємниця»: Багато вищі керівники, «академіки педагогіки» і чиновники з міністерства натякали, або сказали прямо, що знають правду про музичні здібності. Але при цьому вони були переконані в тому, що необхідно регулювати чисельність, «поголів'я», так би мовити, музично обдарованих людей. Так, виправдовуючи свою позицію, один редактор журналу «Сім'я і школа» (!) Мені написав: «А може в тому, що талантів мало - є сенс?», І обережно намагався переконати мене. Але, насправді, словами справа не обмежується. Я виявив, що ті, хто бачить сенс своєї педагогічної діяльності в обмеженні числа талантів, готові до будь-яких активних дій і роблять це з якимось особливим смаком. У мене був випадок переконатися в цьому на факультеті психології в МГУ, коли я став свідком, як з книжкового кіоску для студентів вилучалися «шкідливі» книжки з раннього розвитку обдарованості дитини.
Отже, можна вважати твердо встановленим, що об'єктивних, природних перешкод до того, щоб діти виросли з музичним слухом, ні, є тільки суб'єктивні, що залежать від чиєї - то волі. Я спеціально звертаю увагу батьків на те, що небезпека штучного стримування, як формування здібностей, так і розвитку талантів надзвичайно велика. Упевнений, що катастрофічні революції, реформи і перебудови, кризи і низький рівень життя - це свідчення нестачі талантів у верхах. Подолати цю небезпеку можна лише спільними зусиллями всіх зацікавлених батьків - недарма застарілі погляди зберігаються ні багато, ні мало - більше 300 років після появи методики Моцарта. Для звільнення здібностей дітей батькам всього-на-всього необхідно дізнатися методи інтелектуального розвитку здібностей: Талановиті діти зуміють створити щасливу країну.
Також як всі батьки, я переконаний у безглуздості обмежень на розвиток здібностей - це такий же «залізна завіса», яким намагалися відгородити країну від решти світу. Виявився явний конфлікт інтересів батьків, з одного боку, і педагогів, з іншого.
Хто винен у проблемах батьків та дітей
Не обмежившись походами по поверхах міністерства освіти, я розмовляв з депутатами Державної Думи, потім пройшов урядові коридори Білого Дому. Виявилося, що проблема талантів може бути вирішена тільки на рівні президента, і я пройшов по кремлівським кабінетах. Саме тут відхиляються дев'ять з десяти обговорених і прийнятих законів, не кажучи вже про постанови уряду. Цей екскурс у владу виявив, що вся структура, яка мала б допомагати батькам виховувати, розвивати і навчати дітей, не займається вирішенням цих завдань. Більше того, діє з точністю навпаки .... Всі підступи до вищих урядовим чиновникам зайняли лобісти від тих, хто переконаний, що число талантів потрібно обмежувати. Одні чиновники старанно створюють нам, батькам, проблеми, по своїй простоті і незнання, інші - внаслідок, м'яко скажемо, лукавства. Найбільше мене стривожила і насторожила загальна некомпетентність «простих» керівників, з одного боку, і неабияка компетенція «лукавих» чиновників, з іншого. Існуючі програми «Обдаровані діти» та інші, служать тим же цілям: навряд чи до вас приходили представники цієї програми і пропонували тестування та допомогу.
Коментар соціолога: Результатом цієї некомпетентності керівників стало те, що, незважаючи на створену і саму дорогу систему освіти, в нашій країні найменше нобелівських лауреатів. Витрати батьків пішли в нікуди. Переконаність нинішніх вищих керівників педагогів у тому, що «талантів має бути мало», призвела до того, що країна опинилася на задвірках світової культури та освіти, незважаючи на те, що батьки прагнули дати своїм дітям усе, що могли.
У цих умовах зрозуміло, чому реалізувати «нульовий закон», а потім і виховати музичний талант в окремо взятій родині було не просто важко, але не вдавалося зовсім. Це доводять мільйони випадків навколо нас, коли батьки докладали неймовірних зусиль, але у них так і нічого не вийшло. Як же може бути інакше, коли у всіх дитячих садках і школах дитина відразу потрапляє до тих, хто діє за програмою навчання, яка має прихованою метою скоротити число талантів? Що ж у такому випадку робити? Очевидно, що батькам необхідно об'єднуватися, вибирати таких законодавців і президента, Які забезпечать максимальне розкриття творчого потенціалу дітей.
Думаю, нескладно відповісти на це питання, хто винен. Ось механізм стримування розвитку талантів наших дітей, що функціонує, на жаль, за рахунок коштів самих батьків.
1. Так, у виконавчій владі, в органах освіти і культури, міністри і більшість їх «замів переконані, що талантів ... повинно бути мало.
2. Відповідно, педагогічна Академія і всі підвідомчі інститути розробляють такі шкільні та вузівські програми, такі доктрини освіти, програми модернізації освіти і концепції мовлення каналу «Культура», щоб талантів не було, або вони не з'являлися взагалі. Мета проглядається проста: Штучно створити труднощі, підігнати дійсність під нинішню концепцію обдарованості «від бога», прописану в псевдонаукових дисертаціях минулого століття, тобто зробити поява талантів рідкісним і чисто випадковим явищем, «даром божим».
3. У цьому їх підтримує така ж, корумпована з попередніми, групка в уряді, яка теж вважає, якщо всі будуть талановитими, хто ж буде працювати на нафтових вишках і на будівництвах перебудови? - І виділяє на ці анти-талановиті програми бюджетні гроші.
Стоп! - Але ж виходить, вони витрачають наші, батьківські гроші на те, щоб у наших дітей не було талантів. Приїхали. Але у нас - президентська республіка, а це означає, що дев'ять з десяти законів і проектів постанов відхиляються ... безвісними чиновниками Адміністрації президента. Виходить, головний «батько нації», яким є президент, не знає про наші проблеми та шляхи вирішення. Ось тільки що мені зателефонував батько, батько
багатодітної сім'ї (п'ятеро дітей), поскаржився, що у нього ... просто не прийняли листи чинному президенту!
Виходить, що тепер нам самим треба вирішити, що робити і реалізувати програму звільнення талантів в країні. Очевидно, що для цього потрібно суттєво змінювати структуру влади, розставити такі кадри, які будуть вільні від безглуздих і антіродітельскіх переконань - тільки тоді можна буде створити умови максимально можливого розвитку здібностей дітей.
Що робити? Програма «Кожній родині - обдарованих дітей».
Намагаючись знайти відповідь на питання «що робити?», За кілька років я прийшов до висновку, що звертатися до педагогічних чиновникам, впровадити нові ефективні методики - це все одно, що вимагати у акул осушити океан. Потрібно було створювати нову, батьківську педагогіку, спрямовану на вирішення проблем батьків і дітей.
Треба значить треба. Тому, ще в 1991 році я організував Центр «Сприяння розвитку та вихованню дітей», який протягом декількох років розсилав факси та матеріали, що розкривають секрети формування та розвитку талантів. По телебаченню були показані відеосюжети по темі «Читати - раніше, ніж ходити» та інші. Багато батьків підтримали нові методи виховання. Почалося повсюдне реалізація методів раннього розвитку: Те, що раніше давали дитині тільки в школі, тепер дають не тільки в дитячому саду, але навіть у колисці ...
Сьогодні по всій країні створюються батьківські клуби, де обговорюються, яким має бути освіта і інфраструктура підтримки сім'ї, створюються місцеві громади батьків та центри розвитку дітей. Ці організації необхідно з'єднати в Конгрес батьків, який зміг би об'єднати накази понад 70 мільйонів батьків. Природно, ця нова, батьківська партія висуне і підтримає тільки тих кандидатів на всі виборні посади в країні, які візьмуть батьківську програму, яка усуває всі механізми стримування розвитку дітей: час - не чекає.
Разом з тим, аналіз останніх ініціатив органів освіти та культури показує, що ситуація погіршується. Не будемо тут гадати, чим (або ким) деякі нинішні чиновники при цьому керуються - нехай це залишається на їхній совісті. Очевидно, що коли вони хочуть відпускати таланти, так сказати, дозовано і на свій розсуд то при цьому вони явно порушують права батьків мати талановитих дітей.
1. Оскільки вдалося з'ясувати мета нинішньої офіційної педагогічної науки: «Талантів не повинно бути багато!», То я переконаний, що таку науку батьки давно б перестали фінансувати.
2. Додамо, що впровадження «12-річки», розпочате за ініціативою нинішнього міністра і тієї ж педагогічної академії означає, що до цієї мети - гаслу додався новий, ще більш неприйнятний для батьків: «Розумних і освічених людей не повинно бути багато!».
3. Якщо батьки підтримають запропоновані нами програми, то ми разом змінимо цілі і структуру міністерств, освіти і культури. Девізом цих міністерств має бути наступний: «Таланти і наука повинні бути доступні кожній дитині».
4. Необхідно зробити доступними нові, науково - обгрунтовані методи догляду за дитиною, а так само методи інтелектуального розвитку дітей - систему СВІТ, частиною якої є програма «Моцарт».
Система СВІТ призначена для того, щоб батьки змогли звільнитися від нав'язування помилкових поглядів на природу талантів, на яких заснована діяльність нинішнього освіти. Я впевнений, що саме тому батьки, які зайняли активну позицію в підтримці системи СВІТ, подарують таланти і високий рівень життя своїм дітям.
Коментар соціолога: До речі, експансія американської культури в інші країни викликана тим, що «міністерства культури» в США взагалі немає. Інакше кажучи, кожен талант - сам собі міністр. Насправді, таку розкіш може собі дозволити тільки та країна, яка в надлишку має приплив творчо активних іммігрантів. Для цих, уже готових, сформованих талантів і геніїв, які США збирають по всьому світу, існування «Міністерства культури», мабуть, було б тільки перешкодою.
До чого можна прагнути: Програма мінімуму і максимуму музичного розвитку і освіти
Визнання «нульового закону» призведе до того, що музична освіта має стати загальним, тобто спричинить за собою перебудову всіх частин системи освіти, від дошкільної до вузівського. Напевно, саме через ці, економічних міркувань педагоги не хочуть нічого робити. Що ж до населення, самих батьків, то тепер тільки в найбільш відсталих країнах і в найбільш неосвічених верствах населення не знають, що кожна дитина має музичним талантом.
Цей факт достовірно і науково, і навіть соціально встановлено: у країнах, де користуються так званими «музичними мовами» всі громадяни мають музичний слух.
Але якщо це так, то якими повинні бути перспективи, максимальні можливості музичного розвитку? На що може розраховувати батько, і що зобов'язаний знати педагог?
Над цим питанням мені довелося працювати, щонайменше, двадцять років. Я навчався в музичній школі, займався зі своїми братами по класу скрипки, грав в ансамблях, співав на естраді і в академічній хоровій капелі, складав пісні і, поміркувавши, майже силоміць примусив себе не стати професійним композитором, вибравши інший шлях ...
Тим часом в традиційній школі все залишалося по старому. Я переконався, що «традиційну освіту» не визнає «нульового» відкриття століття 20-го: «І все таки Земля крутиться!» - Сказав Галілей, як би не намагалися переконати батьків у зворотному традиційні педагоги. Проте, ніхто з вищих педагогічних чинів не намагався змінювати уявлення про музичну освіту, що існували до 17-го століття. Це було просто дивно спостерігати - всі ці десятиліття армія музичних педагогів займалася тим, що ретельно продовжувала тримати батьків в омані. Тобто, ніхто не збирався реалізувати наукові відкриття в педагогіку, закриваючи мільйонам дітей реалізувати свій талант.
Відомо, що без систематичного навчання, а саме, без освіти будь-який розвиток рано чи пізно зупиняється. Природно, виникає питання: Як має змінитися музична освіта у зв'язку з цим відкриттям? Коли вона повинна починатися і закінчуватися?
Але батькам ніколи чекати, поки не визнають наукові факти міністерство освіти, коли реорганізують органи управління культурою і почнуть, нарешті, правильно вчити в дитячих садах і в музичних школах. Батькам потрібно і можна діяти, тому що діти ростуть і упущеного часу не повернеш. Тому я спробую представити всі матеріали, результати і найбільш ефективні методи, які будь-якому охочому уважному батькові дозволять максимально реалізувати потенціал своєї дитини. За минулі десятиліття вдалося багато перевірити на практиці - тому непідтверджені на практиці рекомендації або теорії тут відсутні.
Примітка. Сьогодні нові галузі теоретичних досліджень лежать у сферах навчання в період вагітності, а також в областях екстрасенсорного або гіпнотичного навчання або кодування - вони не є предметом книги. Мета очевидна: звести до мінімуму всі витрати, пов'язані з навчанням. Наприклад, навчитися вводити навчальну інформацію вводити з комп'ютера безпосередньо в мозок. Інший напрямок: генетична зміна інтелектуального потенціалу. Третій напрям - прискорене навчання клонованих людей, оскільки, поки проблема генетичного припинення старіння не буде вирішена, клоновані люди, по всій видимості, будуть мати проблеми з їх вельми обмеженим терміном життя. Так що якщо ці теорії будуть перевірені і підтверджені практикою, то, можна собі уявити, що станеться: Можливо, батьки будуть отримувати з пологового будинку немовля, навченого або, - «закодованого», - усіма премудростям сучасної освіти!
Що таке максимум музичного розвитку? Програму максимум можна сформулювати наступним чином: Кожен батько може розвинути і виховати дітей, здатних стати не тільки музикантами, наприклад, виконуючими відомі твори, а й композиторами, сочиняющие музичними твори.
Саме цій меті - досягненню програми максимуму музичного розвитку і освіти - присвячена ця книга.
Однак спочатку батькам необхідно бути твердо впевненими, що це можливо, є звичайною справою, таким же, як навчити дитину читати і писати.
Коли - то в 60-і роки часто звучала популярна пісенька, слова з якої наведено в епіграфі. Мене в дитинстві ці слова вразили, але ніхто з дорослих не міг мені відповісти, чому в якому - то вогнищі «пісні складає будь-який», а в нашій столиці, в місті Фрунзе ніхто зі знайомих цим не займався?
Століттями традиційні педагоги втовкмачували, що навчити дитину читання можна тільки в 7 років, Але до 1990 року мені вдалося зруйнувати цей міф і довести, що дитина може навчитися читати - раніше, ніж ходити. Тепер кожен батько може покінчити з таким самим міфом щодо музичної грамоти. Незважаючи на те, що цей міф охороняється настільки ж наполегливо і ретельно, ви зможете навчити дитину нотній грамоті - раніше, ніж ходити. Зрозуміло, це можна зробити і пізніше.
Тут наводяться матеріали, необхідні для загального ознайомлення з методикою "Знати ноти - раніше, ніж ходити" і програмою, умовно званої "Моцарт". Як ви переконаєтеся, шляхів до знання нот в дитячому та дошкільному віці багато - стільки ж, як і до звичайної грамоті в методиці «Читати - раніше, ніж ходити», або в «Універсальній розвиваючої азбуки». Я переконаний, що батьки мають право мріяти, щоб їх дитина могла добитися таких успіхів у музичній творчості, яких забажає.
Про інші закони оптимального музичного розвитку і освіти
Як зробити так, щоб будь-який батько, якому традиційне загальну освіту в школі не дало музичної грамоти, все таки, міг зробити свою дитину музично освіченою? Перш за все, потрібно твердо усвідомити, Засвоїти деякі основоположні закони і принципи системи МИР.
Якщо йти традиційним шляхом, через музичні школи - нічого не вийде, окрім величезних витрат часу і коштів, з одного боку, і втрати в дитини бажання займатися музикою, з іншого. Мій досвід показав, що найкраще навчити цьому, знати ноти легше, раніше, ніж ходити, а не в більш старшому возрасте.Педагог-соціолог
До 1990 року мені вдалося перевірити на практиці основні елементи методики «Знати ноти - раніше, ніж ходити», і я думаю, що з часом всі усвідомлюють важливість зробленого цією методикою відкриття.
Таким чином, перший закон оптимального музичної освіти говорить: «Будь-якого звичайного дитини можна навчити знати ноти, раніше, ніж ходити».
Зрозуміло, це не будуть знання в обсязі середньої спеціальної музичної школи, достатньо знань в обсязі початкового курсу сольфеджіо. Для того, щоб здійснити це, батькам достатньо буде посібників, згаданих у цій книжці.
Закон оптимального розвитку здібностей до музичної творчості. Друге відкриття, про яке, на мій погляд, потрібно знати кожному з батьків, стосується подальших темпів музичного розвитку дитини,
дізнався ноти - раніше, ніж він почав ходити, Це відкриття я називаю законом оптимального творчого розвитку: «Будь-яка дитина в системі СВІТ може і бажає стати композитором у віці трьох років». Причому, виконавське мистецтво в цьому віці багатьох малюків цікавить значно менше, ніж твори власних творів.
Примітка: Ви повинні звернути увагу на те, що дитина в цьому віці зможе не тільки складати мелодії, а й записати їх нотами, за допомогою наших пільг, або на персональному комп'ютері.
Композитор - на три роки. Згодом, коли я почав шукати аналоги в історії, то виявив, що встановлений мною термін випереджає на три роки початок музичної творчості самого Вольфганга Амадея Моцарта, який спочатку творі, як відомо, записав нотами у віці 6 років. Але подальший аналіз показав, що метод батьків Моцарта, професійно володіли грою на музичних інструментах, не підходить для мільйонів батьків.
(В. І. Лазар - педагог - соціолог Московського дослідного інституту).
Зимний Дождь (09.08.2016)
Методи музичного розвитку дошкільника в домашніх умовах.
Музичний розвиток
Музичний розвиток дуже важливо для будь-якої дитини. І це зовсім не означає, що з малюка з пелюшок необхідно ростити геніального музиканта, але навчити його слухати, розуміти музику, насолоджуватися їй - в наших силах. Коли ж варто починати музичний розвиток і в чому ж воно має полягати?
Музичний розвиток сприяє цілісному формуванню особистості дитини. Під час слухання музики відбувається розвиток центральної нервової системи, м'язового апарату, полегшується процес соціалізації, розвивається художнє мислення, почуття прекрасного.
Від народження до 2 років
Як відомо, слухове сприйняття (не приклад зоровому) до моменту появи крихти на світло сформовано дуже добре. Ще перебуваючи в животику у мами, крихітка чує її голос.
Дитина повторює мову людей, звуки тварин. Нежива природа (стукіт дверей, наприклад) його абсолютно не цікавлять. Дослідниками відзначено, що лепет всіх дітей світу однаковий, незалежно від того, яка мова звучить навколо.
Звертаючись до брязкалець, варто зазначити, що вони виробляють найрізноманітніші звуки - глухі, тріскучі, як маракаси, або дзвінкі, як дзвіночок. При покупці намагайтеся підбирати якомога більший спектр звучань. Запропонуйте малюкові порівняти звуки різних брязкалець.
В даний час на ринку дитячих товарів велику нішу займають електронні музичні іграшки (мобілі, музичні килимки, електронні піаніно і ін.) Важливо, щоб відтворна музика була впізнанна і хорошої якості. Цінно ще й те, що для витягання звуку (мелодії) маляті буде потрібно зробити дію - ударити по клавіші, повернути важіль, поторкати іграшку і т. п. Це сприятиме формуванню причинно-наслідкових зв'язків на рівні "реакція - стимул", розвиваючи тим самим кору головного мозку.
Зовсім маленькій дитині ви інтуїтивно пропонуєте спокійні колискові перед сном, завзяті і ритмічні пісеньки під час неспання. Дворічному малюкові можна запропонувати вибрати самому, який варіант із запропонованих музичних уривків більше підійде, наприклад, для зарядки. Поясніть, що означає вираз "робити під музику". Діти чудово зрозуміють його сенс, якщо не соромитися перебільшено серйозно зобразити маршеві рухи під музику Гріга. Виходить? Немає. Під цю музику рухи повинні бути плавні і розмірені.
Безумовно, можна використовувати записи пісеньок з мультфільмів. Але не полінуйтеся внести різноманітність. Діти дуже добре сприймають "м'які" джазові композиції (з легко простежується головною темою). Їх вдало пропонувати перед відходом до сну. Приміром, підійдуть такі твори, як "Summertime" Дж. Гершвіна, "Осанна", практично будь-який твір Вебера. З репертуару класичної музики можна зупинитися на "До Елізи" і 14-й сонаті (Місячної) Бетховена, вальсах Грибоєдова, ноктюрни Глінки, "Пер Гюнт" Гріга, "Елегії" Массне. Для активного проведення часу візьміть італійську польку і 14-й концерт Рахманінова, турецьке рондо Моцарта, вальс Хачатуряна до драми "Маскарад", "Жарт" з оркестрової сюїти Баха.
Зараз існує безліч тематичних компакт-дисків з записами музичних творів, аранжованих для малюків. Це варіанти популярних творів без складних для дитячого вуха акордів і других тем. Практично звучить одна мелодія.
У будь-якому віці людині приємно і корисно слухати записи звуків природи - дзюркотливого струмка, бурхливого моря, що шарудить дощу ... Але не забувайте непорушне правило - розмовляйте з дитиною про те, що він почув. Запитайте малюка, чи сподобалося, про що він думав під час прослуховування, які почуття переживав. Адже може виявитися, що у нього виникають неприємні асоціації. Обговорюйте все, що почуто вперше, звертаючи увагу на емоційну сторону (які виникають відчуття, образи).
2-3 року - перші інструменти
У слуханні музики ми вже набили руку, і на зміну добрим старим, але вже обридлим брязкальцям приходять самі справжні музичні інструменти. У цьому віковому проміжку найбільш оптимально буде звернути увагу на ознайомлення малюка з музичними інструментами.
Барабан, можна бути впевненим, буде сприйнятий на "ура". Запропонуйте юному ударнику хлопнути по барабану долонькою, потім постукати пальчиком, поверхню можна погладити. Відбийте барабанну дріб; хоча подібні вправи малюкові ще не під силу, цим ви розширите для нього діапазон відтворюваних звуків і спонукаєте інтерес до подальших маніпуляцій. Палички поки варто відкласти в сторону, щоб уникнути травматизму.
Потім пропонуємо бубон - по суті, ускладнений варіант барабана - можна і бити, і дзвеніти. Покажіть дитині, як можна акомпанувати будь-яким мелодіям. Варіантів акомпанементу безліч. Найпростіший - удари на сильну частку - місця, які звучать більш сильно та чітко. Наприклад, "В траві сидів коник, зовсім як огуречік" і тремтіння бубонців на протяжні голосні. Відмінно підійде "Пісенька водяного", зокрема фраза "А мені літа-а-ать полювання" або "Крилаті гойдалки", тобто повільні мелодії.
На цих музичних інструментах краще всього показати, що таке темп і ритм. Малюки добре сприймають асоціацію з кроками. Топ ... Топ ... Топ ... (Робимо паузи в 2-3 секунди). Топ. Топ. Топ (у звичайному темпі, без пауз). Топ-топ-топ побігли (швидко). Тепер також пальчиками по барабану / бубну. Перевірте, чи зрозумів вас малюк, слухаючи дитячі пісеньки. Вони, як правило, демонструють чітко швидкий або повільний темп. У першому випадку підійдуть "А може бути ворона", "Пісенька Червоної Шапочки", "Танець маленьких каченят". Повільний темп відмінно проілюструють "Пісенька водяного", "Пісенька Черепахи і Левеня", "Колискова ведмедиці".
Важливо те, що прослуховування дитячих пісеньок ініціює співочу активність малюка, сприяє розвитку мови, збагачує пасивний словник. Спроби підспівувати внесуть внесок у розвиток артикуляційного апарату, а співвідношення музичної теми з улюбленим мультфільмом дозволить створити позитивний настрій, поліпшити емоційний стан. Діти зазвичай не соромляться співати вголос, якщо тільки "добрі" дорослі не сказали колись щось невтішне про такий співі. Не допускайте подібного, інакше доведеться виправляти допущені промахи - особистим прикладом безстрашно демонструвати любов до співу.
Наступний крок - показати різну тривалість звуку і ритм. Отже, лівою рукою повільно й ритмічно (раз в дві секунди) б'єте по барабану, потім додаєте праву (кожну секунду). У нас виходить на один удар лівою - два удари правою. Тепер запропонуєте малюкові "замінити" вашу ліву руку - спочатку хай покладе долоньку зверху і відчує ритм, потім тихенько прибираєте свою долоню. І перед нами - тандем ударників! Далі міняєтеся "партитурами", прискорюєте або сповільнюєте темп, міняєте співвідношення ударів (1:4) і т. д.
А тепер - ложки. Їх навіть купувати не треба. Напевно, знайдеться в господарстві пара дерев'яних ложок. Складіть їх тильними сторонами, скріпіть кінці для зручності гумкою. Для первинного ознайомлення цілком достатньо. Тримати ложки потрібно за скріплені кінчики, не стискаючи занадто міцно, інакше, будучи стислими, вони не видадуть стукоту. Дітям не так просто правильно взяти ложки, куди звичніше схопити міцніше, як брязкальце. Буде потрібно домогтися деякої розслабленості. Звучання ложок традиційно поєднується з народними піснями і попевками, але підійде і практично будь-яка ритмічна мелодія ("Танець маленьких каченят", "Антошка", "Якби не було зими"). Якщо раптом знайдете у продажу тріскачку, її теж можна запропонувати дитині. Так само, як і ложки, цей інструмент вимагає певної координації рухів для видобування звуку. Тут необхідна узгоджена робота м'язів кисті та передпліччя. Грою на тріскачка зручно супроводжувати речівки, частушки (можна використовувати "Частушки бабок Ежек").
Після 3 років можна запропонувати малюкові металофон. Мелодійні гамми здатні надихнути дитяча творчість - подібного їхні маленькі вушка ще не чули. При цьому треба врахувати, що паличку слід тримати легко, не стискав, інакше звук не вийде чистим. Цей момент малюки "ловлять" не відразу, але з часів все почне виходити.
4 роки - слухаємо музику
Чотирирічний слухач вже досить досвідчений, як і раніше допитливий, непосидючий і нетерплячий. Саме зараз велику частину часу варто приділити слуханню музики.
Прослуховуючи музичний твір, малюк легко розбереться з темпом і вичленує відомі йому інструменти. Пора розширити його кругозір, познайомити з новими музичними інструментами. Це дозволить при прослуховуванні музики діяти важливу психічну функцію - аналіз, який необхідний для розумового розвитку малюка. Володіючи новими знаннями, дитина готова до відвідин консерваторії. Можна передбачити культурний похід переглядом відеозаписів з концертами, проаналізувати і обговорити почуте.
Музика, виявляється, може розповісти про себе дуже багато. Не тільки про темп, ритм і склад інструментів. Познайомимося із словами "мажор" і "мінор". Зробити їх доступними для розуміння дитини допоможуть антоніми весело - сумно. І запропонувати визначити, якому твору що підійде. Для мінору можна взяти "Хвороба ляльки" Чайковського, а для мажору "Турецьке рондо" Моцарта. Мажор - завжди впевнений, радісний, бравірують, мінор - сумний. Ще простіше для дітвори визначати характер музики таким чином: мажор - хочеться сміятися, мінор - хочеться плакати. Малюкові потрібно вибрати, що краще робити під звучну музику, і "поставити діагноз".
Щоб закріпити цей матеріал, добре потренуватися на наступних музичних творах. Мінор - "Перша втрата" Шумана, "Танець маленьких лебедів" Чайковського, російська народна пісня "У полі береза стояла". Мажор - "Італійська полька" Рахманінова, "Клоуни" Кабалевського, "Чунга-чанга". Тепер ще більш дивно звучать слова, але пояснити їх ще простіше: стаккато - різко, уривчасто і легато - плавно, сповільнено. При виконанні стаккато кожен звук "говорить" окремо, чекає своєї черги, а в разі легато - звуки "перетікають" один в іншій. Наприклад, "У полі берізка стояла" - очевидне легато, пісня "Усмішка" - безперечне стаккато.
Ну і, звичайно ж, варто організувати знайомство з більш широким колом музичних інструментів. Малюкові вже добре відомі ударні. З групи клавішних цілком можливо показати фортепіано, згадайте про орган, клавесин (їх малюк побачить в консерваторії). Групу духових представлять флейта, труба. Добре, якщо спільно із звучанням можна буде показати зображення інструменту.
Розкажіть малюкові перед походом в консерваторію про правила поведінки в цьому місці. Поясніть, що під час виконання не прийнято розмовляти, вставати з місця, шуміти. Для початківців пропонуються абонементи на концерти, нетривалі за часом. Можна відвідати концертний зал Російської академії музики ім. Гнєсіних. Тут проводяться недільні денні концерти; в числі інших творів виконуються етюди Ліста (наприклад, "Хоровод гномів"), музика Гріга до п'єси Ібсена "Пер Гюнтх", Сен-Санс "Карнавал тварин". Буде дуже непогано, якщо під час першого відвідування консерваторії малюк почує вже знайомі твори - це дозволить ясніше оцінити різницю між відтворенням з диска і "живим" звучанням. Для перших відвідин можна вибрати цикл п'єс Кабалевського, твори малих форм Моцарта, фольклорні пісні. далі вибирайте музичну казку "Вовк і семеро козенят", опери "Казка про мертву царівну і сім богатирів", "Ріккі-Тіккі-Таві", "Кресало".
Не менш цікаво для малюка будуть відвідини Російського центру музейної педагогіки дитячої творчості в Державному Російському музеї. Туди можна піти з дитиною двох років, наприклад, на абонемент "В художньому музеї разом з мамою", "Ігри зі звуками і фарбами". Для 4-річних малюків пропонується абонемент "Зустрічі з прекрасним".
У Московському міжнародному будинку музики увазі малюків і їх мам запропонують казковий концерт "Коник-Горбунок" і "Казку про царя Салтана" по однойменній опері Римського-Корсакого. У Московському театрі Нова опера ім. Е. В. Колобова увазі юних слухачів представлять оперу "Котячий будинок".
Можна також відвідати дитячий музичний театр ім. Н. Сац з багатим репертуаром спектаклів для малюків.
Цікаві спектаклі можна подивитися в музичному театрі "Експеримент видання". Найбільшим успіхом користуються постановки "Кошеня на ім'я Гав", "Летючий корабель", "Кішка, яка гуляла сама по собі".
У віці 4 років корисно познайомитися з таким прийомом, як медитація під музику. Зовсім недавно був пройдений криза трьох років (або ви ще в процесі), малюк усвідомлює себе в навколишньому світі окремо від вас, відчуває себе незалежною особистістю, але це не так вже й просто. Спробуйте з дитиною медитувати. Важлива умова - врівноважене, спокійне емоційний стан батьків. Вибирайте спокійну, прозору музику, без тривожних звуків. Рекомендовані твори: композиції Китаро, "Спектральна сюїта" Стіва Халперна, "Вечірня серенада" Шуберта, "Пісня Сольвейг" Гріга.
Вам знадобляться також м'які пастельні або масляні олівці, лист паперу. Час медитації - 20-30 хвилин. Укладіть малюка в затишне, тепле місце, приглушите світло, увімкніть обрану музику і починайте розповідати історію. Приблизно таку:
"Це було давним-давно (або зовсім недавно). У далекій країні жили Сонце і Світло. Вони дуже любили один одного. І коли у них з'явився Промінець, вони були щасливі. Промінець ріс дуже швидко, зігрівав всіх своїм теплом і дарував радість оточуючим. Його вчили кращі мудреці, і він почав розуміти мову звірів і птахів, мову вітру і хвилі. Коли Промінець підріс, він вирішив відправитися подорожувати, щоб допомагати всім іншим. І під час мандрів побачив чудовий будинок, в ньому звучала музика. Він зайшов туди і побачив те, що йому було так потрібно ...". Тепер запропонуєте малюкові намалювати, що побачив Промінець. Те, що насправді необхідно йому самому. Якщо дитина не захоче малювати, хай розповість.
У цій вправі музика допомагає малюкові розслабитися, ідентифікувати себе з героєм казки, а значить, відчути себе коханим і щасливим. Цей образ сім'ї надає позитивний вплив, подорож ілюструє розумну самостійність.
5-6 років - все "по-дорослому"
У віці 5-6 років в дітях творча жилка буквально б'є ключем, але при цьому вже набагато більш дисциплінована, ніж рік-другий тому. Творити і чинити шум - нагальна потреба дошкільника. Тобто саме час перейти від слухання до відтворення.
Пропонуємо вам організувати музичний шумовий оркестр. Це досить гучне захід, для якого потрібно і фонова музика, яка створить необхідний настрій, задасть ритм. Підійдуть африканські або японські барабани, маракаси.
Не менш захоплюючий і процес виготовлення інструментів. Стануть в нагоді банки з водою, скляні та пластикові пляшки з горохом, квасолею, гречкою, бубни, ложки, гребінець, відра, гумові кулі, навіть рахунки. Підійде все, за допомогою чого можна отримати хоч якийсь звук.
Поставивши музичний твір, слухаємо його, вникаємо, створюємо настрій. Після цього намагаємося доповнити звучання своїми силами. Краще спробувати всі інструменти, потім роздавати переваги. Можливо, спочатку у малюка не вийде ніякої мелодії. Якщо він просто б'є інструментами, не переривайте дійство. Це відмінний спосіб позбутися від негативних емоцій, розрядитися. Наступного разу почнеться процес синтезу, творення. Заняття буде ефективнішим, якщо в ньому візьмуть участь двоє-троє дітей. Робота ускладнюється, але збільшується і кількість вирішуваних завдань. Доведеться навчитися слухати один одного. Для вас же це можливість оцінити емоційний стан свого чада і дати йому можливість імпровізації.
Зимний Дождь (09.08.2016)
У цьому віці продовжуємо розширювати репертуар музичних творів, які можна запропонувати дитині для прослуховування. Підбирати музичні твори потрібно відповідно настрою малюка. Ви зможете позитивно впливати на його емоційний стан. Для 5-6-річних дітей рекомендується використовувати наступний репертуар:
• при перевтомі - "Ранок" Гріга, "Полонез" Огінського;
• при поганому настрої - "До радості" Бетховена, "Аве Марія" Шуберта;
• при вираженій дратівливості - "Хор пілігримів" Вагнера, "Сентиментальний вальс" Чайковського;
• при зниженні уваги - "Пори року" Чайковського, "Місячне світло" Дебюссі, "Мрії" Шумана.
Спираючись на цей список, ви можете доповнювати його, враховуючи смаки і потреби свого малюка.
Євгенія Вахмінцева, педагог
Стаття надана журналом про маму і дитину "Мама і Малюк",
Методи музичного виховання.
Основні педагогічні методи (наочний, словесний, практичний) застосовні і в музичному сімейному вихованні.
Наочно-слуховий метод - основний метод музичного виховання. Якщо дитина росте в сім'ї, де звучить не тільки розважальна музика, а й класика та народна музика, він, природно, звикає до її звучанням, накопичуючи слуховий досвід в різних формах музичної діяльності (активних і пасивних більше, Націлених на безпосереднє заняття музикою і використання її як фону для іншої діяльності).
Наочно-зоровий метод у сімейному вихованні має свої переваги. У дитячому садку з дітьми використовуються зазвичай великі за розміром репродукції картин, ілюстрації, якість яких не завжди високо. Удома ж є можливість показати дітям книги з репродукціями картин, розповідаючи про епоху, коли була складена музика, народних традиціях, обрядах, познайомити із зображеннями предметів побуту, одягу. Розгляд репродукцій картин, відповідних за настроєм звучала музиці, збагачує уявлення дітей про мистецтво.
Словесний метод також важливий. Короткі бесіди про музику, репліки дорослого допомагають дитині налаштуватися на її сприйняття, підтримують виник інтерес. Під час слухання дорослий може звернути увагу дитини на зміну настроїв, на зміни у звучанні (як ніжно і сумно співає скрипка, а тепер тривожно і похмуро зазвучала віолончель, як виблискують і переливаються звуки челести, трикутника, як сумно звучить мелодія).
Практичний метод (навчання грі на музичних інструментах, співу, музично-ритмічним рухам) дозволяє дитині опанувати певними вміннями та навичками виконавства і творчості.
Успішність застосування всіх цих методів залежить від загальнокультурного і музичного рівня дорослих, їх педагогічних знань і здібностей, терпіння, бажання зацікавленість дітей музикою.
Іноді батьки, прагнучи, щоб їх дитина досягла неодмінно найвищих результатів (наприклад, у грі на музичному інструменті), насильно змушують його довго займатися, годинами грати вправи. Якщо ж малюк не справляється з завданнями, його карають. Будь насильницький метод неприйнятний у вихованні, тим більше на заняттях мистецтвом.
На жаль, деякі вчителі музичних шкіл, займаючись з маленькими дітьми, допускають зайву строгість, вимогливість, не враховуючи бажань і можливостей дитини. Це часто призводить до того, що навіть обдаровані діти втрачають інтерес до музичних занять, а іноді і до музики взагалі. У хлопців надовго закріплюються негативні емоції, отримані під час навчання, які породжують потім негативне ставлення до музики.
Педагог повинен зуміти переконати батьків, що тільки зацікавленістю можна домогтися успіху в музичному розвитку дітей. Потрібно широко використовувати ігрові ситуації, дотримуватися міри в заняттях, стежити, щоб діти не перевтомилися, не почали нудьгувати. Необхідно враховувати, що дошкільнята не в змозі довго займатися однією справою, потрібна зміна музичної діяльності, застосування різних її видів, наочності.
Відомо, що зацікавленість дітей чим-небудь дорослий може тільки, коли він захоплений сам. Якщо дитина відчуває таке ставлення дорослого, захоплення красою музики, він поступово теж визнає музичні цінності. Якщо ж дорослий виявляє байдужість, воно передається і малюкам. Тому дуже важлива культура спілкування дорослого з дітьми.
Музичне виховання в домашніх умовах проходить індивідуально. Дитина повинна відчувати себе захищеним, коханим, перебувати в насиченому позитивними емоціями оточенні.
Консультуючи батьків, педагогу-музиканту дошкільного закладу необхідно розповідати про досвід музичного виховання, накопичений дитиною в дитячому саду, щоб вони могли використовувати його будинку, давати рекомендації щодо використання доступних і ефективних методів і прийомів музичного виховання в сім'ї.
Зимний Дождь (09.08.2016)
Форми організації музичної діяльності дітей в сім'ї.
Музична родина
(Спільне дозвілля дітей та батьків)
План проведення:
Конкурси:
1. Домашнє завдання. Привітання команд (пісня, вірш, частівки, проза)
2. Конкурс "Вгадай мелодію" Музичний номер.
3. Конкурс танців (вальс, полька, танечна) Ігри з глядачами
4. Конкурс "Вгадай, на чому граю"
"Сімейний оркестр":
1 "Ах, ви сіни",
2. "Як у наших у ворот"
3. "У полі береза"
Музичний номер: Дитячий оркестр "Калинка"
5. Творче завдання "Музичний кліп"
(Інсценувати пісню в костюмах)
Слово у журі: привітання, нагородження.
1 - "Музична сімейка"
2 - "Весела сімейка"
3 - "Приз глядацьких симпатій"
Приготувати: Емблеми, Костюми, оформити зал (музичної символікою, музичними інструментами, сімейними фотографіями) ПРИЗИ.
Конкурс "Музична сімейка"
Ведуча: Добрий день, дорогі мами, тата, бабусі, дідусі і діти! Всі ви сьогодні повноправні господарі свого сімейного свята. Адже відпочинок всією сім'єю, ігри розваги - це завжди здорово. Я думаю, всі хто тут зібралися, люблять музику. Тому наш сімейний конкурс називається "Музична сімейка".
Ви будете змагатися в умінні співати, танцювати, і перетворюватися в
казкових героїв, відрізняти музичні інструменти грати на них.
Отже, я запрошую команди зайняти свої місця:
"Скрипковий ключ", "Домісолька", "Чарівна скрипка".
Прошу, дорогі друзі привітати їх оплесками.
А оскільки це конкурс, і нам не обійтися без журі. Сьогодні у нас присутні
(Представлення журі - 3 чол.)
Дорогі друзі! А допомагати мені вести наш конкурс буде принцеса МІНОТКА!
(Забігає принцеса МІНОТКА)
Мінотка: Добрий вечір друзі! Дуже рада бачити вас.
Ведуча: Ну ось, всі музичні сімейки в зборі, журі на місці, можна починати наше веселе змагання.
Мінотка: Але спочатку, непогано було б, познайомиться, І я оголошую перший конкурс "Привітання", де команди повинні привітати один одного і розповісти трохи про себе. (Домашнє завдання)
1. "ПРИВІТАННЯ" (виступ команд)
Ведуча: Прошу журі оцінити конкурс. А ми продовжуємо, наступний конкурс "Вгадай мелодію". У цьому конкурсі команди повинні вгадали п'ять мелодій, сказати як вони називаються, за правильну відповідь - 1 бал
2. "Вгадай мелодію"
зразкові мелодії:
1. "Буратіно"
2. "У траві сидів коник"
3. "Якби, не було зими"
4. "Антошка"
5. "Пісенька левеняти й черепахи"
6. "Чунга-чанга"
7. "Два веселих гуся"
8. і. т. д.
Ведуча: А зараз журі прошу підрахувати очки, а глядачам пропоную послухати пісню "УСМІШКА" (АБО БУДЬ-який МУЗИЧНИЙ НОМЕР)
ЖУРІ: За підсумками, 1 і 2 конкурси
Мінотка: Здорово, молодці! оплески командам. Ми продовжуємо, наступний конкурс "СІМЕЙНИЙ ТАНЕЦЬ" журі прошу уважно стежити за виконанням цього конкурсу
3. "СІМЕЙНИЙ ТАНЕЦЬ"
(Команди самі вибирають танець за картками)
Вальси, польки, танцювальні мініатюри
Ведуча: Молодці! Думаю, всі команди впоралися із завданням відмінно. Поки наші музичні сімейки відпочивають, а журі підводить підсумок, ми проведемо конкурс з глядачами.
МІНОТКА загадує музичні загадки (приз - цукерка)
Мінотка: Ну що, втомилися, хлопці, відгадувати мої загадки, а зараз ми відпочинемо дружно танцювати підемо.
МАСОВІ ТАНЦІ: "ЛАВАТА", "Бугі-Вугі", "ТАНЕЦЬ-СИДЯЧИ"
(На розсуд)
Ведуча: Дякую всім, можете займати свої місця, а журі прошу оголосити загальний підсумок конкурсу. (Виступ журі)
Мінотка: А ми продовжуємо наш конкурс, наступне завдання "СІМЕЙНИЙ ОРКЕСТР", нашим командам потрібно самим вибрати собі інструменти, але для цього вони повинні їх вгадати. (За ширмою інструменти Мінотка на них грає - команда вгадує інструмент і забирає його)
4. "СІМЕЙНИЙ ОРКЕСТР".
Ведуча: Тепер інструменти у вас в руках і вам потрібно вибрати мелодію, яку ви будете виконувати. Вам пропонується три стрілочки - підходьте, вибирайте.
Діти вибирають (на стрілочки - "Ах ви, сіни", "Як у наших у ворот", "У полі берізка стояла") Команди виконують мелодії
Мінотка: Дякую, команди! Ви просто здивували нас всіх! А зараз послухайте виступ ансамблю російських народних інструментів!
Оркестр дітей виконує р.н.п. "Калинка"
Ведуча: Надамо слово журі.
Ведуча: А тепер заключний конкурс нашого вечора! Музичний кліп!
Наші учасники повинні за короткий час придумати кліп на пісню, переодягнувшись у казкових героїв, тобто зобразити жестами та мімікою сюжет своєї пісні.
Конкурс "Музичний кліп"
(Кліпи: "Антошка", "Два веселих гуся", "Чунга-чанга")
Ведуча: Поки журі підбиває загальний підсумок, ми всі дружно виконаємо з вами пісню: "Як здорово, що всі ми тут сьогодні зібралися"
Ведуча: Ну що, друзі мої настає урочистий момент - закінчився наш конкурс і я представляю слово журі, оголосити загальний підсумок і назвати переможців.
Нагородження
Ведуча: Дорогі друзі! Я дякую сім'ї за участь у конкурсі, а журі за об'єктивні оцінки, бажаю вам, щоб після нашої зустрічі ви стали ще дружнішими і музичнішими, не втрачайте почуття гумору, щастя вам, здоров'я і всіх благ. До побачення, до нових зустрічей.
Мінотка: А я дарую вам солодкий пиріг - "Сім нот" і запрошую пити чай.
Тема: «Музичне виховання
в сім'ї »
Кудрявцева А.А., методист ЦДО СПбАППО
Музично-педагогічна освіта батьків вихованців ДНЗ.
Методичні рекомендації
У дошкільному дитинстві багато музичні враження дитина, як правило, отримує не стільки від самої музики, скільки від емоційної реакції близьких - матері, батька, бабусі, дідусі та інших дорослих.
У мистецтві, особливо в музиці, дитині необхідно бути свідком емоційного впливу, йому потрібен емоційний приклад. Це один з основних музичних уроків дитинства. Самим дорослим необхідно не тільки володіти достатнім рівнем музичної культури, любити музику, знати її, а й розуміти самоцінність дошкільного періоду дитинства для входження дитини у світ музики.
Відомо, що діти по різному реагують на музичні твори: Одні з них зацікавлено слухають музику, виявляють емоційну чуйність, адекватну змісту музично-художнього образу, діляться отриманими враженнями, інші воліють активну участь в різноманітних видах дитячого музично-виконавської діяльності (музично-ритмічні рухи, спів, Гра на дитячих музичних інструментах), треті з визначеної потенційної готовністю до музичної творчості успішно виконують творчі завдання (орієнтуються на запропонований музичний образ, пошук варіантів рішень, самостійність дій). Все це говорить про те, що кожна дитина унікальний і неповторний, а завдання дорослого - сприяти розвитку комплексу його музичних здібностей.
Саме взаємодія ДОП і сім'ї у музично-освітньому просторі сприяє розвитку музичності, формуванню елементарних уявлень про музичне мистецтво, емоційно-пізнавального інтересу дитини до музики, створення передумов для сталого інтересу до музикування.
Музично-педагогічна освіта батьків в ДНЗ передбачає максимальну активізацію дорослих з урахуванням їх можливостей і переваг. Це може бути інформація для батьків про майбутнє свято, рекомендації для домашнього музикування, спільного виготовлення до свята атрибутів, елементів костюмів і оформлення залу, музичних іграшок і т.д. Крім цього, корисно залучати батьків для участі у святі як виконавців пісень, танців, для читання віршів, гри на музичних інструментах.
Дуже часто в процесі підготовки такого свята або вже на святі відбуваються дивовижні відкриття: Дорослий раптом розуміє, що його дитина талановита; дитина здивований активністю батьків, бо, виявляється, вони вміють музикувати або читати вірші, привертаючи тим самим захоплену увагу всіх учасників.
Досвід показує, що музичне свято об'єднує дорослих і дітей для сприйняття музики, сприяння і співтворчості у музикуванні, але ж це так важливо для досягнення взаєморозуміння в сім'ї.
Особливо привабливо проведення «Музичної вітальні». Тут пропагуються кращі традиції музичного освіти.
У «Музичній вітальні» проходять творчі зустрічі педагогів, музикантів, звернені до батьків, матерям, бабусям і дідусям, до педагогів, до всіх, кого цікавлять проблеми музичного виховання дошкільника. Спеціалісти - композитори й артисти, педагоги і музикознавці, батьки та психологи, вчені і практики - розповідають, як слід долучати дитину до світу музичного мистецтва; як сьогодні, в умовах неймовірної насиченості музично-звукового простору виділити істинні цінності. Про специфіку музичної освіти дорослих і дітей, про труднощі і радощі відкриття разом з дитиною музики і ще про багато іншого, що стосується музичного мистецтва, можна дізнатися в «Музичній вітальні». Наприклад, можливі такі тематичні зустрічі в «Музичній вітальні»:
Музичне виховання в сучасному світі
Чому діти люблять музику
Музичні вікторини
Традиції домашнього музикування
Мамина пісня (колискові пісні народів світу)
Музика і здоров'я дитини
Казковий світ музики (Н.А.Рімскій-Корсаков, П. І. Чайковський, М.П. Мусоргський)
Емоційний розвиток дитини і музика
Музичний фольклор дітям (пісні, потішки, примовки, Ігри)
Музикує разом з нами (граймо разом на музичних інструментах)
Молодій родині про музичний розвиток дитини
Вплив сімейних традицій на музичне виховання дітей
Свята в сім'ї (дні народження)
Ми їдемо в музичний театр
Тато, мама, Я - музична сім'я
Іншою цікавою формою музичного освіти батьків є «Музична газета». У зміст газети можуть бути включені різноманітні матеріали. Так, наприклад:
«Для чого потрібна музика?»
Музика - світ радісних переживань. Відкрити для дитини цей світ - значить розвивати в нього здібності: Музичний слух і емоційну чуйність. З цією метою необхідно виховувати любов та інтерес до музики, долучати дитини до різноманітних видів діяльності: співу, ритміки, гри на дитячих інструментах. Якщо дитину долучають до активної практичної діяльності, то відбувається розвиток всіх його здібностей (активізується творчість) і початкове формування музичного смаку. Розвиток музичного смаку і емоційної чуйності в дитячому віці створює фундамент музичної культури людини як частини його общедуховной культури в майбутньому.
«Уроки великого Карузо»
Спів - основний засіб музичного виховання. Воно найбільш близько і доступно дітям. Ось чому спів весь час присутній у житті дитини, заповнює його дозвілля. Спів сприяє розвитку мови. Батьки бувають задоволені, коли їх діти дуже голосно співають пісні дорослого репертуару. Це серйозна помилка. Важливо стежити за тим, щоб діти співали спокійно, без надриву і крику. Дорослі пісні розраховані на діапазон дорослої людини, а діти, виконуючи їх, займаються наслідування і зривають голос. Потрібно берегти дитячий голос, стежити за тим, щоб діти співали природним голосом, не форсуючи звук, не говорили занадто голосно. Крик псує голос, притупляє слух і негативно впливає на нервову систему.
«Музика на кухні»
Цікаво, що навіть кухонне начиння може бути музичним інструментом. Почнемо з звичайних ложок, краще взяти дерев'яні. Ложки затискають між пальцями в одній руці і ударяють ними в потрібному ритмі об долоню іншої руки. З каструлі, верх якої туго обтягнутий щільним поліетиленом, вийде барабан. А ще можна підвісити на мотузці алюмінієві каструльки і коновки і вдаряти по них ложкою. Якщо не бити, що є сили, то вийде відмінний музичний інструмент. Можна спробувати заспівати разом з дитиною його улюблену пісню в супроводі цих «музичних інструментів».
Якщо Вам це сподобалося, то, використовуючи інші предмети «світу посуду», виконаєте народну пісню «Світить місяць» у супроводі таких «музичних інструментів», як склянки, терки, тарілки, каструля з кришкою.
«Музичний словник»
Грецьке слово «мелодія» означає «спів», «наспів». У музичній науці мелодію визначають як одноголосно виражену музичну думку. Це виразний наспів, який може передати різні образи, почуття, настрої. Є музичні твори, зокрема, народні пісні, які складаються з однієї тільки мелодії. У професійній музиці мелодію доповнюють інші компоненти - гармонія, інструментування, різні прийоми поліфонічного письма. Великий композитор Д. Д. Шостакович назвав мелодію «душею музичного твору».
У роботу з батьками можливо включити й інші рубрики, наприклад: «Музиканти посміхаються», де пропонуються жарти та кумедні історії з музичного життя; «Мама і тато, візьміть мене за руки», де є інформація про дитячі театрах і їх репертуарі.
Ефективною формою взаємодії з батьками є консультація. Рекомендуємо наступну тематику: «В гості до музики», «Розвиток музичних здібностей в дошкільному віці», «Що таке музикальність», «З історії походження музичних інструментів», «Музика у Вашому домі» і др.
Таким чином, музично-педагогічна освіта батьків вихованців ДНЗ може сприяти не тільки виникнення уваги дорослих до розвитку особистості дитини в музичній діяльності, а й до його музичним інтересам, проявам музичних можливостей, творчих задатків.
Рекомендовано література
Арнаутова Є.П. Педагог і сім'я. М., 2002
Бочарова Н.І., Тихонова О.Г. Організація дозвілля дітей у сім'ї. М., 2001
Вітакер К, Бамберрі В. Танці з сім'єю. Сімейна терапія: символічний підхід, заснований на особистісному досвіді. М.. 1997
Доронова Т.Н. та ін Разом з сім'єю. М., 2005
Доронова Т.Н. і др. Дошкільний заклад і сім'я - єдиний простір дитячого розвитку. М., 2001
Кутузова І.А., Кудрявцева А.А. Музичні свята у дитячому садку. М., 2005
Ткаченко Т.Б. Дитячий сад і філармонія. Ж. «Дошкільне виховання» № 5-2003
________________________________________
Стаття опублікована на сайті "СПбАППО | | Санкт-Петербурзька академія післядипломної педагогічної освіти":
Janna156 (03.12.2016), Зимний Дождь (02.01.2020)
Батькам про закони оптимального музичного розвитку і освіти
«У вогнищі, в багатті поїдемо з тобою,
Там пісні складає будь-який!
І якщо пісня, пісня виходить,
Те море, море, море посміхається ... »
Хотілося б, щоб будь-який батько, навіть не знайомий з музичною грамотою, Міг виховати талановитих в музичному відношенні дітей без особливих додаткових витрат. Причому, важливо зуміти виховувати так, щоб дитина вільно володів сучасної музичної культурою. Це означає, що людина може не тільки читати і виконувати почуті музичні твори по нотах і на слух. Крім того, музичний розвиток можна вважати повним тоді, коли дитина відчуває потребу складати і записувати музику, наприклад, пісні, найбільш повно виражаючи таким способом свій емоційний стан. Так, відомо, що в російській домашньому вихованні дворян твір і виконання романсів на честь улюблених дам було ознакою культурного рівня, який був втрачений після того, як всюди було встановлено нинішнє «традиційну освіту».
«Основний закон» розвитку музичних здібностей
Спочатку мене, також як багатьох, цікавило питання: чому одні люди мають музичний слух, інші - ні? Що - то підказувало, що в природі не повинно бути такого поділу людей.
Виявилося, що всі люди можуть бути «музичними«, оскільки володіють потенційною, генетичної здатністю з народження мати музичний слух! Це можна назвати основним, точніше навіть «нульовим» відкриттям, і було дуже дивно було виявити, що багато хто про це не знали, та й не знають досі.
У результаті нестачі інформації для батьків чимало дітей залишаються без музичного слуху. Чому ж, вільно чи мимоволі, створюється така різниця між людьми? Знайти відповідь на це питання означало вирішити половину проблеми. Незабаром стало зрозуміло, що саме традиційне, застаріле виховання і освіта є причиною того, що у багатьох людей ця «загальна музична здатність» виявляється не затребуваною. Погляди, якими керуються навіть сучасні, але традиційні педагоги, застаріли ... на триста років. По суті, вони скажуть чекати, коли ці музичні здібності проявляться, в результаті - втрачають час. Навіть такий педагог - новатор, як Марія Монтессорі, у першій половині XX століття вважала, що розвивати дитину можна тільки ... з трьох років.
Разом з тим, я виявив, що ще в XVII столітті освічені батьки, на відміну від педагогів, знали, що здібності самі по собі не приходять, їх треба розвивати. Так вважав і діяв, наприклад, батько Моцарта: відразу після народження сина він заявив, що виховає геніального музиканта, і став з ним займатися. Приблизно так само діяли батьки інших великих музикантів. Тобто, здавалося б, що проблема виховання талантів і геніїв була давно вирішена батьками.
Що відбувається з музичними талантами?
Досліджуючи музичну освіту, програми та методи навчання, я спочатку був вражений відсталістю «сучасної» педагогіки: Невже не можна було довести цей «основний» закон і методи Моцарта до кожного батька і педагога, а не тримати їх у невіданні? Виявилося, що не можна тому, що цього не хочуть ... педагоги, вірніше, їх вище керівництво. Сами - то рядові педагоги щиро хочуть навчати, але марно: Їх озброїли такими знаннями і методиками, які не дозволяють зберегти таланти.
Факти. Я переконався в цьому остаточно тільки до 1999 року, пройшовши всі наукові та адміністративні інстанції, поговоривши з керівниками науки і освіти. Виявилася «страшна таємниця»: Багато вищі керівники, «академіки педагогіки» і чиновники з міністерства натякали, або сказали прямо, що знають правду про музичні здібності. Але при цьому вони були переконані в тому, що необхідно регулювати чисельність, «поголів'я», так би мовити, музично обдарованих людей. Так, виправдовуючи свою позицію, один редактор журналу «Сім'я і школа» (!) Мені написав: «А може в тому, що талантів мало - є сенс?», І обережно намагався переконати мене. Але, насправді, словами справа не обмежується. Я виявив, що ті, хто бачить сенс своєї педагогічної діяльності в обмеженні числа талантів, готові до будь-яких активних дій і роблять це з якимось особливим смаком. У мене був випадок переконатися в цьому на факультеті психології в МГУ, коли я став свідком, як з книжкового кіоску для студентів вилучалися «шкідливі» книжки з раннього розвитку обдарованості дитини.
Отже, можна вважати твердо встановленим, що об'єктивних, природних перешкод до того, щоб діти виросли з музичним слухом, ні, є тільки суб'єктивні, що залежать від чиєї - то волі. Я спеціально звертаю увагу батьків на те, що небезпека штучного стримування як формування здібностей, так і розвитку талантів надзвичайно велика. Упевнений, що катастрофічні революції, реформи і перебудови, кризи і низький рівень життя - це свідчення нестачі талантів у верхах. Подолати цю небезпеку можна лише спільними зусиллями всіх зацікавлених батьків - недарма застарілі погляди зберігаються ні багато ні мало - більше 300 років після появи методики Моцарта. Для звільнення здібностей дітей батькам за все - всього необхідно дізнатися методи інтелектуального розвитку здібностей: Талановиті діти зуміють створити щасливу країну.
Також як всі батьки, я переконаний у безглуздості обмежень на розвиток здібностей - це такий же «залізна завіса», яким намагалися відгородити країну від решти світу. Виявився явний конфлікт інтересів батьків, з одного боку, і педагогів, з іншого.
Хто винен у проблемах батьків та дітей
Не обмежившись походами по поверхах міністерства освіти, я розмовляв з депутатами Державної Думи, потім пройшов урядові коридори Білого Дому. Виявилося, що проблема талантів може бути вирішена тільки на рівні президента, і я пройшов по кремлівським кабінетах. Саме тут відхиляються дев'ять з десяти обговорених і прийнятих законів, не кажучи вже про постанови уряду. Цей екскурс у владу виявив, що вся структура, яка мала б допомагати батькам виховувати, розвивати і навчати дітей, не займається вирішенням цих завдань. Більше того, діє з точністю навпаки .... Всі підступи до вищих урядовим чиновникам зайняли лобісти від тих, хто переконаний, що число талантів потрібно обмежувати. Одні чиновники старанно створюють нам, батькам, проблеми, по своїй простоті і незнання, інші - внаслідок, м'яко скажемо, лукавства. Найбільше мене стривожила і насторожила загальна некомпетентність «простих» керівників, з одного боку, і неабияка компетенція «лукавих» чиновників, з іншого. Існуючі програми «Обдаровані діти» та інші, служать тим же цілям: навряд чи до вас приходили представники цієї програми і пропонували тестування та допомогу.
Коментар соціолога: Результатом цієї некомпетентності керівників стало те, що незважаючи на створену і саму дорогу систему освіти, в нашій країні найменше нобелівських лауреатів. Витрати батьків пішли в нікуди. Переконаність нинішніх вищих керівників педагогів у тому, що «талантів має бути мало», привела до того що країна опинилася на задвірках світової культури та освіти, незважаючи на те, що батьки прагнули дати своїм дітям усе, що могли.
У цих умовах зрозуміло, чому реалізувати «нульовий закон», а потім і виховати музичний талант в окремо взятій родині було не просто важко, але не вдавалося зовсім. Це доводять мільйони випадків навколо нас, коли батьки докладали неймовірних зусиль, але у них так і нічого не вийшло. Як же може бути інакше, коли у всіх дитячих садках і школах дитина відразу потрапляє до тих, хто діє за програмою навчання, яка має прихованою метою скоротити число талантів? Що ж у такому випадку робити? Очевидно, що батькам необхідно об'єднуватися, вибирати таких законодавців і президента, Які забезпечать максимальне розкриття творчого потенціалу дітей. Програма такої реорганізації системи освіти і культури представлена на наших сайтах в Інтернеті
Думаю, нескладно відповісти на це питання, хто винен. Ось механізм стримування розвитку талантів наших дітей, що функціонує, на жаль, за рахунок коштів самих батьків.
1. Так, у виконавчій владі, в органах освіти і культури, міністри і більшість їх «замів переконані, що талантів ... повинно бути мало.
2. Відповідно, педагогічна Академія і всі підвідомчі інститути розробляють такі шкільні та вузівські програми, такі доктрини освіти, програми модернізації освіти і концепції мовлення каналу «Культура», щоб талантів не було, або вони не з'являлися взагалі. Мета проглядається проста: Штучно створити труднощі, підігнати дійсність під нинішню концепцію обдарованості «від бога», прописану в псевдо наукових дисертаціях минулого століття, тобто зробити поява талантів рідкісним і чисто випадковим явищем, «даром божим».
3. У цьому їх підтримує така ж, корумпована з попередніми, групка в уряді, яка теж вважає, якщо всі будуть талановитими, хто ж буде працювати на нафтових вишках і на будівництвах перебудови? - І виділяє на ці анти-талановиті програми бюджетні гроші.
Стоп! - Але ж виходить, вони витрачають наші, батьківські гроші на те, щоб у наших дітей .. не було талантів. Приїхали. Але у нас - президентська республіка, а це означає, що дев'ять з десяти законів і проектів постанов відхиляються ... безвісними чиновниками Адміністрації президента. Виходить, головний «батько нації», яким є президент, не знає про наші проблеми та шляхи вирішення. Ось тільки що мені зателефонував батько, батько багатодітної сім'ї (п'ятеро дітей), поскаржився, що у нього ... просто не прийняли листи чинному президенту!
Виходить, що тепер нам самим треба вирішити, що робити і реалізувати програму звільнення талантів в країні. Очевидно, що для цього потрібно суттєво змінювати структуру влади, розставити такі кадри, які будуть вільні від безглуздих і антіродітельскіх переконань - тільки тоді можна буде створити умови максимально можливого розвитку здібностей дітей.
Що робити? Програма «Кожній родині - обдарованих дітей».
Намагаючись знайти відповідь на питання «що робити?», За кілька років я прийшов до висновку, що звертатися до педагогічних чиновникам впровадити нові ефективні методики - це все одно, що вимагати у акул осушити океан. Потрібно було створювати нову, батьківську педагогіку, спрямовану на вирішення проблем батьків і дітей.
Треба значить треба. Тому, ще в 1991 році я організував Центр «Сприяння розвитку та вихованню дітей», який протягом декількох років розсилав факси та матеріали, що розкривають секрети формування та розвитку талантів. По телебаченню були показані відеосюжети по темі «Читати - раніше, ніж ходити» та інші. Багато батьків підтримали нові методи виховання. Почалося повсюдне реалізація методів раннього розвитку: Те, що раніше давали дитині тільки в школі, тепер дають не тільки в дитячому саду, але навіть у колисці ...
Сьогодні по всій країні створюються батьківські клуби, де обговорюються, яким має бути освіта і інфраструктура підтримки сім'ї, створюються місцеві громади батьків та центри розвитку дітей. Ці організації необхідно з'єднати в Конгрес батьків, який зміг би об'єднати накази понад 70 мільйонів батьків. Природно, ця нова, батьківська партія висуне і підтримає тільки тих кандидатів на всі виборні посади в країні, які візьмуть батьківську програму, яка усуває всі механізми стримування розвитку дітей: час - не чекає.
Разом з тим, аналіз останніх ініціатив органів освіти та культури показує, що ситуація погіршується. Не будемо тут гадати, чим (або ким) деякі нинішні чиновники при цьому керуються - нехай це залишається на їхній совісті. Очевидно, що коли вони хочуть відпускати таланти, так сказати, дозовано і на свій розсуд то при цьому вони явно порушують права батьків мати талановитих дітей.
1. Оскільки вдалося з'ясувати мета нинішньої офіційної педагогічної науки: «Талантів не повинно бути багато!», То я переконаний, що таку науку батьки давно б перестали фінансувати.
2. Додамо, що впровадження «12-річки», розпочате за ініціативою нинішнього міністра і тієї ж педагогічної академії означає, що до цієї мети - гаслу додався новий, ще більш неприйнятний для батьків: «Розумних і освічених людей не повинно бути багато!».
3. Якщо батьки підтримають запропоновані нами програми, то ми разом змінимо цілі і структуру міністерств, освіти і культури. Девізом цих міністерств має бути наступний: «Таланти і наука повинні бути доступні кожній дитині».
4. Необхідно зробити доступними нові, науково - обгрунтовані методи догляду за дитиною, а так само методи інтелектуального розвитку дітей - систему СВІТ, частиною якої є програма «Моцарт».
Система СВІТ призначена для того, щоб батьки змогли звільнитися від нав'язування помилкових поглядів на природу талантів, на яких заснована діяльність нинішнього освіти. Я впевнений, що саме тому батьки, які зайняли активну позицію в підтримці системи СВІТ, подарують таланти і високий рівень життя своїм дітям.
Коментар соціолога: До речі, експансія американської культури в інші країни викликана тим, що «міністерства культури» в США взагалі немає. Інакше кажучи, кожен талант - сам собі міністр. Насправді, таку розкіш може собі дозволити тільки та країна, яка в надлишку має приплив творчо активних іммігрантів. Для цих, уже готових, сформованих талантів і геніїв, які США збирають по всьому світу, існування «Міністерства культури», мабуть, було б тільки перешкодою.
До чого можна прагнути: Програма мінімуму і максимуму музичного розвитку і освіти
Визнання «нульового закону» призведе до того, що музична освіта має стати загальним, тобто спричинить за собою перебудову всіх частин системи освіти, від дошкільної до вузівського. Напевно, саме з - за цих, економічних міркувань педагоги не хочуть нічого робити. Що ж до населення, самих батьків, то тепер тільки в найбільш відсталих країнах і в найбільш неосвічених верствах населення не знають, що кожна дитина має музичним талантом.
Цей факт достовірно і науково, і навіть соціально встановлено: у країнах, де користуються так званими «музичними мовами» всі громадяни мають музичний слух.
Але якщо це так, то якими повинні бути перспективи, максимальні можливості музичного розвитку? На що може розраховувати батько, і що зобов'язаний знати педагог?
Над цим питанням мені довелося працювати щонайменше двадцять років. Я навчався в музичній школі, займався зі своїми братами по класу скрипки, грав в ансамблях, співав на естраді і в академічній хоровій капелі, складав пісні і, поміркувавши, майже силоміць примусив себе не стати професійним композитором, вибравши інший шлях ...
Тим часом в традиційній школі все залишалося по старому. Я переконався, що «традиційну освіту» не визнає «нульового» відкриття століття 20-го: «І все таки Земля крутиться!» - Сказав Галілей, як би не намагалися переконати батьків у зворотному традиційні педагоги. Проте, ніхто з вищих педагогічних чинів не намагався змінювати
уявлення про музичну освіту, що існували до 17-го століття. Це було просто дивно спостерігати - всі ці десятиліття армія музичних педагогів займалася тим, що ретельно продовжувала тримати батьків в омані. Тобто, ніхто не збирався реалізувати наукові відкриття в педагогіку, закриваючи мільйонам дітей реалізувати свій талант.
Відомо, що без систематичного навчання, а саме, без освіти будь-який розвиток рано чи пізно зупиняється. Природно, виникає питання: Як має змінитися музичну освіту у зв'язку з цим відкриттям? Коли воно повинно починатися і закінчуватися ніж?
Але батькам ніколи чекати, поки розпустять не визнає наукові факти міністерство освіти, коли реорганізують органи управління культурою і почнуть, нарешті, Правильно вчити в дитячих садах і в музичних школах. Батькам потрібно і можна діяти, тому що діти ростуть і упущеного часу не повернеш. Тому я спробую представити всі матеріали, результати і найбільш ефективні методи, які будь-якому охочому уважному батькові дозволять максимально реалізувати потенціал своєї дитини. За минулі десятиліття вдалося багато перевірити на практиці - тому непідтверджені на практиці рекомендації або теорії тут відсутні.
Примітка. Сьогодні нові галузі теоретичних досліджень лежать у сферах навчання в період вагітності, а також в областях екстрасенсорного або гіпнотичного навчання або кодування - вони не є предметом книги. Мета очевидна: звести до мінімуму всі витрати, пов'язані з навчанням. Наприклад, навчитися вводити навчальну інформацію вводити з комп'ютера безпосередньо в мозок. Інший напрямок: генетична зміна інтелектуального потенціалу. Третій напрям - прискорене навчання клонованих людей, оскільки, поки проблема генетичного припинення старіння не буде вирішена, клоновані люди, по всій видимості, будуть мати проблеми з їх вельми обмеженим терміном життя. Так що якщо ці теорії будуть перевірені і підтверджені практикою, то, можна собі уявити, що станеться: Можливо, батьки будуть отримувати з пологового будинку немовля, навченого або, - «закодованого», - усіма премудростям сучасної освіти!
Що таке максимум музичного розвитку? Програму максимум можна сформулювати наступним чином: Кожен батько може розвинути і виховати дітей, здатних стати не тільки музикантами, наприклад, виконуючими відомі твори, а й композиторами, сочиняющие музичними твори.
Саме цій меті - досягненню програми максимуму музичного розвитку і освіти - присвячена ця книга.
Однак спочатку батькам необхідно бути твердо впевненими, що це можливо, є звичайною справою, таким же, як навчити дитину читати і писати.
Коли - то в 60-і роки часто звучала популярна пісенька, слова з якої наведено в епіграфі. Мене в дитинстві ці слова вразили, але ніхто з дорослих не міг мені відповісти, чому в якому - то вогнищі «пісні складає будь-який», а в нашій столиці, в місті Фрунзе ніхто зі знайомих цим не займався?
Століттями традиційні педагоги втовкмачували, що навчити дитину читання можна тільки в 7 років, Але до 1990 року мені вдалося зруйнувати цей міф і довести, що дитина може навчитися читати - раніше, ніж ходити. Тепер кожен батько може покінчити з таким самим міфом щодо музичної грамоти. Незважаючи на те, що цей міф охороняється настільки ж наполегливо і ретельно, ви зможете навчити дитину нотній грамоті - раніше, ніж ходити. Зрозуміло, це можна зробити і пізніше.
Тут наводяться матеріали, необхідні для загального ознайомлення з методикою "Знати ноти - раніше, ніж ходити" і програмою, умовно званої "Моцарт". Як ви переконаєтеся, шляхів до знання нот в дитячому та дошкільному віці багато - стільки ж, як і до звичайної грамоті в методиці «Читати - раніше, ніж ходити», або в «Універсальній розвиваючої азбуки». Я переконаний, що батьки мають право мріяти, щоб їх дитина могла добитися таких успіхів у музичній творчості, яких забажає.
Про інші закони оптимального музичного розвитку і освіти
Як зробити так, щоб будь-який батько, якому традиційне загальну освіту в школі не дало музичної грамоти, все таки, міг зробити свою дитину музично освіченою? Перш за все, потрібно твердо усвідомити, Засвоїти деякі основоположні закони і принципи системи МИР.
Якщо йти традиційним шляхом, через музичні школи - нічого не вийде, окрім величезних витрат часу і коштів, з одного боку, і втрати в дитини бажання займатися музикою, з іншого. Мій досвід показав, що найкраще навчити цьому, знати ноти легше, раніше, ніж ходити, а не в більш старшому віці.
До 1990 року мені вдалося перевірити на практиці основні елементи методики «Знати ноти - раніше, ніж ходити», і я думаю, що з часом всі усвідомлюють важливість зробленого цією методикою відкриття.
Таким чином, перший закон оптимального музичної освіти говорить: «Будь-якого звичайного дитини можна навчити знати ноти, раніше, ніж ходити».
Зрозуміло, це не будуть знання в обсязі середньої спеціальної музичної школи, достатньо знань в обсязі початкового курсу сольфеджіо. Для того, щоб здійснити це, батькам достатньо буде посібників, згаданих у цій книжці.
Закон оптимального розвитку здібностей до музичної творчості. Друге відкриття, про яке, на мій погляд, потрібно знати кожному з батьків, стосується подальших темпів музичного розвитку дитини, котрий дізнався ноти - раніше, ніж він почав ходити, Це відкриття я називаю законом оптимального творчого розвитку: «Будь-яка дитина в системі СВІТ може і бажає стати композитором у віці трьох років ». Причому, виконавське мистецтво в цьому віці багатьох малюків цікавить значно менше, ніж твори власних творів.
Примітка: Ви повинні звернути увагу на те, що дитина в цьому віці зможе не тільки складати мелодії, а й записати їх нотами, за допомогою наших пільг, або на персональному комп'ютері.
Композитор - на три роки. Згодом, коли я почав шукати аналоги в історії, то виявив, що встановлений мною термін випереджає на три роки початок музичної творчості самого Вольфганга Амадея Моцарта, який спочатку творі, як відомо, записав нотами у віці 6 років. Але подальший аналіз показав, що метод батьків Моцарта, професійно володіли грою на музичних інструментах, не підходить для мільйонів батьків.
Діагностика музичних здібностей. Тести (С.Науменко)
1. Вивчення чуття ритму.
а) проплескати в долоні мелодію, чка подобається;
б) проплескати в долоні мелодію, яку заграв вчитель;
в) закінчити ритмічний малюнок запропонованої вчителем мелодії.
2. Вивчення кінестезії дитини.
а) по команді вчителя показати праву, ліву руки;
б) володіння руками – вправо, вліво.
3. Ладове чуття.
а) зіграти твори в мінорі (В.Косенко «Вальс», Ф.Шопен «Вальс №7», укр. нар пісню «Їхав козак за Дунай»
б) заграти твори в мажорі (П.Чайковський «Марш дерев‘яних солдатиків», Д.Кабалевський «Клоуни»)
4. Чуття тембру.
а) грати на інструментах в різних регістрах;
б) грати на різних інструментах, а дитина повинна визначитися;
в) вибрати інструмент для супроводу укр.. нар. танцю «Козачок».
5. Музичне сприймання.
а) заграти п‘єсу без останнього такту, діти повинні визначити чи вона закінчилась;
б) заграти твір і попросити дітей розказати про музику, визначити форму твору;
в) заграти різні за настроєм і характером твори (ввести відволікаючі предмети під час прослуховування).
Використання ігрових прийомів у всіх видах музичної діяльності
Может это подойдёт?Сообщение от tigricadn
«Дитина- суб’єкт творчості, маленький художник.
Ніхто, крім нього, не знає вірного рішення
творчої задачі, що стоїть перед ним.
І перша справа педагога постаратися,
щоб перед дитиною завжди стояла
саме творча задача …» (27, с. 12)
(А.А. Мелік-Пашаєв)
Як відомо, музика – вид мистецтва, який істотно впливає на становлення особистості у дошкільному віці. Вона збагачує почуття та уявлення дитини, сприяє виробленню вміння відчувати ритм та мелодійність твору, формуванню здатності адекватно реагувати на них своїм голосом та рухами, розвитку інтересу до різних інструментів та бажанню грати на них.
Креативність у музичному вихованні формує у дітей розвиток творчості, імпровізації у співах, музично-ритмічних рухах, а також грі на дитячих музичних інструментах.
Для цього потрібно:
• Достатньо розвинуте музичне сприйняття.
• Деякий об’єм знань, умінь та навичок у тому, чи іншому жанрі музичної діяльності.
• Зацікавленість музичного керівника та його підготовленість у даному питанні.
• Добірка музики, яка несе емоційне та смислове навантаження, визиває у дітей бажання рухатись.
• Вибір цікавого завдання, пов’язаного зі співами, чи грою на дитячих музичних інструментах.
Використання ігрових прийомів для розвитку креативності на музичних заняттях широко використовуються у всіх видах музичної діяльності дітей.
У Коментарі до Базового компонента дошкільної освіти в Ук¬раїні розкрито зміст чотирьох сфер життєдіяльності дошкільника: "Природа", "Культура", "Люди", "Я сам", кожна з яких має свої змістові лінії.
У сфері "Культура" однією із змістовних ліній є субсфера - "Світ гри", що загалом містить знайомий практи¬кам матеріал, проте більшою мірою, сконцентрований на особис¬тості дитини, а не на її ігровій вправності як такій. Це й визначило завдання та основні напрями їх реалізації у змісті Базового компо¬нента. Увагу зосереджено на грі як формі пізнання дитиною світу та відображення власних вражень про нього; визначенні та розгор¬танні ігрового сюжету як показника особистісної зрілості, життєвої компетенції, змістовності гри (це вкрай важливо нині, коли ігрові сюжети трансформуються у небажаному напрямі); оволодінні до¬шкільником правилами рольової поведінки; зв'язку його знань з ігровими можливостями; ролі іграшки як засобу формування світо¬сприймання дошкільника, реалізації ігрового задуму, перетворення ігрового простору.
Використання ігрових прийомів у процесі співу
Розвиток співочих навичок є одним із завдань музичного виховання дітей в дитячих садах. Пісня звучить на святах і розвагах, музичних вечорах і виставах лялькового театру, вона супроводжує багато ігри, танці, хороводи.
З метою розвитку творчих здібностей дітей, намагаюся підбирати спеціальний музичний репертуар, що включає доступні дітям явища, виражає різноманітні емоції. Репертуар, в якому використані різні засоби музичної виразності, яскраво передають образ пісні. У заняття включаю пісеньки - вправи, творчі завдання, які сприяють поступовому виробленню природного, легкого звучання голосу, чистоти інтонації у співі. Для того щоб конкретизувати враження, пробудити фантазію дітей, продемонструвати знайомі і мало знайомі образи, в музичному вихованні використовую ігри.
У гості до малюків на заняття приходить лялька Катя, забавний Петрушка або м'яке пухнасте зайченя, і діти з великим натхненням співають для улюблених іграшок, відповідають на поставлені питання, грають з ними. Спів народжує здатність переживати настрій, душевного стану іншої людини, яке відображено в піснях. Підбираючи пісенний матеріал, я включаю в нього твори класиків, українських, зарубіжних, сучасних композиторів, а так само народні пісні. Такий підбір репертуару сприяє вихованню у дітей почуттів патріотизму, інтернаціоналізму, розширює їх кругозір. Для розвитку пісенної творчості, діти повинні володіти навичками сольного співу. Чим старше діти, тим більше я приділяю уваги роботі над звукоутворенням, вчу співати природно, легко, дзвінко, співуче, тягти звук. Наприклад, для чистого інтонування я дуже часто використовую гру «Музичний телефон», яка може допомогти дітям правильно і виразно виконати ту чи іншу пісню. Для закріплення знайомих пісень використовую гру «Чарівна дзиґа»: діти визначають пісню зі вступу, приспіву, які виконую на фортепіано, по музичній фразі, зіграній на дитячих музичних інструментах. При виконанні будь-якої пісні, вчу дітей правильно передавати динамічні відтінки, які допомагають відчути красу звучання мелодії. У вільний час вони дуже люблять грати в музично-дидактичні ігри, пов'язані із співом, наприклад «Музичний магазин». Діти дуже люблять ігри, які допомагають їм визначити рух мелодії: це і «Музична драбинка» і фланелеграф, на якому, викладаючи ноти-кружечки, діти вчаться правильно передавати мелодію, визначати звуки по висоті. Для організації гри «Склади пісню по ритмічному малюнку» я використовую фланелеграф і маленькі картки із зображенням довгих і коротких звуків. За допомогою карток діти викладають на спеціальних смужках ритмічний малюнок пісні, що прозвучала. Свої уявлення про ту чи іншу пісню діти передають у малюнках. Зміст їх складають пісні, що сподобалися.
Велике значення я надаю розвитку звуковисотного і тембрового слуху. Спочатку для виконання цього завдання музично-дидактичні ігри використовую на занятті, що закріплюю на 3-4 заняттях з ускладненням, а потім вихователі проводять такі ігри в групі у вільний час.
В аналогічних іграх «Де мої дітки?», «Хто в будиночку живе?» Діти за допомогою звуконаслідування повинні передати голоси тварин: кішки - кошеня, собаки - щеняти, кози - козеня, і т.д. Не все відразу можуть передати голоси великого і маленького тварини. Прислухаючись до дітей, що низько співають, іноді примовляю: «Це не мої курчата, мої співають високими голосами». Кожному з дітей хочеться заспівати так, як треба. Позитивні результати дає і індивідуальна робота з кожною дитиною. Поступово діти чистіше інтонують.
У музичних іграх особливо яскраво себе проявляють музичні діти, вони завжди бувають гарними організаторами, відчувають, що здатні зацікавити, порадувати оточуючих. У вільний від занять час ці дітлахи самостійно організують різні музичні ігри, беруть на себе головні ролі в них.
У своїй роботі я надаю велике значення пісенної імпровізації. Розумію, що вмінню творити, самостійно шукати пісенні інтонації дітей треба навчати, формувати у них музичний смак, розвивати вміння чисто інтонувати свої імпровізації і критично їх оцінювати. Тільки хороше оволодіння цими навичками спонукає дошкільників до свободи самовираження, до творчості.
Враховуючи, що творчі можливості дітей індивідуальні, намагаюся створити найкращі умови для самовираження кожному своєму вихованцю, підтримати невпевненого в собі, зупинити тих, хто висміює невдалий досвід товариша. І навіть якщо пісенна імпровізація дійсно примітивна і нецікава, прагну запевнити маленького виконавця, що варто ще трохи попрацювати, і прийде успіх.
Роботу над пісенною імпровізацією дітей веду поетапно. На першому етапі використовую епізод «Знайомство». Діти з задоволенням проспівують свої ім'я та прізвище, адресу, ім'я мами. На другому етапі націлюю дітей на створення своїх мелодій. Для цього використовую різні звуконаслідування (цокання годинника, звучання барабана), імітацію голосів зозулі, кішки, передачу голосом різного настрою персонажів (котик видужав - захворів). Потім діти вигадують співочі переклички: «Олено, де ти?» - «Я тут». На третьому етапі вчу дітей складати мелодію на заданий текст (вірші А. Барто, С. Маршака), фольклорні тексти. Пропоную дошкільнятам скласти пісні на програмні вірші. Вірші, вивчені в групі, ми пробуємо перекласти на музику.
На заключному етапі дітям старшої групи пропоную таке творче завдання, як твір мелодії в заданому жанрі. Такі пісенні імпровізації діти придумують на склади:
тра-та-та - марш, а-а-а - вальс, ля-ля - полька, спів з закритим ротом м-м-м - пісня.
Дітям дуже подобається співати індивідуально в мікрофон, у супроводі інструмента і без нього, під фонограму. Я використовую це прагнення для розвитку комунікативних здібностей дітей. Вивчений пісенний репертуар, малюки із задоволенням демонструють на святкових ранках, розвагах, концертах.
Така робота сприяє розвитку позитивного самовідчуття, що пов'язано зі станом розкутості, впевненості в собі, відчуттям власного емоційного благополуччя, своєї значущості в дитячому колективі, сформованої позитивної самооцінки.
Використання ігрових прийомів
у процесі слухання музики
У процесі слухання музики діти знайомляться з інструментальними, вокальними творами різного характеру вони переживають, відчувають певні почуття. Для того щоб дитина краще розуміла музичний твір, могла зіставити образи, я на заняттях застосовую такі музичні ігри, що дають можливість дітям кілька разів слухати один і той же музичний твір у ненав'язливій формі. Наприклад, під час слухання музики з дітьми молодшого дошкільного віку використовую іграшки, які можуть «розмовляти», «рухатися».
- Діти, до нас на заняття прийшли гості. Але, де ж вони сховалися? Може бути тут? (Показую мішечок). Зараз ми послухаємо музику і дізнаємося, хто там. Я програю мелодії знайомих дітям творів:
«Півник», «Сіренька кішечка», «Горобчики» «Ведмідь» та ін., якщо впізнають музику, будь-хто з них дістає з мішечка відповідну іграшку і показує всім.
Діти за звучанням музики мають визначити, хто знаходиться в мішечку. Така ігрова форма подобається малюкам, вони активно включаються у розмову з лялькою, півником або кішечкою.
Завдяки іграм: «У лісі», «Знайди потрібну ілюстрацію», «Музична скринька»,
«Що роблять діти», «Зайці», «Пісня, танець, марш», «Три кити музики»,
«Музичне лото», діти закріплюють пройдений матеріал, повторюють види музичних інструментів, (струнних, ударних, смичкових, клавішних і духових) види музичних жанрів (пісня, танець і марш), і їх різновиди (марш - спортивний, весільний, військовий і т . д.).
Для проведення гри «Вгадай, на чому граю» я підбираю кілька дитячих музичних інструментів (чим менше діти, тим більш контрастні за звучанням повинні бути інструменти), ставлю їх за ширму, а дітям роздаю картки з зображенням цих інструментів. Потім граю знайому мелодію. Дитина, що вгадала, який інструмент звучить, повинна підняти відповідну картку.
Цікаві ігрові творчі завдання я проводжу після повторного слухання нового музичного твору. Наприклад: звучить мелодія незнайомої польки. Діти визначають веселий, бадьорий, танцювальний характер музики. Ваня придумав цікавий ритмічний малюнок ударами. Валя каже: «Це музика-танець, вона весела і танцювати її треба легко і весело» і пропонує показати, які рухи можна виконувати (підстрибування, крок польки).
Ось уже знайомий вигляд польки можна побачити в рухах дітей. Один за іншим діти включаються в танець, і ось вже танцює вся група. Все це сприяє кращому сприйняттю матеріалу, його осмисленню і запам'ятовуванню.
Музичні ігри вимагають від дошкільнят певного запасу музичних вражень, навичок і вмінь. Ігри можуть бути найрізноманітнішими за характером і змістом. Деякі з них представляють собою нескладні ігрові дії - вправи, інші мають певний зміст, правила, які організовують дітей.
Ігри на музичні теми роблять позитивний вплив на різнобічний розвиток дітей. Вони закріплюють вміння, отримані на заняттях, розвивають музичний слух і пам'ять, допомагають виявити інтереси кожної дитини. Прослуховування знайомих творів поза занять викликає у дітей живий інтерес до музики, створює фонд улюблених творів.
Використання ігрових прийомів
у процесі ритмічних рухів
Ритм - має важливе значення в житті людини, він супроводжує його все життя - биття серця, краплі дощу, цокання годинника і, нарешті, музика, а в її основу завжди закладений ритм, тому, дуже важливо у дітей розвивати почуття ритму. Творчі прояви дітей у ритміці, так само, як у співі - це один з важливих показників музичного розвитку дитини. Музично-ритмічна діяльність дітей проходить більш успішно, якщо навчання елементам танцювальних рухів здійснюється в поєднанні з музичними іграми, з виконанням творчих завдань.
Якщо дитина, в достатній мірі, володіє необхідними руховими навичками і у неї спостерігається тонке сприйняття музики, її характеру, виразних засобів, то вона починає імпровізувати, створювати «свій» музично-ігровий образ, танець.
Розвиток танцювальної творчості я починаю вже з першої молодшої групи, так як ази музично-ритмічних рухів закладаються з раннього віку. Я спонукаю малюків легко стрибати, ритмічно присідати і плескати в долоні під веселу пісеньку або музику разом із зайчиком чи ведмедиком. Малюкам дуже подобається гра «До нас гості прийшли»
Діти, сьогодні до нас у гості мають прийти іграшки.
Чути стукіт у двері, вихователь підходить до дверей і приносить ведмедика
- Здрастуйте, діти, я прийшов до вас у гості, щоб з вами грати і танцювати. Ваня, зіграй мені на бубні, я потанцюємо.
Хлопчик повільно вдаряє в бубон, ведмедик у моїх руках ритмічно переступає з ноги на ногу. Діти плескають. Аналогічним чином я обіграю прихід інших іграшок. Зайчик стрибає під швидкі удари молоточком на металофоні, а пташка летить під дзвін дзвіночка.
На третьому році життя діти освоюють не тільки різні рухи у вільних танцях за показом дорослого, але і танцю із зафіксованими рухами. У міру освоєння танцю більшістю дітей я надаю їм можливість діяти самостійно. Вихователь танцює з тими дітьми, яким потрібна його допомога.
У другій молодшій групі, вчу дітей відчувати ритм і закінчення музики, самостійно змінювати рухи відповідно до двочастинної форми п'єси. Все більше танцювальних рухів пропоную дітям виконувати самостійно.
Робота над танцювальним мистецтвом в середній групі починається
так само з простих імпровізацій, різного переплясу. Потім діти вигадують не тільки окремі рухи, що відповідають характеру музики, але й цілі композиції та сюжети. Важливо звертати увагу на виразність танцювальних імпровізацій, поступово дітей готувати до розгорнутої композиції. Дошкільнятам дуже подобається, що вони самі можуть скласти руху, танці, поступово вони проявляють все більшу і більшу активність. Прослухавши музику того чи іншого жанру, діти із задоволенням складають польку чи вальс. Для того, щоб малюки могли імпровізувати, їм необхідно емоційно відгукуватися на музику, вірити в незвичайну ситуацію, вільно спілкуватися з іншими дітьми під час колективної імпровізації танцювальних композицій, виконувати дії з уявними предметами (стрічкою, хустинкою, шарфом, прапорцем, м'ячем, кільцями, обручами і т.д.)
Для розвитку імпровізації і творчості я пропоную такі ігри як «Що роблять діти?» і «Хто краще придумає танець».
Дітям роздають картки, на яких діти танцюють, крокують, качають ляльку. Спочатку в цю гру треба пограти на музичному занятті під музику. Потім запропонувати дошкільнятам придумати свої мелодії: танкову, маршову, колискову. Пізніше завдання ускладнюється. Для виконання завдання діти повинні взяти в руки хустинку, прапорець або ляльку..
Таким чином, музично-ритмічна діяльність дітей проходить більш успішно, якщо навчання елементів танцювальних рухів здійснюється в поєднанні з музичними іграми та творчими завданнями.
Барвистість звучання оркестрового виконання знайомих творів емоційно впливають на дошкільнят. Використання аудіозаписів у вільний від занять час, дає можливість дітям самостійно імпровізувати рухи, складати нескладні композиції танців, хороводів та ігор.
А це є змістом таких музичних ігор, як «Будемо танцювати», «Моя улюблена мелодія», «Визнач танець». Дуже дітям подобаються веселі музичні ігри - забави, такі як: «Море хвилюється", «Вперед чотири кроки», «Ми - веселі мавпи» та ін.
Гра на музичних інструментах
Гра на музичних інструментах - це один з видів дитячого виконавства. Застосування дитячих музичних інструментів та іграшок збагачує музичні враження дошкільнят, розвиває їх музичні здібності. На музичних заняттях, у повсякденному житті пропоную дітлахам шумові, ударні, клавішні, струнні, духові музичні інструменти. Знайомлю з їхнім походженням, звучанням, їх виразними можливостями - все це необхідно дітям для подальшого інструментальної творчості. Важливо, щоб навіть саму найпростішу співанку на одному звуці дитина зіграла виразно, передала настрій, який вона відчула і хоче висловити. Тим самим розвивається музична чуйність на музику - основа музикальності. Навчаючи дітей грі на музичних інструментах, враховую індивідуальні можливості кожної дитини. Одні діти досить легко справляються з виконанням завдання, з іншими необхідна більш тривала підготовча робота.
Продовження
У старшому дошкільному віці діти вже усвідомлюють, що за допомогою кожного музичного інструменту, навіть такого, що не має звукоряду, можна передати певний настрій. Можливість вибирати для гри інструмент надаю малюкам самостійно. Захоплюючі розповіді про музику, музичні інструменти, що супроводжуються показом ілюстрацій, репродукцій картин, зацікавлюють дошкільнят, створюють установку на сприйняття музики, поглиблюють почуття, емоційні реакції на музику.
Навчання грі на музичних інструментах починаю з групи ударних, що не мають звукоряду. Брязкальця, бубни, дзвіночки, музичні палички, дерев'яні ложки. Спочатку звучання цих інструментів супроводжує рух дітей - ходьбу, біг, танець. У міру того, як діти починають відчувати і відтворювати, наприклад, в оплесках ритм музики, пропоную їм самим грати на цих інструментах. Спочатку допомагаю їм потрапляти в такт музики, потім їх дії стають все більш самостійними.
На заняттях діти з задоволенням грають на нетрадиційних шумових інструментах. Їх приваблюють не тільки звучання інструментів, але і те, що вони можуть самі, без чиєїсь допомоги витягувати з них звуки. Дошкільнята люблять веселощі, сміх, рух,
їх приваблюють незвичайні по виду музичні інструменти, вони хочуть грати і творити, у них є свій власний інтерес до музики. Тому в своїй роботі я широко використовую гру на нетрадиційних шумових інструментах. Виконання пісень, слухання музики, танцювальні імпровізації, творче озвучування віршів супроводжується грою на шумових інструментах.
Діти на заняттях по черзі стають то танцюристами, імпровізують рух, то музикантами, що акомпанують руху. Навіть зовсім маленькі діти здатні імпровізувати свою музику. Народжена їх фантазією, вона проста і чудесна, як сама країна дитинства. Коробочки з крупою розповідають, як восени сумно шарудять під ногами листя, баночки з горохом зображують грім, шкарлупки волоських горіхів - пісню дятла.
Діти перетворюються на такому музичному занятті: відкривають свої серця, здатні бачити музику і «танцювати» вірші.
Щоб виховання і навчання мало творчий розвиваючий характер, ретельно обмірковую і підбираю наочний і практичний матеріал. Під час проведення занять використовую показ ілюстрацій, репродукцій картин, портретів композиторів.
Готуючись до занять, відбираю прийоми, за допомогою яких пропоную вирішувати поставлені завдання. Однак застосовую їх дуже гнучко. По ходу заняття стежу за діяльністю дітей, оцінюю їх реакцію, ступінь зацікавленості. Якщо застосування прийому не досягає мети, вчасно заміняю його іншим.
Одним з ефективних прийомів у розвитку творчих здібностей є ігровий прийом. Наприклад, на занятті граю на сопілці, пропоную: «А ви хочете так навчитися грати?». І тут же уточнюю: «У кожного з вас своя сопілочка, і тому пісня теж повинна бути своя, не схожа на інші». З самого початку підводжу дітей до критичної оцінки того, що в них виходить.
У середній групі завдання ускладнюю. Крім названих прийомів, вводжу
більш складні, наприклад, музичні питання та відповіді, привітання. «Здрастуй, Наташа!» - «Здрастуйте!» На одне заняття приношу ляльку Петрушку (бибабо) і кажу: «Діти, у нас в гостях Петрушка. Він хоче з вами подружитися, але нікого не знає на ім'я. Давайте з ним познайомимося ». Нагадую при цьому: Так як імена у вас всі різні і щоб кожного з вас він краще запам'ятав, постарайтеся, щоб прозвучало ваше ім'я по-особливому, не схоже на інше». І кожна дитина намагається придумати, скласти свою пісню, виконує її, а Петрушка каже, чиє ім'я запам'ятав краще за всіх.
У старшій групі пропоную дітям придумати ритмічний малюнок на нетрадиційних шумових та музичних інструментах. Діти із задоволенням виконують такі творчі завдання:
- Постукати різними дерев'яними брусками або волоськими горіхами;
- Потрясти шумові коробочки, постукати по них пальцями;
- Пограти на шумовому інструменті з ключами музику грому, дощу;
- Придумати свій ритмічний малюнок на бубні.
З метою розвитку пісенної творчості проводжу на занятті творчу гру «Луна», коли одна дитина співає придумані фрази, а інші хором повторюють. Потім пропоную дітям закінчити знайому мелодію («потрапити в свій будиночок»), закінчити пісню невеликий фразою. Наприклад, співаю: «Гуси, гуси, де ваш дім?», А дитина придумує відповідь на слова «біля річки під мостом».
Ігрові заняття допомагають мені дослідити завдяки ігровій ситуації, що змушує розслабитися дитину; перевірити міцність набутих знань; судити про дитячу самостійності; виявляти їх творчі можливості.
У технології мого досвіду передбачені наступні напрямки роботи.
Самостійна діяльність. У години дозвілля, в повсякденному житті дітей у стінах нашого дитячого саду, малюки завжди чують музику. Така емоційна насиченість життя дитини, в якій переважає добро, хороший, бадьорий настрій, позитивно впливає на його музичний розвиток, формування потреби слухати музику, співати, танцювати, грати на дитячих музичних інструментах не тільки на заняттях, але і в самостійній діяльності.
Для розкриття творчих здібностей дітей, в універсальному залі нашого садочка організований музичний куточок, з різними видами музично-дидактичних ігор, музичних інструментів, дитячих музичних іграшок. В кожній групі є театр настільний, пальчиковий, тіньовий, куточки ряжень, де малята, у вільний від занять час, мають можливість творчо себе проявити - інсценують пісні, казки, вірші, придумують власні сюжети.
Вихователі включають в ігрову діяльність дітей мовні ігри, музично-дидактичні ігри для розвитку музичної творчості, ігри з іменами, пропонують гру на нетрадиційних шумових інструментах при виконанні пісенних імпровізацій.
Якщо розглянути використання ігрових прийомів у різних видах музичної діяльності, то можна дійти висновку, що музичне виховання з дошкільного віку повною мірою сприяє розвитку творчих здібностей, формує творчу уяву, творче мислення, а отже креативність особистості.
Извините,я только сегодня увидела Ваше сообщение.Просьбы и вопросы нужно писать в личку .А где вы в моих консультациях это вычитали?Где это написано?
Но вообще-то это правильно:
у детей любой возрастной группы 4 разваги в месяц:
1 розвага- муз. руководитель.
2 розвага-физрук.
3 розвага- 1 воспитатель
4 розвага-2 воспитатель или воспитатель по доп. образованию.
Если вы заглянете в перечень обязательной документации музрука, там нет перспективных планов.
У нас календарное планирование.Это сканированный лист из книги для заведующих за 2010 р.
2.4.7. Вихователі (інструктори) з фізичного виховання додатково
ведуть:
• книгу медичного обстеження дітей;
• книгу обліку роботи з дітьми, які мають ослаблене здоров'я;
• книгу обліку виконання дітьми 6-річного віку державних тестів і нормативів оцінки фізичної підготовленості;
• книгу обліку виконання дітьми основних фізичних рухів;
• збір сценаріїв та матеріалів спортивних свят, розваг, змагань, ін¬ших заходів.
2.4.8. Вихователі з образотворчої діяльності, трудового виховання
додатково ведуть:
• план проведення конкурсів, тематичних виставок тощо;
• конспекти занять, матеріалів з досвіду роботи, авторські роботи.
2.5. Документація музичних керівників.
2.5.1. Календарний план роботи.
2.5.2. План проведення масових заходів, дійств музично-естетич¬ного циклу.
2.5.3. Сценарії свят, розваг, театральних вистав тощо.
2.5.4. Щоденник обліку індивідуальної (гурткової) роботи з
дітьми.
2.6. Документація вчителів-дефектологів (сурдопедагогів, тифло¬
педагогів, олігофренопедагогів, логопедів)
2.6.1. Перспективний план корекційно-відновлювальної роботи.
2.6.2. Книга обліку дітей із зазначенням діагнозу.
2.6.3. Картка мовного розвитку на кожну дитину.
2.6.4. Індивідуальна картка розвитку дитини.
2.6.5. План індивідуальної роботи, занять у підгрупах.
2.6.6. Книга аналізу результативності індивідуальної корекційноі роботи з дітьми.
2.6.7. Витяги з протоколів психолого-медико-педагогічної кон¬
сультації на кожну дитину.
2.6.8. Календарний план роботи з розвитку слухового сприймання і навчання мовлення (для роботи з дітьми, що мають вади слуху).
2.6.9. Аудіограми дітей, що мають вади слуху.
2.6.10. Книга взаємозв'язку між дефектологом і вихователем групи.
2.6.11. Графік роботи, затверджений керівником. За вимогою санітарно-епідеміологічної служби на основі епідпо-
казників тимчасово можуть вводитись й інші форми обліково-конт¬рольної документації.
3. Методичні рекомендації щодо ведення окремої документації
3.1.Накази.
Накази видаються керівником дошкільного закладу на правах єдиноначальності та в межах компетенції.
За своїм призначенням накази поділяються на накази з особового складу і накази із загальних питань.
384
В планах да, а это возможно на практике?
А этот материал откуда Вы взяли?Здесь же все четко и ясно написано.Откуда эта выписка?
elenkislicina@gmail.com
Elen1961@list.ru
Скайп elen19612
Буду рада всех видеть в моей мастерской :Веселые минутки для малышей от Елены Кислициной.
http://forum.in-ku.com/forumdisplay.php?f=481
Мой канал №1 https://www.youtube.com/channel/UChy...FQrkJDfM2437fQ
Формула успеха: вставайте рано, работайте упорно, найдите месторождение нефти.
Ваши права
Социальные закладки